Ruy Blas Registre Comique

élégiaque et lieu commun de l'image de l'eau) mais il innove aussi dans la forme du poème (jeu verbal et recherche d'harmonie sonore et fluidité). Il annonce le mouvement surréaliste dont il est le précurseur -> structure particulière et important registre élégiaque Verlaine, Poèmes Saturniens, "Mon rêve Familier", 1866 I- L'implication de l'auteur - Omniprésence du "moi" Le " je " de l'auteur s'adresse à un " tu " inconnu qui pourrait aussi bien être lui même (soliloque). Il s'oppose au elle

« Va, cour, vole et nous venge » ; cette citation cornélienne pourrait à elle-seule résumer l’un des thèmes préférés des classiques : la vengeance. C’est également ce sujet que développe Victor Hugo dans la scène d’exposition de Ruy Blas. Chef de file du drame romantique, mouvement du XIX° siècle qui prône le renouveau et la rupture, l’auteur nous présente dans cet extrait Don Salluste, personnage fourbe et machiavélique de la pièce, à l’orée de son projet de revanche sur la reine. Il nous semble

texte théâtrale, le premier de 1838 écrit par Victor Hugo pendant le réalisme, appelait Ruy Blas avec un dialogue entre deux personnages, un d'Albert Camus nommait Caligula écrit en 1944 un dialogue entre deux personnages, pendant la fin de la seconde guerre mondiale et le surréalisme puis Le roi se meurt qui est un dialogue entre cinq personnage, 18ans plus tard d'Eugène Ionesco, le même mouvement que Ruy Blas. Quels sont les points communs et les différences des trois textes ? Tout d'abord nous

C’est également une scène vivante grâce à beaucoup de stychomyties présentes ; grâce à une métaphore filée du lièvre, dite par Arlequin, afin de révéler son identité. La révélation de leur identité s’étend sur 25 lignes entretenant un aspect comique et mystérieux (vivacité de la scène). Le dévoilement de Lizette ne s’étend qu’en 2 lignes (L. 39-40) : ce qui montre qu’elle est rusée. La supercherie dont sont victimes Arlequin et Lizette n’est pas vécue comme étant une véritable tromperie

multiple, de décor et d’acteur performant, la pièce va tenter d’intéresser le spectateur et de le faire ressortir, rempli d’émotion. Le théâtre peut chercher à faire rire le spectateur, couramment nommé théâtre comique, il englobe plusieurs variantes dont la farce, où le comique de geste, de répétition ou de situation est très employé et la parodie, où le bouffon, personnage dont l’emploi est de faire rire par des gestes et plaisanteries de mauvais gout est utilisé pour provoquer les éclats

Texte théâtraux I-Don Juan (Molière) Cursife (II- Ruy Blas (Victor Hugo) ) III- En Attendant (Godot Beckett) IV- Tartuffe (Molière) V-Les Justes (Albert Camus) I- Dom Juan Molière (comédie classique) Pièce écrite en 1605 par Molière. 3 scènes qui constituent la fin et l'épilogue de la pièce. On assiste à la mort du personnage éponyme 1) Registre Tragique Ce qui montre que la pièce a une connotation tragique :

DOSSIER PEDAGOGIQUE Ruy Blas Victor Hugo Création Compagnie Chatôt-Vouyoucas - Théâtre Gyptis 20 Mars au 7 avril 2007. Drame d'amour en 5 actes dont le héros est un laquais et l'héroïne, une reine. Présenté pour la première fois à Paris en 1838. L'action se déroule en Espagne. Ce drame aurait été inspiré des confessions de J.J Rousseau quand il raconte comment laquais chez Mme de Gouvon, il parvint malgré la modestie de sa mise à se faire remarquer par la petite fille de son maître la hautaine Mlle

Dans Ruy Blas, Victor Hugo rompt avec les règles du classicisme et prône le mélange des genres : c'est le drame romantique où le croisement des registres (tragique, comique, pathétique, sublime, grotesque …) satisfait au désir de vraisemblance. Ruy Blas est une pièce de théâtre écrite en alexandrins, et a été publiée en 1838 ; c’est l'une des grandes œuvres de Hugo où il réaffirme ses dires exposés dans la Préface de Cromwell. La scène 4 de l’Acte V constitue le dénouement de la pièce ; celle-ci

En quoi la confrontation de deux personnages sur scène constitue-t-elle un des ressorts du théâtre, qu’il soit comique ou tragique ? Introduction : Dans le théâtre grec, le mot qui désignait l'action d'une pièce « agôn » signifiait aussi le « jeu », le « concours », la « lutte », le « combat » ; ce terme marquait déjà clairement que le conflit est un ressort du théâtre. Beaucoup de sortes de conflits existent dans les textes théâtraux. Les conflits sont donc importants ce qui a fait dire

présente le corpus et met en avant la rivalité entre plusieurs personnages unis par des liens de différentes natures. Comme les conflits familiaux qui oppose deux sœurs chez Anouilh, un frère et une sœur chez Koltès. Le « Bon appétit, Messieurs » de Ruy Blas qui critique les « ministres intègres » qui déchirent l’Espagne apparaît ici comme un affrontement moral et politique sur scène qui permet à une société de prendre du recul et de se remettre en question. L’Antigone de Sophocle préfère soutenir les