Requiem De Mozart

et homme politique français. Célèbre pour avoir jouer un rôle important au début de la Révolution. Son œuvre principale est Lettres à Sophie (1792) Mozart : (1756-1791) Compositeur autrichien. Il est considéré comme l'un des plus grands compositeurs de la musique classique européenne. Ses œuvres principales sont La flûte enchantée (1791) et Requiem (1791). Prévost : (1697-1763) Romancier, historien et homme d’Église français. Son œuvre principale est Manon Lescaut (1731) Rameau : (1683-1764) Compositeur

comment pourrions-nous expliquer que dans une oeuvre d’art nous pouvons apprécier la représentation de scènes pénibles, angoissantes ou écoeurantes ? Exemples : L’huile sur toile intitulée Le cri du peintre expressionniste Edvard Munch, le Requiem de Mozart ou le poème Une charogne de Baudelaire. C’est pourquoi nous pouvons dire que : 3) Le beau n’est pas la représentation d’une belle chose mais la belle représentation d’une chose. Toutefois toute oeuvre d’art n’est pas figurative (par

Le chef de chœur devant le succès des représentations montre une autre scène du même compositeur, Le Baiser, qui sera joué quinze fois. Il continue et cette fois essaie Mozart avec La flûte enchantée et Les Noces de Figaro mais ces œuvres n’auront pas autant de succès. Infatigable, le musicien et chef d’orchestre crée le Requiem de Guiseppe Verdi avec comme orchestre un piano et malgré la déportation de presque la totalité du chœur (soit 150 personnes). D’autres chefs d’orchestre ont mis en scène

en aucun cas prétendre. Enfin, ce qui fonde la faiblesse de la comédie réside sans doute dans la nature de l’émotion qu’elle suscite. « Les chants désespérés sont les plus beaux » écrit Musset dans sa Nuit de Mai. En effet, tout comme le Requiem de Mozart nous émeut davantage que la célèbre mélodie de l’air de la reine de la nuit dans le second acte de La Flûte enchantée, les émotions comme la tristesse, la mélancolie ou la terreur se révèleront toujours plus marquantes que la joie ou la gaieté

de ne jamais se marier. Elle se marie à l'Angleterre. Elle devient reine mais aussi comédienne. Voir le film « Elisabeth » de Kapur avec Cate Blanchett. La scène lorsqu'elle devient vierge est conçue de manière théâtrale par sa musique (Requiem de Mozart: messe des morts, l'ancienne reine meurt pour devenir vierge et se marier à l'Angleterre), par son entrée auprès de ses partisants (rideaux …). Élisabeth a soutenu le théâtre. Le théâtre a une fonction politique. Kantorowicz a écrit un

Germain Pilon L'Age d'airain: Auguste Rodin Musique Vivaldi: Les Quatre Saisons Beethoven: Un opéra et neuf symphonie; troisième: Héroïque, cinquième: Le Destin, sixième: La Pastoral, neuvième: Hymne à la joie. Debussy: Claire de lune Mozart: La petite musique de nuit, La flûte enchantée, Don Giovanni Schubert: Le Roi des Aulnes, La symphonie inachevée Rossini: Le Barbier de Séville, La Pie Voleuse Verdi: La Traviata, Nabucco Gounod: Faust Offenbach: La Belle Hélène Chopin: Les

toujours laissé une large part à l’exotisme » (Bartoli, 2007, p. 159). En atteste, l’utilisation de motifs mélodico-rythmiques issus de la musique militaire ottomane que l’on appelle « turquerie » dans les œuvres de certains compositeurs comme Haydn, Mozart et beaucoup d’autres. Les compositeurs de l’époque romantiques comme Schumann n’ont pas caché leur admiration envers des mélodies et des rythmes venus d’ailleurs. Face aux mystères proposés par des civilisations musicales inconnues, la réaction des

L’art peut être distingué de la science (et de la philosophie, qui fait appel à la réflexion, au raisonnement) dans la mesure où il s’adresse aux sens (ex : les arts picturaux –peinture, sculpture, photographie- s’adressent à la vue, la musique de Mozart ou le rock s’adresse à l’ouïe, la danse s’adresse à notre perception kinesthésique, liée au sens du toucher ; et l’on pourrait éventuellement ajouter, pour les sens de l’odorat et du goût, l’art du parfum et l’art culinaire. Cela peut se discuter)

Ils considèrent qu'il y a une forme qui se crée lorsque l'art s'opère en acte. De tels propos sont, en effet, fréquents. Souvent, en effet, tel critique, tel artiste évoque la "création" de Manet, la force créatrice de Picasso, le talent créateur de Mozart ou d'Hugo. L'artiste est fréquemment considéré comme un faiseur d'oeuvres, un créateur. Il est même parfois tenu pour le créateur par excellence. Mais pourquoi l'acte de création est-il associé si intimement à l'art ? Quelles sont les raisons de cette

❏ ✗ 258 Einheit 8 _ Unsere Zeitung Einheit 9 Musik, Maestro! Das Projekt Eine Collage vorstellen Dans l‘unité 9, les élèves vont découvrir Mozart sous différents aspects, dont certains sont parfois méconnus des élèves : les principales étapes de sa vie, les différentes facettes de sa personnalité, la musique de Mozart en tant qu’œuvre universelle et intemporelle. Trois ouvertures d’opéras seront étudiées, afin de confronter les élèves à l’œuvre du musicien. Zoom sur Sprechen