Spectateur Participe Représentation Théâtrale

favoriser l’insertion des jeunes dans la vie de la cité, l’action de prévention spécialisée induit, à la fois une bonne connaissance des autres acteurs sociaux intervenant sur le même territoire, ainsi qu’une collaboration avec eux. Elle devra donc participer à des actions dans des collectifs de réflexion thématique ou dans le cadre de dispositifs territoriaux. L’IFEP ne conçoit leur action préventive qu’en lien et en complémentarité avec les acteurs locaux. L’IFEP n’a ni la mission, ni les moyens

partie le parcours de l’artiste, puis La désacralisation de l’Art par Manzoni puis dans une troisième partie, le sens théâtral et magique des œuvres. I Le parcours de l’artiste a) De la mise à zéro de la peinture…. Après une période figurative de type traditionnel à peindre les paysages de ses lieux de résidence, il débute sa carrière en 1956 puis l’année suivante, il participe à l’exposition Nucléaire à Milan où il expose des silhouettes anthropomorphes, des sortes d’hominidés à grosses têtes

Jean Giraudoux Étudier la reprise d’un mythe antique L’attribut du COD : emploi et accord En attendant Godot, Samuel Beckett Découvrir le théâtre de l’absurde Expression écrite Rhinocéros, Eugène Ionesco Aborder la relation entre texte et représentation dans le théâtre contemporain Étudier le mélange des genres et la portée de la pièce Un Mot pour un autre, Jean Tardieu Étudier la remise en cause du langage dans une pièce contemporaine Expression écrite Séance 6 Je m’évalue

règles des trois unités : - en premier l’unité de temps, cette règle est basé sur le fait que l’histoire de la pièce joué par les comédiens ne doit pas dépasser les 24 heures, certain dramaturges pensent que la pièce doit durer le temps de la représentation c’est-à-dire que si une scène est joué pendant 2 heures, l’histoire raconté doit elle aussi durer 2 heures. - Ensuite l’unité de lieux, cette règle impose un seul lieu pour toute la pièce, auparavant la pièce pouvait avoir lieux dans un lieu

produite, l’auteur, le rapport avec l’histoire de la société. L’artiste est-il dans son époque ou choque-t-il ? PREHISTOIRE - 25000 – 17000 avant JC Formes humaines simplifiées. Femme comme figure maternelles. Charbon, eau, pigment (sang, plantes). Représentation symbolique, réaliste. ART EGYPTIEN – 3000 ans avant JC Pas de dessins (support papyrus fragile). Poursuivre la vie dans l’au delà (Murs). Personnage de profile pour les reconnaître facilement. Personne, mode de vie. Papyrus, fresques murales

cours d’une nuit sans fin tandis qu’Amphitryon et Sosie entrent à leur tour dans ce rêve fantastique où tous se confondent et où personne n’est plus personne. Jeux de miroirs, jeux de pouvoirs, jeux de séduction… Le moi s’égare dans cette mécanique théâtrale des faux-semblants où les dieux manipulent des hommes dépossédés de leur identité. Dans cette « pièce à machines », entre comédie et tragédie, Molière signe une pièce composite au rythme alerte. Écartant toute vraisemblance, Bérangère Jannelle crée

personnage de la tragédie. D’ailleurs, dans « Les Perses » il avait habillé les chœurs de somptueux vêtements, qui on été déchirés devants les spectateurs. [pic] 2- Sophocle. Sophocle (-496 ; -406), est né à Colonne d’une famille industrielle. Adolescent, il étudiait déjà les poètes et la musique, et a seize ans, il participe à la bataille de Salamine* (c’est une bataille navale qui opposa le 29 septembre 480 avant Jésus-Christ la flotte grecque à la flotte perse)

MATON Valentin DEVOIR I Objet d'étude : Le théâtre Objectif : aborder la lecture analytique Questions ( 6 points ) 1) Les procédés dramatiques qui permettent à l'auteur d'établir dans cette scène une complicité avec le spectateur sont l’ironie dramatique comme on voit dans l’introduction du texteb n : ligne 6 : « Cyrano décide alors d’aider son rival à obtenir un baiser de sa belle en se faisant passer pour lui, à la faveur de l’obscurité. » Cette introduction précise que dans cette

est tout à fait dans cette lignée C’est dans cet état d’esprit que Jean-Georges Noverre va ressentir le besoin d’infléchir la danse vers plus de réalisme des sujets et de la technique et vers l’expression de la sensibilité. Le ballet d’action participe à cette grande revendication du sentiment qui annonce le romantisme. Ses prédécesseurs Louis Cahusac (1706-1759) : amateur de danse et librettiste de Rameau, auteur de l’article sur la danse dans l’encyclopédie de Diderot et d’Alembert

Pensées de Pascal chez les Fratellini », selon l’expression d’Anouilh restée célèbre). Ensuite parce qu’on se rendrait vite compte que Fin de partie déjoue très vite les grilles d’analyse intellectualiste : quand le spectateur veut prendre cette pièce, c’est en réalité le spectateur qui est pris (double contrainte connue, que rencontrent nos élèves : on semble leur suggérer constamment de chercher du sens et le sens pourtant partout est refusé). Rien de plus étranger à Beckett que l’envie de transmettre