Scène à Quatre Ionesco

art, il parait évident que le lecteur ou spectateur s’est déjà reconnu, ou a pu envisager ces situations. C’est d’ailleurs le phénomène de catharsis, nous venons pour ressentir et évacuer des émotions. Aussi, on peut donc se demander si le théâtre est le reflet de la réalité, de la vie comme du monde autour de nous, ou si, justement, notre plaisir à regarder ces pièces se trouve dans l’impossibilité de ses situations et à sa grande part d’imaginaire ? Dans un premier lieu, nous discuterons du fait

Dans notes et contrenotes, Ionesco s’est longuement interrogé sur le théâtre, un théâtre défini comme une lutte incessante. Dans cette citation, il compare donc le théâtre à un match où l’opposition est omniprésente. Cette comparaison peut surprendre mais il est vrai que le théâtre est parfois basé sur l’opposition et ressemble en bien des aspects à un match. Cependant cette citation ne peut s’appliquer à toutes les pièces de théâtre et à tous les genres théâtraux. Pourquoi est ce qu’il est légitime

_______________________________________________ DOCUMENTS A) B) C) D) E) Beaumarchais, « Lettre modérée sur la chute et la critique du Barbier de Séville ». Molière, L’École des femmes, 1662. Jean Racine, Mithridate, 1673. Victor Hugo, Hernani, 1830. Eugène Ionesco, Le roi se meurt, 1962. ÉCRITURE Vous répondrez d’abord à la question suivante : • Quel point commun présentent les quatre scènes proposées ? Identifiez le registre de chacune d’elles. • Comment s’expriment, dans ces scènes, les réactions des jeunes femmes ? À cet égard, quelle

Le théâtre élisabéthain Le genre théâtral en Angleterre sous le règne d’Elisabeth 1ère, ayant connu un âge d’or jamais égalé, fut qualifié d’« élisabéthain ». Il ne faut pas cependant le limiter à la durée du règne de la «Reine Vierge» (1558-1603), mais l’étendre à ses deux successeurs : James 1er (1603-1625, v. l’article Jacobean) et Charles 1er(1600-1649). Il s’agit d’une époque pendant laquelle le théâtre anglais excelle si bien qu’il verra s’établir la langue anglaise comme langue littéraire

1) La commedia dell'arte est une forme théâtrale qui fleurit aux xvie et xviie siècles en Italie. Les comédiens improvisent, à partir de thème convenus, ce sont des saynettes  comiques et populaires qui mettent toujours en scène les mêmes personnages types : le vieux Pantalon, son ami le Docteur, le soldat Capitan, le tendre Lelio, la douce Isabelle, Scaramouche et son valet rusé, le célèbre Arlequin. • La commedia dell'arte n'est pas une farce grossière, mais, comme son nom l'indique,un«théâtre

classique du XVIIe siècle A-La vraisemblance et la bienséance 1-La vraisemblance La vraisemblance désigne la cohérence qu'une pièce de théâtre doit avoir. Elle sert à renforcer la réalité d'une pièce : le spectateur doit pouvoir la considérer comme vraie. Cela ne veut pas dire que les faits sont véridiques, mais qu'ils sont crédibles. [La vraisemblance est] « l'essence du poème dramatique, et sans laquelle on ne peut rien faire ni rien dire de raisonnable sur la scène ». La pratique du théâtre

sont-ils précisés? Est-ce important? Le moment et le lieu sont à la fois précis et flou, il est précis, car les didascalies nous informe beaucoup au sujet des endroits où se déroule l’action. La description des décors au début de chaque acte est très détaillée ce qui permet de bien s’imaginer la scène. Cependant, leur imprécision nous montre aussi que la pièce pourrait se dérouler n’importe où. Enfin, vers la fin de la pièce, nous savons grâce à Bérenger qu’ils sont au Luxembourg (p.225). 3. Les

compte une hétérogénéité fondatrice : le théâtre c’est à la fois une pratique d’écriture et une pratique de représentation (interprétation, mise en scène). Les théories relatives au théâtre tendent ou visent à couvrir cette hétérogénéité. De 500 av. J.C. à la Renaissance (21 siècles) le théâtre s’est déroulé en plein air. Il était gratuitement offert à la population par les autorités. C’était un service public : - De divertissement, à Rome (où il faisait partie de « jeux » réclamés, avec

événements historiques sont la Première guerre mondiale et la Deuxième guerre mondiale. La Première guerre mondiale : Le 28 juin 1914, François-Ferdinand, neveu et héritier de l'empereur d'Autriche François-Joseph est assassiné avec son épouse à Sarajevo, capitale de la Bosnie-Herzégovine, par un étudiant serbe. Le jeu des alliances : Serbie, Russie, France, Grande-Bretagne d'une part, Allemagne, Autriche-Hongrie d'autre part, précipite en quelques jours l'Europe entière dans le drame.

biographique sur l'auteur : Charles PERRAULT est né en 1628 et mort en 1703 à Paris. Il prit parti pour les Modernes contre les Anciens, à l'Académie française, dont il fut membre (1671). Ses Histoires ou Contes du temps passé (1667) l'ont rendu célèbre et ont mis à la mode le genre littéraire des contes de fées. Il a écrit en vers (Peau d'âne) ou en prose (La belle au bois dormant, Barbe bleu, Le chat botté, Riquet à la houppe). Les caractéristiques du « monstre » : Dans ce conte, le monstre