Scene De Cloture

Fiche de Synthèse : La scène avec Mr Dimanche  Introduction :   La scène de Don Juan et Monsieur Dimanche que je m’apprête à vous présenter est un extrait d’une des œuvres de Molière, Dom Juan. Il faut savoir que Molière était indéniablement LE dramaturge comique du 17 eme siècle et ses pièces telles que Dom Juan ou encore Tartuffe sont restées des références en matière de comédie. En effet, ces deux pièces ironique présentent de nombreuses similitudes telles que la critique des dévots ou encore

acides de ses contemporains, en cela fidèle à la devise de la comédie qui « castigat ridendo mores », châtie les mœurs en riant. Le Misanthrope qui met en scène comme le titre l’indique, un personnage, Alceste, rebelle à tout contact humain, intransigeant et aux principes de conduite inflexibles est de ces comédies sérieuses. Cet extrait, la scène 1 de l’acte I, se veut programmatique de la pièce à venir : elle présente le héros tout en donnant l’enjeu de la pièce ; le héros qui se définit par sa

ACTE 5, Scène 5 et 6 : Le dénouement Introduction : C’est en s’inspirant de la pièce El burlador de Sevilla créée par Tirso de Molina, qu’en 1665 Molière publie Dom Juan. Cette pièce de théâtre relate les aventures d’un libertin. En effet, Dom Juan qui agissait sans contrainte ni pitié va être puni est cela prévisible depuis l’acte III. En outre, ce dénouement se fait attendre, et se précipite en deux courtes scènes : ce qui est contraire au règles du dénouement classique. Nous allons maintenant

En attendant Godot En attendant Godot est une pièce écrite par Samuel Beckett en 1952. Elle met en scène Vladimir et Estragon, deux vagabonds qui attendant désespérément un homme qui se nomme Godot. Ou sont-ils? Quel jour est-il ? Qui est Godot ? Est-ce réellement son nom ? Pourquoi doit-il les voir ? Les personnages principaux vivent dans l’ignorance complète, le lecteur aussi. Après avoir échangé pour la dernière fois avec Pozzo (le propriétaire du terrain sur lequel ils demeurent)

FICHE 10: «  Ruy Blas » de Racine Acte 1 scène 1 Intro : En 1830, Victor Hugo écrit un drame (Hernanie) qui a une fort retentissement puisqu'il s'oppose aux règles classiques. Le dramaturge s'amuse à mélanger les genres. La 1ère de Ruy Blas s'est déroulée en 1858, celle-ci a connue un grand succès populaire, mais V.H se retrouve face à des critiques virulentes. 1)Une scène d'exposition a) Le cadre spatio-temporel -Deux pers: Don Salluste et son valet Gudiel + Ruy blas qui fait des allé/venues

édifice a été détruit et Notre Dame de Paris a été bâtit. Le choix de ce site est une stratégie militaire car à la fin du 3ème siècle, l'Île fut fortifié et on put donc protéger Notre Dame. Cette photo est la photo d'une scène sculptée sur la clôture nord du cœur du chœur qui date du 14ème siècle, elle représente l'enfance du Christ et de sa vie publique jusqu'à l'entrée dans sa Passion. Cette sculpture est dédiée aux chrétiens et aux illettrés, pour qu'il puissent comprendre la bible

Question 1 : En 1896, Lorenzaccio est mis en scène pour la première fois avec Sarah Bernhardt dans le rôle-titre; le metteur en scène Armand d’Artois décide de supprimer l’intégralité de l’acte V. En quoi ce choix de mise en scène modifie-t-il profondément le sens de la pièce de Musset? Celle-ci possède cinq actes, mais tous ne sont pas de densité égales. L’acte 5 est plsu court que les autres,de ce fait, peut donc paraître moins complet et plus insignifiant que les autres, allors qu’il détient

Il arrive à partir de 1880 au théâtre en Scandinavie, en Russie, etc. Il n’y en a pas en France au début, mais ceux-ci se reprendront en ayant les premiers metteurs en scène. Les auteurs et artistes marquants sont Strindberg (1849-1912), Ibsen (1828-1906) et Tchekhov (1860-1904). Les caractéristiques de ce mouvement sont : l’objectivité, qu’on a l’impression d’atteindre quand le sujet s’efface, et l’engagement (on veut éveiller les masses); l’omniprésence de l’art, puisque tout est art et l’art

romans faisant la chronique de la famille des Rougon-Macquart, écrite de 1870 à 1893. Dans le passage qui nous occupe, tiré du chapitre 7, partie IV, du treizième roman des Rougon-Macquart, Germinal, publié en 1885, le narrateur omniscient met en scène son protagoniste Etienne Lantier prononçant un discours galvanisant devant ses compagnons mineurs afin de les persuader et convaincre du bien-fondé de poursuivre la grève dans leur lutte contre l'injustice dont ils sont les victimes. Nous nous demanderons

par Anouilh dans Antigone pro logos : le discours avant la tragédie, texte qui prend la forme du monologue et de la tirade, le point de vue surplombant (c’est souvent un dieu dans la tragédie grecque qui le prend en charge) . Donc Louis, seul en scène, face public, en adresse , rupture de la convention du quatrième mur . Texte qui frappe le regard par sa disposition qui fait penser à des vers libres, à un poème en prose, une seule longue phrase. Une tension entre une forme traditionnelle et des