Rôle Du Spectateur Dans La Représentation Théatrale

signifie "théâtre, lieu de représentation " et vient du verbe grec theaomai qui signifie "regarder, contempler" D'après son étymologie, ce mot signifie donc " théâtre,<lieu> où l'on regarde ". Le mot désignant le lieu où se déroule les pièces de théâtre est apparu en français en 1213. Le sens "art du théâtre" est apparu entre 1381 et 1389. Le mot est utilisé dans le langage courant avec de nombreux sens parmi lesquels : 1) scène, lieu destiné aux représentations d'œuvres théâtrales 2) art dramatique considéré

BARON Grégoire dossier théâtre SOMMAIRE * Mon Parcours Théâtral : p.3 Réponse à une question théâtrale : *Introduction : p.4 *Les Fonctions du son dans la représentation scéniques : L'Espace :p.4 Le Temps :p.5 L'Emotion :p.6 Le Mode d'action du son : *Son Et Mémoire:p.7 *Sonorisation de la voix des comédiens:p.7 *Un son vivant:p.8 L'Evolution et L'Avenir du son au théâtre :

Introduction aux grandes théories du théâtre , Jean-Jacques Roubine I. Aristote revisité 1. Aperçus sur la Poétique Les théories théâtrales du XVIIe s. cherchent à aider le dramaturge à répondre aux critères d’Aristote. Foisonnement exégétique à partir d’un texte lacunaire et incohérent. Une dramaturgie du vraisemblable : importance de l’action ; représenter non le réel mais le possible délimité par le vraisemblable et par le nécessaire. Le vraisemblable : l’expérience commune, le plausible

principal Accueil Un site au service des scolaires, des étudiants, des enseignants ... et pour tous les curieux ! Formulaire de recherche Accueil /Je prépare le bac /Dissertation rédigée (sur le conflit et le rôle des mots au théâtre) Dissertation rédigée (sur le conflit et le rôle des mots au théâtre) Parce qu'un exemple vaut parfois mieux qu'un long discours, nous vous indiquons ci-après une dissertation rédigée. Voici le SUJET de cette DISSERTATION : "Moi, je veux me fâcher et ne

Le théâtre est-il une représentation fidèle ou une vision déformée du monde ? Vous répondrez à la question de manière organisée et vos arguments seront illustrés par des exemples précis. Il est difficile de s’interroger sur l’art sans poser la question de son rapport au monde. Dès le IVe siècle avant Jésus-Christ, Platon, puis Aristote, se sont demandé quels sont le fonctionnement de l’imitation en art et le fondement de sa légitimité. Platon condamne l’art, parce qu’il n’est qu’une copie du

qui favorise l’apparition de nouvelles formes théâtral (on trouve alors l’impromptu, la pastoral mythologique qui souvent s’accompagne de balais, la tragi-comédie philosophique et la pièce politique) ● 1644 à 1680 : Le theatre s’affaiblit, les formes dramatiques s’appauvrissent. Sont néanmoins privilégié divertissements et spectaculaires. Les auteurs reprennent les genres anciens (Cf. L’auto-sacramental) II) Les conditions de représentations (fin du 16e) Les pièces sont jouées dans les

règles de forme et de bienséance. Problématique : cette attitude de contournement d'Alfred de Musset, au nom de la liberté d'écriture, nous conduit à nous poser la question de la liberté d'interprétation d'une œuvre dramatique : quel accès à l'œuvre théâtrale nous offre la plus grande liberté d'interprétation de son sens ? Présentation du plan : Nous verrons dans un premier temps que le face-à-face avec le texte permet de tisser avec l'œuvre un rapport intime et révélateur. Cependant, force est de constater

mesure où l'écrivain en fait une pratique sociale et collectif (contrairement à la lecture) .Chaque représentation étant un événement qui mobilise alors les sens « les yeux par la variété des gestes , les oreilles par les plaisants et sentencieux discours qui y sont mêlés et l'entendement parce que la comédie estant le mirouer de nostre vie » Selon Larivey dans son prologue à la veuve . Le spectateur est censé percevoir l'univers scénique comme un univers réel , ne pas distinguer le réel de la copie 

différents genres et registres ont des buts aussi différents que les réactions qu’ils suscitent. Aujourd’hui le théâtre se lit aussi bien qu’il se regarde et les mises en scènes ont prit un rôle très important. Beaucoup de question se posent alors vis-à-vis du rôle du théâtre auprès des lecteurs ou des spectateurs. 'Le théâtre a t-il pour seul but de nous divertir?' autrement dit, le théâtre est il aujourd'hui un art uniquement pratiqué pour distraire le public? Plus généralement, le théâtre a t-il

l’expressionisme. Les problèmes de l’illusion et des rapports du théâtre au réel se posent alors en termes nouveaux. Parallèlement le lieu du théâtre se transforme ce qui modifie la conception illusionniste de la scène. Tout d’abord par le rôle primordial du corps dans le jeu théâtral. Du théâtre indien on a repris dan le théâtre européen la fragmentation de l’action. L’action est fragmentée par l’intervention des récitants, la pause lyrique et par les actions secondaires. Bertold Brecht utilisera ces procédés