Rimbaud Et La Modernité Poétique

Compte rendu Colloque de poésie L'état des choses est très défavorable au genre poétique au XXème siècle. On constate un déclin de la lecture poétique. Ce genre serait-il mort? Comment parler aujourd'hui de la poésie? La poésie est d'abord un terrain d'affrontement à propos du langage et de ses enjeux. Elle travaille à se redéfinir, il faut donc dégager la poésie de l'extérieur et la conduire vers elle-même, elle se fait spéculative. Que dire de la poésie? Comment en parler? La poésie ne se

sont essentiellement les nouvelles formes poétiques (le poème en prose, le vers libre et le verset) qui représentent les principaux modèles d’écriture. reconnues aujourd’hui par les critiques et perçues par les lecteurs comme des poèmes, ces formes modernes continuent à soulever des débats, et donnent lieu à des approches différentes. dans cet article, nous proposons de nous interroger sur les caractéristiques formelles du verset, de loin la forme poétique moderne la moins étudiée. la diversité des

vers de nouvelles influences littéraires telles qu’Arthur Rimbaud, Alfred Jarry ou Guillaume Apollinaire. A la fin de la guerre Il se lie avec Apollinaire et fonde, avec Louis Aragon et Philippe Soupault, la revue Littérature en 1919. Il adhère au mouvement Dada, qu’il quittera plus tard. Avec Soupault, Breton découvre l’écriture automatique. Ensemble, ils publient Les Champs Magnétiques en 1920. Breton publie des textes poétiques (Clair de Terre en 1923 et Poisson Soluble l’année suivante)

plus proche de l’original que l’artiste et son simulacre. On peut aller ici pour détailler davantage ce premier survol. B/ L’imitation n’est pas une copie ou un simulacre, elle est une mise en intrigue de ce qu’elle imite. Aristote dans sa Poétique montre que la mimesis suppose un muthos c’est-à-dire une mise en intrigue de ce qu’elle imite. Une imitation met toujours en jeu une innovation, la mise en évidence d’une idée par abstraction des données matérielles. L’imitation artistique ne

Date d’écriture : depuis 1840 Genre : poésie Renseignements sur l’auteur : Charles Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821. Il est l'un des poètes les plus célèbres du XIXe siècle : en incluant la modernité comme motif poétique, il a rompu avec l'esthétique classique ; il est aussi celui qui a popularisé le poème en prose. Aujourd'hui reconnu comme un écrivain majeur de l'histoire de la poésie mondiale, Baudelaire est devenu un classique. Barbey d'Aurevilly voyait

à peu une conscience esthétique, par la fréquentation des génies du siècle, qu'il contribue à faire découvrir ou reconnaître (Hugo, Delacroix, Courbet et plus tard Manet et Wagner). Le « poète maudit ». Le mot de " modernité " devient ainsi l'emblème de sa propre poétique. En 1857, il fait paraître Les Fleurs du mal, recueil regroupant des poèmes écrits et publiés dans des revues depuis quinze ans et accompagnés d'inédits récents. Attaqué en justice en même temps que Madame Bovary, son livre

l’entrée dans la modernité au tournant du siècle mais aussi les audaces artistiques qui vont éclore tout au long du XXème siècle. Il ne s’agit plus simplement de représenter le réel, d’en proposer une photographie, mais de l’augmenter par la création d’une réalité nouvelle. L’œuvre ne doit plus être « mimesis » mais « poïesis », c’est-à-dire construction, création, transfiguration. Le recueil, Alcools, 1913, manifeste cette esthétique nouvelle. Son titre, bien sûr fait référence à Rimbaud, et à son «

pour le théâtre et les romans historiques. Il se lie avec Charles Nodier et publie ses premiers romans qui lui valent la célébrité. Il se marie à l'âge de vingt ans avec Adèle Fourcher. Il provoque la célèbre bataille d'Hernani. Après les recueils poétiques Odes et Ballades (1828) et les Orientales (1829), il travaille les poèmes de Feuilles d'automne (1831). Il écrit Notre-Dame de Paris en 1831, puis commence la rédaction du roman Les Misérables et s’engage politiquement dans la Seconde République

«Je», ce qui permet aux poètes de donner leurs visions du monde. C'est pour cela qu'il est intéressant de voir à travers les œuvres de plusieurs auteurs la perception commune d'une même société. (Horace (-65 à -8), Odes ; Lamartine, Les Méditations poétiques ; Victor Hugo, Les Contemplations ; Alfred de Musset, Les Nuits ; Apollinaire, Alcools ;…) La poésie engagée à elle aussi de tous temps exister mais elle s'est plus concrètement manifester lors de l'apparition de guerres civile, militaires, philosophique

sa capacité à « tendre le grand arc du royaume de la poésie ». Hugo, qui « résume en lui la dernière perfection, la force de notre poésie épique, lyrique et dramatique », est aux yeux de Banville le poète total, excellant dans tous les registres poétiques. La justification de la poésie parnassienne passe chez Banville, au grand dam de Leconte de Lisle, par la reconnaissance de Hugo, « père de tous les rimeurs », même s’il s’agit ensuite de s’en affranchir. La filiation est clairement revendiquée