Scarmentado Seville

Le théâtre, texte et représentation Le Barbier de Séville est-il une comédie des Lumières ? Le Barbier de Séville, comédie en quatre actes écrite par Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais, s’inscrit dans le mouvement culturel et philosophique des Lumières. Dans son œuvre, le dramaturge formule plusieurs satires sur la société du XVIIIème siècle et expose de nombreuses revendications et valeurs propres au Siècle des Lumières. - La critique la plus remarquable concerne la condition féminine

Les relations maître/valet chez Beaumarchais: La principale relation maître/valet chez Beaumarchais a lieu entre Figaro et son maître le comte Almaviva. Ce personnage apparait dans les trois pièces de la trilogie du dramaturge : Le Barbier de Séville (1775), Le Mariage de Figaro (1784) et La Mère Coupable (1792). Il se construit progressivement une relation complexe avec son maître, le comte Almaviva, d’abord connu sous le nom de Lindor. Dans le Barbier, Figaro trompe Bartholo au profit de son

arrière-pensée. 2) Le décor utopique L’île des esclaves -> utopie, art du déguisement II / L’engagement 1) Le retour à l’ordre L’ordre familial -> Tartuffe 2) Le théâtre révolutionnaire Beaumarchais -> Barbier de Séville III / La morale : la catharsis 1) Le rôle de la comédie Enseigner la vertue par le vice : la comédie de Molière -> l’avare (vice particulier), les précieuses ridicules (vice social), Dom Juan (hypocrisie) 2) Le rôle de la tragédie

dans chaque partie, transitions, articulations logiques. Lectures cursives : |Marivaux, L’École des mères, Le Jeu de l’amour et du hasard ; | Molière, L’École des maris, La Critique de L’École des | |Beaumarchais, Le Barbier de Séville ; |femmes, Les Précieuses ridicules, Les Femmes savantes. | |Laclos, Les Liaisons dangereuses ; | | Séquence

théâtre, nous donne des informations, y compris le générique et les didascalies. Voici le générique du Barbier de Séville tel que Beaumarchais l’a écrit. ACTEURS LE COMTE ALMAVIVA, grand d'Espagne, amant inconnu de Rosine BARTHOLO, Médecin, tuteur de Rosine. ROSINE, jeune personne d'extraction noble, et pupille de Bartholo FIGARO, barbier de Séville DON BAZILE, organiste, maître à chanter de Rosine LA JEUNESSE, vieux domestique de Bartholo

Le mariage de Figaro BILAN I Une dramaturgie révolutionnaire 1 Oeuvre démesuré Oeuvre démesuré mais équilibré. Variété des scène : scène importante, d’autre très courte qui peuvent jouer un rôles de pause. Monologue démesurer de Figaro. 2 L’action Action enrichie par des actions secondaire, des intrigue secondaire Action qui se complique avec Marceline, la Comtesse, Chérubin... > beaucoup de personnage Abondance des retournement de situation. Action rapide, changeante > comédie d’intrigue

énervé ou même joyeux. Généralement dans le théâtre l’auteur veut chercher à rendre le spectateur heureux en le faisant rire grâce à différentes situations ou procédés. Dans les situations les plus comiques du théâtre on retrouve dans Le Barbier de Séville de Beaumarchais, Don Bazile qui se retrouve dans une mascarade inattendue ou ses compagnons le repousse avec une succession de répliques, « aller vous couchez ! » ou en lui offrant une bourse. Mais le personnage avec l’attrait physique le plus connu

Le mariage de Figaro, Beaumarchais, 1778 Acte III – scène 5 Problématique : Le comte et Figaro ne règlent-ils que des contes personnels dans cette scène ? Plan : I/ Un duel entre le maître et son valet A- Un jeu d'esquives (≠ duel frontal) allusions à ce qui s'est passé avant dans la pièce --> acte I, scène 10 : le comte renonce au droit de cuissage mais compte faire épouser Marceline --> acte II : faux billet pour la contesse pour rendre le comte jaloux (Suzanne

aventureuse, fils d’horloger, professeur de harpe, trafiquant en Espagne, il voua une passion constante au théâtre. Il critiqua aussi violemment la société qui applaudissait sa propre dénonciation. Il mourut en 1799 à Paris. => Le barbier de Séville (1775), Le mariage de Figaro (1784), La mère coupable (1792) TITRE : Acte V, scène 8 GENRE : Théâtre : Le texte théâtral est destiné à être représenté, ce qui explique ses différentes caractéristiques. Il se subdivise en plusieurs sous-genres

BEAUMARCHAIS : Le mariage de figaro, acte 5 Cette scène est un mouvement de dialogue écrit en 1784 et a été longtemps interdit par Louis XVI il y a de constants rebondissement et de constantes péripéties. Dans cette scène, il y a figaro, le héros et Suzanne, la camériste de la comtesse. Acte 5, scène 3 : monologue de figaro I- Une scène de théâtre dans le théâtre ( mise en abyme ) A) le dialogue du comte et de la comtesse -Le comte croit qu'il parle à sa maîtresse, or il parle