Salon de peinture et de sculpture

siècle, ce courant tend à soumettre les artistes à des règles esthéti- ques strictes dispensées par des écoles : les « académies » ou écoles des beaux-arts. La référence à l’art antique et l’importance du dessin définissent une beauté idéale. La peinture se caractérise par une technique lisse, composée de glacis successifs, au fini léché et brillant. Ce contrôle de la création est vivement critiqué à la fin du XIXe siè- cle : l’académisme est appelé par dérision « art pompier » (pompeux) et les

continuité Marcel DUCHAMP (1887 - 1968) Fontaine, de Marcel Duchamp. Musée national d'Art moderne (Paris). 3e réplique. Réalisée sous la direction de l'artiste en 1964 par la Galerie Schwarz. Faïence blanche recouverte de glaçure céramique et de peinture. 63 × 48 × 35 cm. Arts et espace Arts du langage Arts du quotidien Arts du son Arts du spectacle vivant Arts du visuel BREVE BIOGRAPHIE DE L’AUTEUR : Marcel DUCHAMP (1887 - 1968) est un peintre, plasticien, homme de lettres et joueur d'échecs

Diderot, Ruine et paysage – salon de 1767 Introduction : Après le salon de 1765, mot d’ordre dans les arts en France = retour à l’antique. Au salon de 1767, la peinture d’histoire occupe une place importante. Salon de 1767 : Le salon de 1767 adressé à mon ami Mr Grimm : • Constat de l’Ø de d’innovation dans les salons : « Tout s’épuise ». Utilisation de l’ironie quand il dit que pour avoir du nouveau il faudrait faire un voyage en Italie et étudier les grands. • Remise en question de l’utilité de

bombardements de 1914, et il y a peu de dommages de guerre. Après une explosion de bombe en 1944 devant le bâtiment, il a fallu restaurer le bâtiment. De l'intérieur original, il reste peu de chose. Il y a cependant une collection intéressante de peintures du 17ième jusqu'au 19ième siècle. Stadhuis (Hôtel de ville) Le troisième hôtel de ville de Leuven D'après la tradition, le premier hôtel de ville de Leuven se trouvait au 'Oude Markt'. Le second se trouvait déjà au 'Grote Markt' et était situé

passé des jours sur un détail de sa sculpture, de sa peinture. Alors, une fois l’oeuvre présenté au public, on lui reconnaissait son extrême fidélité à notre vision de la nature, une précision dont le commun des mortels se sentait à jamais incapable d’égaler. Nous attribuons toujours à des peintres comme l’italien Le Caravage (1571-1610), ou plus tard le néerlandais Rembrandt (1606-1669) leurs utilisations parfaitement maîtrisées du clair-obscur. Aussi, les sculptures issues de la Grèce antique, dont

Iconoclaste: qui attaque violemment les traditions établies 1851: 1ère exposition universelle à Londres À paris : 1855/ 1867/ 1878/ 1889/ 1900 Salon des indépendants: exposition annuelle à partir de 1884, organisé par la société des artistes indépendants. Différent des salons des refusés par leur totale indépendance vis-à-vis des instances officielles. Salon des refusés : 1863 (autorisé par Napoléon 3) (car 3000 œuvres refusées sur 5000) Angelus Novus, 1910, Paul Klee Rodin (1840-1917) La porte

Argenteuil. A seize ans, il est apprenti peintre décorateur chez son père et suit parallèlement des cours à l'Ecole municipale des beaux arts. En 1902, il s installe à Montmartre et se consacre entièrement à la peinture. I 1907-1914 1- le fauvisme L'entrée véritable de Braque en peinture se fera par le fauvisme, influencé notamment par Henri Matisse qui est le pionner de ce courant artistique. Ce passage parmi «  les fauves » ne sera que de courte durée pour Braque qui se fondera très vite après

Personnages Zola : l’œuvre La peinture Claude : Il représente à la perfection le génie dénigré, que tout le monde repousse par peur et jalousie. Son tableau Plein air lui vaudra la place de précurseur du groupe impressionniste. Claude ne sera reconnu qu'au sein de leur bande. Bongrand : - Plus reconnu et le plus respecté de tous. - Les autres le considèrent comme un maître. - C'est son tableau nommé La Noce au village, qui a été exposé au Luxembourg qui lui vaudra le succès. - Éternel insatisfait

Chardin Salon de 1763 de Diderot C’est celui-ci qui est un peintre ; c’est celui-ci qui est un coloriste. Il y a au Salon plusieurs petits tableaux de Chardin ; ils représentent presque tous des fruits avec les accessoires d’un repas. C’est la nature même ; les objets sont hors de la toile et d’une vérité à tromper les yeux. Celui qu’on voit en montant l’escalier mérite surtout l’attention. L’artiste a placé sur une table un vase de vieille porcelaine de la Chine, deux biscuits, un bocal rempli

limitent à trois thèmes fondamentaux : les animaux, les représentations humaines et les signes. Les techniques utilisées étaient dominées par la gravure et le dessin qui furent parfaitement maîtrisés dès 30 000 ans avant notre ère. La peinture, le modelage et la sculpture des techniques rarement utilisés apparaissent un peu plus tard. Les matériaux utilisés tout comme les outils étaient simples et en rapport avec l'environnement. Quelques silex, des blocs de pigment, des broyeurs, quelques pinceaux