Style De Racine Dans Phèdre

être constituée que d'une seule intrigue (unité d'action). - La règle de bienséance : il ne doit y avoir aucune scène choquante pour public, pas de scènes violentes et intimes. Quelques exceptions demeurent, comme la mort de Phèdre et de Dom Juan dans les pièces de Racine et de Molière. B) La comédie La comédie de l’époque classique est fortement dominée par Molière. La comédie est beaucoup moins encadrée par des règles que la tragédie. L'unité d'action est rarement respectée, cependant l'unité

d'Electre de Giraudoux où le jardinier exprime une série de sentiments tout à faits plausibles et humains liés à l'abandon, ce qui le rend proche du spectateur, proximité que l'on retrouve dans toute tragédie. Les analyses de Racine sur la passion amoureuse et ses tourments dans Phèdre par exemple, sont émouvantes par l'acuité de l'auteur. Un bon acteur retranscrit donc fidèlement la complexité du psychisme. Le théâtre, pour créer l'illusion, joue avec la mise en scène de conflits et de problématiques

classe dans un nouveau genre: la tragi-comédie. Le Château de Beaumesnil est un des modèle d'architecture baroque de Jacques de Nonant. Cet architecte, qui est à l'origine le marquis de Nonant ainsi que le baron de Beaumesnil, érige ce bâtiment de style baroque pour sa femme, Marie Dauvet Desmaret. Contrairement à l’Époque Baroque, l'ordre, le déséquilibre et la meure sont les maîtres mots des Arts Classiques. L'artiste classique veut créer une œuvre parfaite dans les formes, dans les proportions

Année Scolaire 2020 - 2021 LES FIGURES DE STYLE : (Les figures de substitution et de construction)B. JEUX SUR LE SENS DES MOTS (Métonymie, Synecdoque)2. Glissement ou extension de sensC. JEUX DE PERSPECTIVES (Périphrase)2. Mise en relief D. JEUX SUR LA SYNTAXE (Pléonasme et parallélisme)1. Répétition de structure2. Gonflement de structureRappel Quand l’auteur d’un texte, parlé ou écrit, veut attirer l’attention du destinataire pour le convaincre,

de voyages durant les transports/changements de villégiatures, etc … ; peinture de la réalité (Instruire le public (« l’auteur vise une finalité morale »), en le divertissant (instruire en amusant !) : plaisir pris à l’émotion * Structure et style Excès du langage tragique Structure : Eventuelle composition en cinq actes : quatre premiers = montrant les ravages de la passion ; le dernier = la sanction salutaire (Manon punie par la mort, DG par la solitude après la mort de sa bien-aimée). La

discours anticléricaux, pensée humaniste et sens de la farce. Ses deux principaux héros littéraires, des géants, père et fils, sont issus de la littérature du Moyen Age. Dans ses deux œuvres majeures, Pantagruel et Gargantua, il fait preuve d'un style hors du commun, d'une richesse de vocabulaire exceptionnelle et associe des opinions "éclairées" sur l'éducation, l'extension des savoirs ou la guerre, à une technique littéraire où le récit historique se mêle aux inventions fantastiques. Virtuose

grecque répandue par les humanistes sont devenus d authentiques libertins sans foi ni loi comme Teophile de Viau, et Saint Amant -D autres encore tombent dans des travers ridicules on les appelle les Burlesques comme Scarron En conclusion le style baroque mené avec exubérance le trivial au précieux, cultive l excès sous toutes ses formes ,célèbre la nature le rêve la nuit et s épanoui dans l inspiration lyrique. Il est a l oppose du goût classique ,défini par la sobriété la mesure et apparaît

plus. C’est lorsqu’il connaît des difficultés financières en 1659, qu’il dédie au Ministre des Finances le poème Adonis et le Songe de Vaux, ainsi qu’une trentaine de poèmes prévus par contrat. En 1660, il se lie intimement avec Molière, Boileau, Racine et Fouquet. Ce dernier est arrêté sur ordre de Louis XIV, La Fontaine deviendra alors son plus fidèle défenseur. Il écrit à cette occasion en 1662, l’Ode au Roi et surtout l’admirable Élégie aux nymphes de Vaux, ce qui lui attirera la colère de Colbert

Thèmes : - L’illusion et l’instabilité, les métamorphoses du monde et des êtres - Les déguisements, les masques, les jeux sur l’identité - Les incertitudes du bonheur toujours menacé Conclusion : Œuvre Baroque = nombreuses figures de style, expression des sentiments, grotesque, exagérations… 2è moitié du XVIIe siècle : Le Classicisme Définition : Idéal esthétique et humain représenté par les écrivains de la seconde moitié du XVIIème siècle. C’est l’art de l’équilibre, de l’harmonie

de deux manières : d’abord, en montrant les dégâts que peuvent provoquer les passions ; dans les tragédies, les passionnés se font tuer, tuent ou se suicident comme c’est le cas dans Phèdre où cette dernière s’empoisonne à cause d’un amour illégitime ; ils deviennent fous tel Oreste à la fin d’Andromaque de Racine. Ensuite, les dramaturges comptent sur la catharsis ou purgation des passions. De surcroit, les spectateurs d’une tragédie sont ainsi censés se purger, se purifier des passions en les