Scapin Personnage

Comparaison personnages d’ « Andromaque », de Racine, et de « Les fourberies de Scapin », de Molière. - La séduction dans « Don Juan » de Molière en opposition avec l’amour dans « Horace » de Corneille. 3. Une visée opposée : Entre le rire et les pleurs (farces, vaudeville, commedia dell’arte…) II / De la tragédie à la comédie, il n’y a qu’un changement de registre 1. La tragédie et la comédie répondent tous deux de la catharsis, « castigat ridendo mores » : - Le personnage hypocrite de

Empreintes littéraires Seconde : Pb : Quel est le rôle du valet dans ces quatre extraits? Corpus : 1 – Les Fourberies de Scapin. p.127 – 128 B - Arlequin serviteur de deux maîtres. p.129 C - L’école des Femmes. p.130 - 131 D - Les Plaideurs. p.132 Le premier texte, les Fourberies de Scapin, écrit par Molière en 1671, est une pièce de théâtre comique du classicisme. Dans ce texte, le valet, pour se venger de son maître, cache se dernier dans un sac en lui faisant

d’une pièce de théâtre est un moyen de redécouvrir la pièce tout en permettant à une compréhension du texte plus aisée. Dans un premier temps, la représentation théâtrale permet d’introduire la présence physique, la voix et l’interprétation des personnages ainsi que du décor comme on peut le voir dans « La tempête » de William Shakespeare avec les acteurs ayant les accoutrements du XVIIème siècle et le décor avec des voiles et des mâts qui symbolisent le bateau naufragé. Cela permet au spectateur

brutale2, Molière affronte les cabales et continue à jouer et à diriger sa troupe – devenue « Troupe du Roy » - tout en écrivant des comédies de genres variés (des comédies proches de lafarce comme Le médecin malgré lui (1666) ou Les Fourberies de Scapin (1671), des comédies plus psychologiques comme L'École des femmes (1662) ou L'Avare (1668), des comédies-ballets comme Le Bourgeois gentilhomme en 1670 (avec Lully) ou Le malade imaginaire (avec Marc-Antoine Charpentier) en 1673, des pièces plus élaborées

Pour répondre au question de se corpus on nous a donné trois texte, le premier est de Jean Racine, Britannicus publier en 1669, le seconde et de Molière, Les fourberies de Scapin publier en 1671 etle troisième est de Molière , les femme savantes publier en 1672. Dans se corpus les trois texte parle de mariage et d'amour pour approfondir nous allons délivrée les information de ses trois scènes,dire si les information sont donnée de façon naturel ou artificielle au spectateur et dire a quel genre théâtral

Tout d’abord, tous ces valets présentent des caractéristiques en commun: ils font avancer l’histoire et sont dotés d’une grande intelligence. En effet, ces trois valets font avancer l’histoire par leurs multiples interventions. Scapin et Figaro se trouvent être les personnages principaux de l’histoire, ce qui fait que l’histoire ne peut avancer sans eux. Quant à Dorine, elle fait avancer l’histoire en aidant sa maitresse dans ses affaires amoureuses, ainsi ses actions entraînent un dénouement heureux

Comment procède t-il pour critiquer ? Et pourquoi ? La fonction du théâtre est, comme le dit Beaumarchais, de « corriger les hommes en les faisant voir tels qu´ils sont ». Le dramaturge peut, en outre, exagérer les traits de caractère des personnages ainsi que les situations dans lesquelles ils évoluent. Il doit, dans un premier temps, choisir le registre dans lequel sa pièce sera écrite, selon l´effet qu´il veut avoir sur le spectateur. Ceux auxquels les dramaturges ont le plus souvent recours

toujours été un moyen de divertissement littéraire. Le théâtre comique, alors sans grande valeur au XVIIème siècle, était destiné à faire rire les gens du bas peuple par des comiques de gestes et de paroles. Par exemple, dans les Fourberies de Scapin de Molière, Scapin frappe son maître qui est dans un sac. Le comique gestuel traduit par les coups de bâtons faire rire le spectateur. Le divertissement que provoque une œuvre théâtrale permet au spectateur (ou lecteur) de se détendre et d’échapper à la réalité

de lieu (tout se passe dans un seul lieu) Ici dans le château du comte. Cet endroit à un intérêt multiple : Intérêt réaliste : Suite logique au Barbier de Séville Pas loin de Séville Le château est un lieu de rencontre entre les différents personnages Intérêt symbolique : Le château est symbole de pouvoir et de richesse des nobles (château) Multiplication des sous-espaces : parc, chambres,… Ex : Dans l’acte 1 et 2 on joue dans la chambre de Suzanne et Figaro avec des liens avec les autres

La commedia dell'arte naît dans les rues italiennes, au milieu des foire et des spectacles de jongleurs ou encore de funambuless. Son apparation est située au XVIème mais elle est issue d'une tradition populaire remontant à l'époque romaine. Les personnages de la comédie seraient issus des atellanes (=comédies latines du IIIème s. avant JC). qui développaient de courtes fables improvisées à partir d'un schéma trè simple. Les principes L'improvisation est le principe de la commedia dell'arte mais