Style De Marivaux

entre 1550 et 1610, plus précisément dans la basilique Saint Marc, se développe un style polychoral avec Gabrieli et Merulo qui donne à l’Europe une des musiques les plus grandioses et les plus sonores qui aient été composées jusqu’alors, impliquant plusieurs chœurs de chanteurs, des cuivres et des cordes répartis dans des emplacements différents de la Basilique. Le terme baroque est utilisé pour désigner à la fois le style de musique composé au cours de la période chevauchant celle de l’art baroque,

sont des personnages de vaudeville mais il y a un lien avec les personnages mythiques, avec la révélation du couple Agathe Egisthe alors que celui ci entretient aussi une liaison avec Clytemnestre. Agathe femme volage nous rappelle les comédies de Marivaux et Molière avec ses passions aristocratiques nous renvoyant aux comédies bourgeoises. Il caricature aussi les terribles Erinyes antiques en les métamorphosant en petites filles insolentes « les Euménides ».En plus, ces dernières apportent du comique

rédaction de la " Déclaration des Droits de l'Homme et du Citoyen", il mourra pendant la révolution française. II- Évolution dans l'art et les idées L'auteur qui annonce l'esprit philosophique est François Boucher. Le style rococo est né en France, c'est un style de peinture étant une réaction de la noblesse contre le baroque classique, qui révèle un goût pour le clair, l'élégant et la nature. Le libertinage est un mouvement littéraire du XVIII ème siècle mettant en avant le plaisir

TEXTE 1 : extrait de LA VIE DE MARIANNE, de MARIVAUX (1731-1741) I - UN COUP DE FOUDRE 1) La première vision Point de vue interne : omniprésence du « je » et des pronoms qui y sont liés (pronom COD « me » et pronom COI « moi »). 1è et dernière phrase : « parmi les jeunes gens dont j'attirais les regards » / « le jeune homme que je laissais derrière moi » > tout tourne autour d'elle, elle est au centre de la scène, au coeur des regards, au coeur du récit. Champ lexical du regard : 1er vecteur

carasteristiques de la comédie à l'époque classique sont : les sujets (intrigue d’amour contrarié qui se termine heureusement), les personnages (de rang médiocre ou simples nobles, pas de rois etc.), l’intrigue (avec un noeud), le style (médiocre, pas emphatique). Le rire n’est pas indispensable, plutôt l’émotion, mais le comique est l’attrait principal. Les personnages sont de basse ou moyenne condition, ils appartiennent au peuple ou à la bourgeoisie. L’action est inventée

chambre des valets et celle des maîtres. On note que le décor est très important et symbolique, Figaro l'accepte, Suzanne y voit un danger. ● Le dialogue entre Figaro et Suzanne fait· apparaître la perspicacité des personnages par le dynamisme du style: questions/ réponses, parallélismes et répliques sur le mot. «Prouver que j'ai raison serait accordé que je puis avoir tort ». Suzanne «Que les gens d'esprit sont bêtes! »:cette réplique est à la fois moqueuse à l'égard de Figaro, mais relève aussi

Importance de l raison et de la vertu Importance des règles Imitation des auteurs antiques. Idéal de l'honnête homme. 17° siècle Littérature Religieuse et Classicisme Pascal, Les pensées. Bossuet, Oraisons 18°siècle Louis XIV Aucun Marivaux, L'île des esclaves, 1725 . Le jeu de l'amour et du hasard, 1730. Voltaire, Zaïre 1632 Comédies qui traitent de l'amour. Marivaudage= langage capable d'exprimer les mouvements de l'âme. Travestissement pour mieux se connaître. Louis XV

Saint-Pierre Son œuvre majeure est Paul etVirginie où il conte la vie paisible et vertueuses de deux familles françaises dans une île, une sorte d’utopie. Leur enfant, Paul et virginie, qui ont vécu ensemble depuis leur naissance, s’aiment tendrement. Mais le dénouement est tragique : Virginie au retour d’unséjour en France, se noie accidentellement. Saint-Pierre veut montrer comme Rousseau que le bonheur dépend de la vertu et que celle-ci n’est parfaite que dans un état de nature. Donc, les thèmes

tout avant d’être obligé d’en pleurer ». Donc, s’il est vrai que le but de la comédie est de faire rire en raillant les défauts de la société, elle pourrait cependant nous faire pleurer en l’absence de comique. Cependant, la tragi-comédie est un style de jeu dramatique ou d'écriture théâtrale alternant ou mêlant divers genres théâtraux. Le comique, le tragique, la farce, le mélodrame ou d'autres genres peuvent s'y côtoyer. La tragi-comédie (seconde moitié du XVIe siècle – XVIIe siècle) est un

qui est soutenu est justifié par le contexte ce qui fait référence a la bourgeoisie. «Vous saurez, mes enfants, que le jeune Perdican, fils de notre seigneur, vient d'atteindre à sa majorité, et qu'il est reçu docteur à Paris»(I;1) Les figures de style permettent de déterminer le thème car l'auteur utilise le chiasme qui dénonce l'imposture des religieuses «L'amour des hommes comme un mensonge(...) le mensonge de l'amour divin». Ainsi que la personnification pour le rappel de l'enfance, nostalgie