Ruy Blas évolution Des Sentiments Scene Dénouement

fonction / psychologie. Le schématisme est une des modalités du style épique, c’est à dire que les personnages n’ont d’existence qu’en fonction de leur rôle dans le schéma du récit. Dans les épopées plus élaborées, importance de la psychologie ; ex : scène n°1 Iliade : présentation de Achille boudeur. Personnage très construits humainement, pas de type. 4) Esthétique de la totalité : genre totalitaire, ambition : être un genre complet. - sur un plan formel : poésie / narration / théâtre (scènes) /

représentatifs de ce siècle. Comme tous les modules d’Histoire littéraire, ILF II demande une grande participation de l’apprenant dans son apprentissage. En ce sens, nous vous invitons à lire les textes suivants : R. de Chateaubriand, Renée V. HUGO, Ruy Blas Hernani H. de Balzac, le Père Goriot STENDHAL, le Rouge et le Noir Flaubert, Madame Bovary ZOLA,l’Assommoir Introduction générale au module Qu’est-ce qu’un mouvement littéraire ? Cette notion, essentielle à la lecture historique de la littérature

examinant toute sa production dramatique. Au fond, nous nous sommes posé deux questions qui nous ont semblé essentielles: 1° peut-on découvrir dans le théâtre de Musset, à première vue si varié et où se donne libre cours la fantaisie de l'auteur, une évolution 85 organique, une sorte ď,,unité dans ia diversité“? 2° peut-on retrouver dans ce théâtre, à côté des éléments qui le rattachent au drame romantique et à la litté­rature du XVIIIe siècle, des idées ou des procédés qui préfigurent l'évolution du

2 Le théâtre : texte et représentation de metteur en scène, comédien, voire technicien du théâtre à l’aide de documents écrits ou audiovisuels. Dans le manuel de l’élève, le chapitre 2 comporte deux séquences, consacrées l’une à la mixité des genres et des registres (la tragi-comédie, la comédie-ballet, l’évolution du drame, le mélange des registres), l’autre à l’art de la scène (à travers les composantes du spectacle théâtral, l’espace et les accessoires, la double énonciation, le procédé du

théâtre du 19e siècle peut être à bon droit qualifié de nouveau. L'histoire littéraire retient comme événements, courants et innovations: rupture romantique et bataille d'Hernani, prolongement de la comédie en vaudeville ou révolution de la mise en scène. Plus que jamais, le théâtre, cette littérature en action, ce spectacle public, ce lieu collectif, dépend d'un cadre législatif aux dimensions variables selon les régimes, mais toujours contraignant. Si la censure préalable disparaît pendant quelques

parfois abstraite, faire ressentir des émotions, pousser à agir, faire rêver. Ecrire présuppose un lecteur. Ecrire n’est pas un simple agencement plus ou moins réussi de mots puisque en tant que lecteur ces mots nous font éprouver des sensations/sentiments, éveillent notre imaginaire. Parfois, nous nous identifions aux héros que nous rencontrons. Nous ne sommes pourtant pas stupides. Nous savons qu’un roman, par exemple, est une œuvre de fiction or nous pouvons être ému par la destinée de Gervaise

Cependant, le peuple continue à utiliser les diverses langues régionales ; c’est la Révolution qui décrètera le français, « langue nationale ». n redécouvrant l’art et la pensée de l’Antiquité grecque et romaine, les Français du xvie siècle ont le sentiment de sortir de la « nuit » du Moyen Âge ; c’est pourquoi ils qualifient leur époque de « re-naissance ». Le mot humanisme, lui, ne sera employé que dans la seconde moitié du xixe siècle pour désigner rétrospectivement les idées de la renaissance.

SOMMAIRE p. 5 chapitre 01 – Définition(s) et évolution du genre romanesque du xviie siècle à nos jours chapitre 02 – Le personnage de roman : du héros à l’anti-héros chapitre 03 – Personnage romanesque et vision(s) du monde p. 18 LE TEXTE THÉÂTRAL ET SA REPRÉSENTATION, DU XVIIE SIÈCLE À NOS JOURS p. 25 chapitre 04 – L’évolution des formes théâtrales depuis le xvii siècle chapitre 05 – Le théâtre et la question de la mise en scène p. 26 p. 32 ÉCRITURE POÉTIQUE ET QUÊTE DU SENS

plus au vieux chirurgien-major qu’au bon curé ; bien qu’il sache par cœur la Bible en latin, c’est le Mémorial qu’il relit sans cesse et qu’il dévore ; il y cherche, ambitieux et fier qu’il est, des présages pour son propre avenir. Son premier sentiment, quand son père lui parle d’une place de précepteur chez madame de Rênal, c’est la peur d’y être sur le pied de domestique ; et rassuré sur ce point, il hésite encore avant d’oser franchir, son petit paquet sous le bras, la grille du château

des tons, la recherche de la couleur locale avec des sujets empruntés à l'histoire des XVIe-XVIIe siècles et l'utilisation de la prose ou, pour Victor Hugo, de l'alexandrin libéré]. Les principales œuvres de cette période sont :Hernani (1830) et Ruy Blas (1838) de Victor Hugo, On ne badine pas avec l'amour (1834) et Lorenzaccio (1834 - non représenté) de Musset. L'histoire littéraire garde le souvenir de tentatives de renouvellement à la fin du siècle comme le Théâtre-Libre et le théâtre naturaliste et