Scène 12 Antigone

(1959) est une pièce de Ionesco, qui met en scène une communauté effrayée par une maladie imaginaire. C'est une pièce du théâtre de l'absurde. B Les procédés de la comédie 1 Le comique de geste et le comique de caractère DÉFINITION Le comique de geste est la forme de comique qui consiste à utiliser le corps pour faire rire le spectateur. On y trouve les grimaces, les chutes, les coups, etc. Ce sont généralement les didascalies qui indiquent au metteur en scène la présence de gestuelle comique. EXEMPLE

lénéennes ( de janvier à février ) et les grandes Dionysies ( de mars à avril ). Ces hymnes célébraient les aventures tristes ou gaies du dieu. Les membres du chœur, les choreutes, prenaient part à sa joie ou à sa douleur. Il y eut d’abord un chœur de 12 choreutes puis de 15. Au chœur, on ajouta d’abord un acteur, puis un autre et enfin un troisième. Peu à peu, le chant diminua au profit du dialogue. A partir de cette origine religieuse, le théâtre a conservé des scènes rituelles: deuil, sacrifice

« bouc » et de « ôdê » qui signifie chant. Le sacrifice du bouc faisait partie du culte que l’on rendait à Dionysos. La tragédie était une des quatre formes du genre dramatique dans la Grèce antique : il y avait le drame satyrique, qui mettait en scène des satyres. Le dithyrambe, c’était un chant en l’honneur de Dionysos et par extension un poème élogieux. Et enfin, la comédie et la tragédie. Aristote dit aussi que c’est Thespis, un choreute (choriste du théâtre) qui aurait fondé l’art dramatique

L’orkhêstra (chez les Grecs) comprend le chœur et le récitant (le souffleur). Le public s’asseyait sur des planches en bois. Il était très bruyant. La skênê (= scène) était faite de planches en bois, et était composée de deux étages. Les théâtres en Grèce pouvaient accueillir de 5 000 à 15 000 personnes. A Rome, le mur de scène est fait de colonnes ; trois portes y sont dessinées. Il mesure près de 36 mètres de haut. Les trois théâtres de Rome sont faits « à la romaine » : des colonnes tiennent

monde où évoluent les personnages ? Vous répondrez à cette question en vous appuyant sur les textes mis à votre disposition. Sujet 3 : A partir du corpus, de vos lectures et de votre expérience de spectateur, vous vous demanderez en quoi la mise en scène d’une œuvre théâtrale en constitue, à sa manière, une interprétation. Sujet 4 : « Mon héroine est mienne et n’appartient qu’à moi », écrit Milan Kundera. Pensez-vous que le personnage de roman soit une création uniquement issue de l’imagination du

metteur en scène et l'acteur par l'auteur. -Distribution : La répartition des rôles (=castings) -Dithyrambe : C'est une cantique lyrique à la gloire du Dieu Dionysos et il serait a la base de la naissance de la tragédie grecque. -Divertissement : (= intermède) Ils étaient à l'époque de Molière sous forme de chansons, danses, musiques. -Dramaticité : C'est le caractère de ce qui est dramatique, et la qualité de l écriture et qui plus tard débouchera sur la qualité de mise en scène. -Dramaturge

I. Présentation des chapitres 1- De l’antiquité au moyen-âge : Premièrement le théâtre a longtemps été un spectacle religieux. Dans l’Antiquité, on rendait ainsi hommage aux Dieux comme par exemple Antigone de Sophocle, on sait que le théâtre met en scène des passions interdites pour pouvoir en purger les spectateurs : c'est ce qu'Aristote appelle la catharsis (en grec, la purification). Pendant la période des débuts du christianisme, aux alentours du II° siècle, le théâtre

une description physique plus détaillée.7. Extrait passage princesse de ClèvesA faire8. Le dilemme cornélien, Les stances de Rodrigue, I,6, Le Cid, Corneille. Voir analyse -> https://commentairecompose.fr/le-cid-acte-1-scene-6/Les stances sont un passage intense d’émotion, dont la forme, très particulière, traduit l’intensité. En effet les vers ne se suivent pas avec régularité comme dans le reste de la pièce (succession d’alexandrins à rimes plates, embrassées ou croisées)

d’Evento……………………………………………………………………………….…….....p. 9 Le marché de production………………………………………………………………………………............p. 9 L’offre des « sachants » ………………………………………………………………………………............p. 9 L’interprétation des manifestations par les publics……………………………………………………….p.12 III. Evento, outil du marketing territorial de Bordeaux………………………………...……..…….p.15 La culture au service du marketing territorial…………………………………...………………………....p.15 La médiatisation…………………………………………………………….………………………...………….p.18 Les retombées

pouvoir la considérer comme vraie. Cela ne veut pas dire que les faits sont véridiques, mais qu'ils sont crédibles. [La vraisemblance est] « l'essence du poème dramatique, et sans laquelle on ne peut rien faire ni rien dire de raisonnable sur la scène ». La pratique du théâtre, Abbé d'Aubignac, 1657 2La bienséance interne et la bienséance externe On distingue la bienséance interne de la bienséance externe. La bienséance interne doit assurer la cohérence interne à la pièce. La bienséance