Shakespeare Sonnet 18

Sedan. Aragon, quant à lui, s’il écrit dans les années 40, fait allusion à la guerre de 14-18, mais « La Valse des Vingt Ans » parle aussi de « la drôle de guerre », période du début de la Seconde Guerre Mondiale, également évoquée dans le poème de Prévert. La guerre : Tandis que de Rimbaud évoque a guerre avec retenue- les seuls indices sont « Un soldat » qui ouvre le deuxième quatrain, la chute du sonnet « Il a deux trous rouges au côté droit » ainsi que la datation « octobre 1870 », les autres

dernier et reste persuadée de la sincérité du jeune homme. Elle plaide ainsi sa cause auprès de Polonius: Il a confirmé son langage par presque tous les serments sacrés du ciel. Ophélie est différente. Elle ne ressemble pas à ces héroïnes dont Shakespeare nous a fait coutume. Elle ne se bat pas. Elle prend. Subit. Accepte. Tombe à genoux. Ne se relève pas. Elle est une femme de cette société. Elle leur appartient. Miroir d'une condition féminine.

C’est pourquoi la renaissance est un humanisme . En France les poètes (Ronsard), les romanciers (Rabelais) et les philosophes (Montaigne) sont les fers de lance de la renaissance. En Angleterre, à l’extrême fin du XVIème siècle, le théâtre de Shakespeare recueille cette modernité, dont un personnage comme Hamlet est le produit. [Lecture] [Problématique] Dans ce monologue, qui garantit au spectateur la sincérité du personnage, Hamlet fait le point. Quelles sont les aspects de la vie qui mobilisent

Roméo et Juliette en vingt questions 197 Parcours de lecture 198 Le sonnet, forme privilégiée pour dire l’amour 204 Les variations du discours amoureux 211 Histoire des arts 220 Nouveaux médias 222 Un livre, un film 223PRÉSENTATION Un auteur mythique Un inconnu célèbre Le théâtre de Shakespeare contient tant de chefs-d’œuvre, et l’on sait si peu de choses sur le dramaturge, que certains sont allés jusqu’à avancer que Shakespeare n’était pas l’auteur de ses pièces, voire qu’elles étaient l’œuvre de

09108315_016_025.qxd 18/07/08 11:08 Page 16 DOSSIER L’évolution des formes poétiques au XIXe et au XXe siècles Par Lucien Giraudo* Vouloir rendre compte de l’évolution des formes poétiques entre le XIXe et le XXe siècle est un projet bien ambitieux qui consisterait, au fond, à vouloir évoquer presque toute l’histoire des formes poétiques depuis le Moyen Âge. Notre propos consistera plutôt à voir comment, par une série d’étapes, le genre poétique, qui était un des genres littéraires les plus

n° 119 décembre 2010 Les dossiers pédagogiques « Théâtre » et « Arts du cirque » du réseau SCÉRÉN en partenariat avec le Théâtre des Quartiers d’Ivry. Une collection coordonnée par le CRDP de l’académie de Paris. Roméo et Juliette de William Shakespeare Mise en scène de Magali Léris Avant de voir le spectacle : la représentation en appétit ! Roméo et Juliette : aux origines d’une histoire mythique [page 2] Deux familles ennemies [page 3] Deux amants maudits [page 3] Un destin tragique

ROMEO ET JULIETTE, DE W. SHAKESPEARE Sommaire Sommaire..............................................................................................................................1 Sources de l’oeuvre et oeuvres issues du mythe de Roméo et Juliette....................................4 Informations biographiques et bibliographiques sur Shakespeare ........................................5 I) Informations biographiques. (Cf. Document) ........................................................5

 SOMMAIRE I) Shakespeare 1. Un auteur mythique 2. Contexte historique II) Le théâtre élisabéthain 1. Elisabeth Ière 2. Le théâtre élisabéthain 3. Le Globe III) Roméo et Juliette, analyse de l’œuvre 1. Une histoire mythique 2. De la haine à l’amour 3. L’harmonie retrouvée 4. Tragédie et Comédie IV) Etude de scènes 1. Acte I, scène 5 2. Acte II, scène 2 3. Acte III, scène 5 V) Etude comparative avec West Side Story 1. Introduction 2. Etude comparée 3. Etude

Le Mariage de Figaro, Acte V scène 3, 1778 Comment ce monologue cache-t-il une audacieuse dénonciation sur l’impossibilité du bonheur dans la société d’Ancien Régime ? Lectures complémentaires (en module) : 1. Voltaire, Candide, chap. 18 (Eldorado), 1759 2. Rousseau, « Ici commence le court bonheur de ma vie », Les Confessions, Livre VI, 1765 3. Marivaux, L’Île des esclaves, scène 2, 1725 Lecture cursive : Voltaire, Candide, 1759 Corpus complémentaire sur l’apologue

les enjeux de sa traduction et de sa réécriture à la fois textuelle et scénique par Matthias Langhoff. SOMMAIRE I. Contextualiser le texte....................................................................................................2 1. Shakespeare (1564-1616)............................................................................................2 2. Le théâtre élisabéthain .................................................................................................2 a. Codes et genres