Scène à Quatre Ionesco

Séance 5 : Mettre en scène un extrait théâtral Dominante : oral Objectifs : être capable de mettre en scène un extrait théâtral et en faire ressortir sa tonalité Texte d’étude : un texte au choix parmi quatre extraits proposés de La Leçon, Ionesco (1951) (poly.) Extrait 1 : Au lever du rideau, la scène est vide, elle le restera assez longtemps. Puis on entend la sonnette de la porte d’entrée. On entend la voix de LA BONNE (en coulisse): Oui. Tout de suite. Précédant la Bonne elle-même

met d'une certaine façon fin à la période révolutionnaire, et 1899, moment de résolution des tensions de l'affaire Dreyfus et de la menace du Boulangisme et où s'imposent finalement les valeurs de la IIIe République. La modernité littéraire s'affirme dans ce siècle à l'Histoire mouvementée avec des courants marquants qui touchent tous les arts, comme le romantisme, le réalisme, le naturalisme et le symbolisme. Les créateurs les plus importants échappent cependant à un étiquetage étroit et offrent

lue que pour être représentée, la représentation de celle-ci vous a plu, il ne m’en faut pas d’avantage » dit Dorval dans Les entretiens sur le fils naturel de Diderot. Mais dans ce cas, le théâtre n’a-t-il d’autres finalités que sa représentation ? Le texte n’a-t-il aucune valeur ? La qualité du texte théâtral ne renfermerait-il pas une possibilité de représentation ou des représentations potentielles ? En essayant de répondre à ces questions, nous allons étudier dans un premier temps le fait que

Essais, qui a fortement influencé la culture occidentale.   Michel Montaigne naquit, en 1533, au château de ce nom, près de Bordeaux, d’une famille ancienne, mais point illustre. Son père, quoique noble, fit tenir son fils sur les fonts de baptême par des personnes de basse condition, et le fit élever dans un pauvre village. « Il voulait par là, nous dit Montaigne lui-même, me former à une vie frugale et austère : son but était de me rallier le peuple et cette condition d’hommes qui a besoin de notre

| |Pierre Corneille (1606 – 1684), L’Illusion comique, | |1635 (date de composition) 1636 (date de première représentation, à Paris) 1639 (date de publication) | |Œuvre intégrale

Boris Vian naît dans la région parisienne à Ville-d'Avray le 10 mars 1920. Cadet de sa famille, il grandit au milieu de trois frères et soeurs : Lélio, Alain et Ninon. A 10 ans, les classiques de la littérature française n'ont plus de secret pour lui. A 12 ans, il connaît ses premiers problèmes cardiaques. Il ne cessera d'en souffrir. Non seulement le jeune Boris maîtrise la langue française, la littérature et la manipulation des mots, mais il se passionne dès ses 16 ans pour la musique et en particulier

 crise  » vient du latin crisis qui renvoie d’abord à une acceptation d’ordre médical, la crise étant définie comme la phase grave d’une maladie mais il peut renvoyer plus généralement à une période critique, un moment décisif . > Au théâtre, la crise constitue le nœud de l’action dramatique. Ce terme est à lier aux notions plus générales de rupture, de soudaineté, d’intensité,

Jean Jacques RousseauRousseau est un philosophe genevois du 18ème siècle, né le 28 juin 1712 à Genève et mort à Ermenonville le 2 juillet 1778. Il quitte Genève pour la Savoie puis Paris, cherchant à gagner sa vie en tant que musicien. Il est particulièrement connu pour son ouvrage  le Contrat social , mais aussi pour  les Confessions , la première autobiographie de la littérature française. Ses ouvrages sont condamnés par le Parlement de

concentrée la puissance d'un conflit, d'une confrontation qui supporte et emporte l'œuvre de Camus. Deux cotés qui s'opposent : l'appel humain à connaître sa raison d'être et l'absence de réponse du milieu où il se trouve. L'homme vivant dans un monde dont il ne comprend pas le sens, dont il ignore tout, jusqu'à sa raison d'être. L'absurde est le contraire à la logique, à la raison et au sens Cette notion, qui produit un effet de non-sens, est souvent utilisée pour désigner un certain type de littérature

Registre : Comique : Suscite le rire et l'amusement. Il peut s'agir de jeux de mots, de quiproquos, de comique de situation ou de personnages. Tragique : Évoque la pitié et la terreur, souvent à travers le récit de destinées fatales et de grandes souffrances. Lyrique : Expression des sentiments personnels et intimes, souvent avec une grande musicalité et une forte présence de la nature. Épique : Raconte les exploits héroïques d'un personnage exceptionnel, souvent