Spectre Et Fantôme Dans Le Théâtre

avec la Nuit, maussade hôtesse, Je suis comme un peintre qu’un Dieu moqueur Condamne à peindre, hélas ! sur les ténèbres ; Où, cuisinier aux appétits funèbres, Je fais bouillir et mange mon cœur. Par instants brille, et s’allonge, et s’étale Un spectre fait de grâce et de splendeur. A sa rêveuse allure orientale, Quand il atteint sa totale grandeur, Je reconnais ma belle visiteuse : C’est Elle ! noire et pourtant lumineuse. « J’ai tant rêvé de toi », Robert Desnos

bouleversements socio-politiques de l’époque. On peut constater la faible longévité du théâtre romantique : le drame romantique apparaît avec Stendhal, Racine et Shakespeare et Hugo, Cromwell. La plupart des chefs-d’œuvre apparaissent durant la Monarchie de Juillet. Le genre disparaît en 1843, avec l’échec des Burgraves de Victor Hugo. Le drame romantique c’est un genre éphémère. Au cours du demi-siècle romantique, le nouveau théâtre se développe sur deux décennies : 1823 —> 1843. Trois phases se succèdent :

présente une dimension intergénérique (poésie pour Raymond Queneau dans Chêne et chien, fiction romanesque pour Loti dans Le Roman d’un enfant, théâtre pour Jean-Luc Lagarce dans Juste la fin du monde), sinon transdisciplinaire (Chateaubriand et les textes sacrés dans certains passages du Génie du christianisme, Leiris et l’ethnologie dans L’Afrique fantôme, Ernaux et la sociologie dans Journal du dehors). Expériences vécues et imaginaires, actes et affects, pensées et paroles, passé et présent: ces

Gautier. > Gautier, L’œuvre fantastique. > Gautier dans la Pléiade. > Gautier œuvres, « bouquins ». > Paolo Tortonese, La vie extérieure. > Alain Montandon, Gautier ; entre enthousiasme et mélancolie. Sur le fantastique : Danielle Sangsue, Fantômes, esprits et autres morts-vivants. Le Fantastique s’épanouit durant la période romantique, venant du XVIIIème siècle, où la littérature étrangère et en particulier anglaise, influence beaucoup. On peut considérer qu’il y a à cela deux causes

roman : « les deux couples » ou « les deux mariages ». Stépane et Dolly : relèvent du sujet de la famille russe toute entière. La famille russe est le protagoniste du roman (et non Anna). Elle présente la crise du mariage, la crise existentielle… Le spectre du doute plane au-dessus du roman. Libres penseurs, nihilistes et hommes nouveaux sont évoqués. Lévine est l’antithèse de Vronski. Il cherche sa voie entre célibat et mariage, oisiveté et travail, spiritualité et athéisme. Le roman semble se clore

comment ce poème s’inscrit dans la poétique et l’esthétique de la modernité qui s’invente chez Baudelaire à la fin des années 1850.] Publié en septembre 1859 en préoriginale dans la Revue contemporaine avec Les Sept Vieillards, sous le titre de Fantômes parisiens, et tous deux dédiés à Hugo, le poème des Petites Vieilles sera intégré deux ans plus tard dans la seconde édition des Fleurs du Mal et prendra place dans la nouvelle section qui apparaît alors, Tableaux parisiens. C’est par là qu’on abordera

à cette volonté de retrouver de manière quasi automatique les rivages de l’inconscient. Le corps féminin, la mort demeurent au centre de ces représentations, toujours traitées par le prisme déformant et recomposé de Dalí. Tout en s’intéressant au théâtre, à la sculpture ou au cinéma Dalí fut et resta surtout un peintre, très tôt reconnu, qui sut aussi mettre en avant son talent dans une mise en scène qui le fit connaître de tous. Certaines de ces évocations picturales, comme les montres molles, devinrent

Ce drame historique romantique en cinq actes a été publié en 1834 dans le second volume d’Un spectacle dans un fauteuil, c’est-à-dire qu’initialement Musset n’envisageait pas de le mettre en scène. La première représentation eut lieu en 1896, au théâtre de la Renaissance, à Paris, sans doute à l’initiative de Sarah Bernhardt qui joua le rôle de Lorenzo dans une version passablement mutilée pour pouvoir être représentée selon les conventions de l’époque. Par la suite, ce drame est entré au répertoire

esprit s'exileUn vieux Souvenir sonne à plein souffle du cor!Je pense aux matelots oubliés dans une île,Aux captifs, aux vaincus!... à bien d'autres encor! 2 Les sept vieillards à Victor Hugo. Fourmillante cité, cité pleine de rêves,Où le spectre en plein jour raccroche le passant!Les mystères partout coulent comme des sèvesDans les canaux étroits du colosse puissant. Un matin, cependant que dans la triste rueLes maisons, dont la brume allongeait la hauteur,Simulaient les deux quais d'une

des grands duos comiques du répertoire théâtral. Quels autres couples du même type connaissez-vous dans le théâtre classique et le théâtre contemporain ? On peut citer parmi les autres couples comiques du répertoire : dans le théâtre classique, Arlequin et Dorante dans Le jeu de l’amour et du hasard de Marivaux, Figaro et le Comte dans Le Barbier de Séville de Beaumarchais ; dans le théâtre contemporain, Vladimir et Estragon dans En attendant Godot de Beckett. Question 3. Molière s’attaque aux travers