Réaliste Leconte De Lisle

Parnasse:   -­‐  Apogée:    1850-­‐1860   -­‐  Œuvres:    Poésie   -­‐  Contexte:  Mouvement  qui  s’oppose  au   roman&sme,  et  prône  «  l’art  pour  l’art  »   -­‐  Auteurs:   •  Leconte  de  Lisle  (1818  –  1894)   •  Gau&er  (1811  –  1872)   •  Hérédia  (1842  –  1905)   -­‐  Caractéris5ques:  Refus  des   épanchements  roman&ques  considérés   comme  excessifs;  goût

qui se sont succédé dans la seconde moitié du XIXe siècle. Ces deux mouvements ont en commun leur indifférence vers l’approbation de la foule, leu désengagement politique et leur souci de la forme. Le Parnasse (1862-1880) se réunit autour de Leconte de Lisle et se voue au culte d’un beau très formel, lié aux formes antiques et au culte de l’Histoire. Le symbolisme (1886-1898) est à la fois une réaction contre le Parnasse et sa continuation. Il fait du symbolisme la condition même de l’art. Il décide

Bref, une beauté provenant d’actes et de réaction à ces actes. Voilà la beauté des surréalistes : une beauté intrinsèque à chaque Homme, insaisissable, à la fois fixée et fuyante… Mais cette notion de beauté provient-elle bien d’une recherche réaliste, ou est-elle irrévocablement marquée du sceau de l’ineffaçable poésie des surréalistes, voire même chimérique ? Introduction. La beauté est un concept essentiel chez les surréalistes. Mais ces derniers ont énormément retravaillé le sens qu’ils

Le théâtre: Hernani de Victor Hugo Lorenzaccio d'Alfred de Musset Ruy Blas de Victor Hugo La poésie : Les Contemplations de Hugo Méditations poétiques de Lamartine | LE PARNASSE | Ce mouvement s'organise autour de Leconte de Lisle et part en guerre contre le lyrisme romantique dans ce qu'il comporte d'exagération. Ce mouvement refuse les épanchements sentimentaux et n'a que le souci exclusif de la forme. Les tenants de l'Art pour l'art préconisent une poésie d'où le poète

sensibilité romantique. Il mêle le pathétique et le burlesque, le tragique et le comique. A côté de la couleur locale et du spécifique national, le roman historique découvre la liaison de l’individu et de son milieu. Il annonce ainsi les chefs d’oeuvre réalistes de plus tard. Le roman d’inspiration sociale et humanitaire sera illustré par George Sand et par Victor Hugo. George Sand commence par des romans d’inspiration personnelle. Indiana, Valentine, Lélia sont les romans de l’insatisfaction

derniers jours d’un condamnés ou encore Les misérables, perçoivent toujours la littérature comme un élément du débat social et politique et s’y engage. Et c’est précisément cette notion d’engagement qui séparera les romantiques ; des auteurs comme Leconte de Lisle se détacheront du mouvement, lui deviendra le chef de file du mouvement du Parnasse. Ce mouvement opposé au lyrisme du romantisme prône un ton impersonnel. « L’art pour l ‘art » comme l’a théorisé Théophile Gautier : « tout ce qui est utile est

un courant littéraire apparu en Europe dans la seconde moitié du XIXe siècle, vers 1850 notamment en France et en Grande-Bretagne. Le réalisme, en littérature comme en peinture, tranche nettement avec l’enseignement de l’Académie : les artistes « réalistes » refusent toute espèce d'idéalisme mensonger, qui donne de la réalité humaine et sociale une vision aseptisée, à la fois incomplète et fausse. « Celui-ci naquit du besoin de réagir contre le sentimentalisme romantique et contre "la sottise, le poncif

éternelle. Le poème sera rajouté en 1872 à Emaux et Camées, recueil de pièces à mètres courts, dont le ton frivole, gratuit, impersonnel allait bientôt faire école. D’autres se tournent vers le positivisme scientifique. C’est le cas de Leconte de Lisle, qui dans ses Poèmes antiques (1852) et ses Poèmes barbares (1862) s’essaie à une approche scientifique d’une histoire morte ou lointaine ; mobilisant les apports des nouvelles sciences en plein essor, comme l’histoire, l’archéologie, la linguistique

qui ignore la médiation que constitue l’écriture poétique, incite le lecteur d’aujourd’hui à considérer le « poète » comme une figure produite par le texte + que comme une personne. - Ce lyrisme romantique est rejeté par les Parnassiens (Leconte de Lisle affirme dans « Les Montreurs » qu’il « ne livrer[a] pas [sa] vie » aux « huées » de la « plèbe carnassière) et moqué par le jeune Rimbaud qui vante la « poésie objective » (Lettre à Izambard du 13 mai 1871) et proclame que « Je est un autre »

du romantisme, un mouvement se dessine: le Parnasse, qui mettra l’accent sur la poésie du poète et de travail formel développe une théorie de «l’art pour l’art». Cette école, héritière de Théophile Gautier, est représentée principalement par Leconte de Lisle (1818 – 1894) avec ses Poèmes antiques (1852 – 1874) et les barbares Poèmes (1862 – 1878), et Théodore de Banville (1823 – 1891) (Odelettes – Odes en 1857 et de l’animation contemporaine grotesque de la revue du Parnasse). L’influence de ce