Ruy Blas Plan Du Dénouement

ignore le petit complot de Suzanne et de la comtesse, apprend qu’il vient de sa Suzon : le voilà consterné. À l’acte V, la nuit, dans le parc du château, au lieu de rendez-vous, dans une atmosphère de mystère et de conspiration, Figaro machine un plan pour se venger du comte et de Suzanne. Il se croit trahi par Suzanne et, comme il l’aime sincèrement, ce coup le bouleverse. Mais, comme il est bavard, son désarroi se traduit par un flot de paroles où il s’exalte, déclame, revit son existence... Puis

Monsieur » empesée et un gilet, pas de cravate non plus, une chaîne de montre en or. Un large chapeau de paille, des galoches, puis des souliers de chasse. Au lever de rideau, Poil de Carotte, au fond, donne de l’herbe à ses lapins. Il vient au premier plan couper avec une pioche les herbes de la cour. Il pioche, plein d’ennui, près de sa brouette. M. Lepic ouvre la porte et paraît sur la première marche de l’escalier, un journal à la main. En entendant ouvrir la porte, Poil de Carotte a peur. Il a toujours

choisi et vous indique la question à laquelle votre lecture analytique va répondre (la problématique). Vous disposez alors de 30 minutes de préparation. [en examen blanc, ce peut être un peu moins] => Conseil : ne rédigez pas; travaillez sous forme de plan détaillé. Marquez bien les étapes de votre lecture (numérotez les parties par exemple) Pensez aux citations. Notez sur votre feuille la lecture afin de ne pas oublier de la faire. Votre lecture analytique dure 10 minutes (lecture comprise) et comporte

présenter ni d'informer : elle pose un enjeu dramatique qui concentre les attentes des spectateurs. Ainsi le dramaturge laisse habilement dans l'incertitude les informations qu'Iphicrate nous donne sur la nature de l'île. Ses craintes en laissent planer une autre sur son sort, d'autant qu'il dramatise les coutumes du lieu ("tuer tous les esclaves qu'ils rencontrent"), tandis que les avertissements d'Arlequin définissent déjà le projet "thérapeutique" de l'île : "Iphicrate, tu vas trouver ici plus

« génie » (Shakespeare, Corneille) -romantiques contre l'arbitraire des règles néoclassiques (voir Stendhal, Racine et Shakespeare, 2ème version, 1825) -nouveauté=intéret pr la matérialisation scénique->Hugo « met en scène » Marion Delorme en 1831 et Ruy Blas en 1838 et donne des consignes précises son décorateur, costumier -empirisme (expérience sensible à l'origine de tte connaissance) et individualisme=piliers de la dramaturgie romantique -contre néoclassicisme=>Hugo, Préface de Cromwell : « Mettons

inassouvi. Sa relation avec autrui est aussi une source d’angoisse. Dom Juan représente l’intelligence insatisfaite. Autre aspect de la pièce : La relation Maitre-valet avec 3 valets différents : SGANARELLE (qui rivalise), FIGARO (soumis) et RUY BLAS (qui deviendra ministre). Sganarelle est un valet important : il a les premiers et derniers mots de la pièce, il est joué par Molière et il est presque plus scandaleux que Dom Juan. Sans ce duo Maitre-Valet il n’y a pas de comédie. En effet les valets

comme une expression de ses pulsions et de ses phantasmes ? La part de provocation n’est sans doute pas à négliger non plus, Jarry s’inscrivant certainement en faux contre les représentations (plus) traditionnellement enjolivées de l’auteur. LE DÉNOUEMENT 10. La dernière scène fait l’objet d’un commentaire composé. Nous y renvoyons donc pour son étude détaillée (texte 23 p. 118) et ne proposons ici que des éléments de réponse. La scène finale reprend un certain nombre de conventions habituelles

romantique la plus représentative est sûrement celle de Lorenzo (Lorenzaccio, Alfred de Musset). A travers le romantisme on trouve une image aboutie de la figure du valet de la comédie classique, notamment dans les pièces de Victor Hugo (Hernani, Ruy Blas). La topique romantique L'amour L'amour romantique ne se réduit pas au cliché habituel. Il existe incontestablement une idéalisation de l'amour : « La réduction de l'univers à un seul être, la dilatation d'un seul être jusqu'à Dieu, voilà

Duarte est composé dans des couleurs tout à fait différentes de celles de Dona Sol, la première est bigote habillée en noir, alors que la jeune fille qu’elle chaperonne est « solaire ». Dans le même côté des couleur grisâtre on a le « barbon » Don Ruy Gomez qui s’oppose à tous les jeunes gens que sont Don Carlos et Hernani, qui héritent tout deux d’un titre noble. Il y a d’autres jeux de contraste que Jeunes/vieux, par exemple le Pouvoir et l’Exil (rebellion). Au départ c’est donné ainsi, le pouvoir

bienséance devaient être aussi respectées afin de ne pas choquer le public. La vraisemblance était également de rigueur. Les thèmes tragiques sont souvent l’héroïsme, l’honneur et la vengeance, l’amour, la fatalité, l’homme face à son destin, etc. Le dénouement d’une tragédie est souvent malheureux (par exemple : la mort). « La principale règle est de plaire et de toucher. Toutes les autres ne sont faites que pour parvenir à cette première. » Racine, Bérénice, préface. Quelques grandes tragédies classiques :