Représentation De Spectres Et De Fantôme Au Théâtre

l’art et son histoire, c’est interroger ses fonctions successives ; a-t-il toujours été l’expression d’une subjectivité ? quel est son rapport à la réalité ? c’est s’interroger par là sur le statut de l’image, car l’art est de l’ordre de la représentation, de l’ordre du sensible. Il se donne à entendre, à voir… I- De l’art religieux à la religion de l’art ou de l’artiste… II- L’histoire de l’art selon Hegel Puis nous partirons de l’art contemporain, qui met en question le statut de l’art

de caractère et souvent malade. Il grandit dans un milieu mondain où l’on a le goût des arts. Son père dessine et, très jeune, il l’imitera. Son grand-père est collectionneur et mélomane – il organise chez lui des séances musicales. Fasciné par le théâtre, Jean dévore les magazines spécialisés qu’il trouve chez lui ; il assiste aussi à quelques spectacles pour enfants. 1898 Le 5 avril, pour des raisons restées mystérieuses, son père se tue d’une balle dans la tête. C’est seulement en 1963, année

autres vertus (fussent-elles pures comme la grâce et aussi infinies que l'humanité le permet) seront corrompues dans l'opinion générale par cet unique défaut. Un atome d'impureté perdra la plus noble substance par son contact infamant. Entre le spectre. HORATIO. - Regardez, monseigneur : le voilà ! HAMLET. - Anges, ministres de grâce, défendez-nous ! Qui que tu sois, esprit salutaire ou lutin damné ; que tu apportes avec toi les brises du ciel ou les rafales de l'enfer ; que tes intentions

UNIVERSITE PARIS 8 – VINCENNES– SAINT– DENIS U.F.R. Arts - Département Théâtre N° attribué par la bibliothèque  THÈSE Pour obtenir le grade de DOCTEUR DE L’UNIVERSITE PARIS 8 Discipline : Etudes théâtrales tel-00411828, version 1 - 30 Aug 2009 Présentée et soutenue publiquement par Mountajab SAKR Le 26.02.2009 Le théâtre de la parole de Philippe Minyana : représentation de la parole et des gestes, passage du texte à la scène, techniques d’écriture Directeur de thèse : M. le Pr. Philippe

force est de constater que Rousseau n’invente pas ce type d’écriture, mais rend possible une « prise de conscience collective de l’existence littéraire de l’autobiographie » (Georges May, op. cit., page 21). Il ouvre ainsi un nouvel espace de représentation et d’expression de soi. Les écritures autobiographiques sont alors l’objet d’un double désaveu: -celui hérité d’une tradition philosophique et littéraire classique qui, depuis Descartes, exalte la conscience de soi au prix de l’occultation de

assez clairement : l’épopée de Digénis Akritas, le roman chevaleresque, l’allégorie, la poésie, 6 HEGEL, F., Esthétique, trad. Charles Bénard, Paris, Ed. Le Livre de poche, 1997, t. 1, p. 394. 6 © Kalliopi Ploumistaki 2004 la prose, le théâtre (crétois), la chanson populaire. La création littéraire étroitement liée aux faits historiques ne favorise pas les critiques de caractère poétique et rhétorique, mais, en principe, langagière. Car la question de langue, le conflit parmi les partisans

possédant pas de langage spécifique pour le dire, ils emprunteront naturellement celui d’une réalité qu’ils maîtrisent mieux : l’espace. Concrétisé par des mesures de plus en plus précises, le temps devient mathématique, géométrique3 dans ses représentations et réduit à une quatrième dimension de l’espace. En définitive, la science ne produira un discours sur le temps qu’en relation avec l’espace dont elle emprunte métaphoriquement le langage pour l’appliquer au temps. Or, ni la mesure, ni les théories

Un fou peut-il être un héros ? La folie est-elle dénuée de sagesse ? Représentation d'Erasme Représentation du fou Triboulet Sculpture de Platon Sommaire Introduction (page 1) Définition de la folie et de la sagesse Différents arts (littérature, peinture, histoire) Problématique : Un fou peut-il être un héros ? La folie est-elle dénuée de sagesse ? Annonce du plan I) Arts représentatifs de la folie et

l'Université d'Oxford. Il aurait continué d'approfondir sa culture en autodidacte. Le théâtre est peut-être venu jusqu’à lui sous l’aspect des troupes itinérantes autorisées depuis 1572 à se constituer en compagnies au service des dignitaires du royaume et sous la forme plus populaire des groupements d’amateurs qui interprétaient, dans un esprit encore proche de celui du Moyen Âge, des mystères et des moralités. Ce théâtre s’adressait à un public turbulent et parfois naïf, un public composite issu de toutes

d'assesseur auprès d'un tribunal, il se fit des relations utiles. Mais le démon qui l'habitait et le rendait instable ne lui permit pas de céder longtemps à la loi de la réussite bourgeoise. Il ne tarda pas à s'introduire dans le monde des revues et des théâtres, qui était assez actif ces années-là à Berlin. Hoffmann peignit, dessina, composa un opéra-comique, “Le masque” qui traitait de double personnalité, d’occultisme, de folie, de faute héritée, et du diable, qu'il dédia à la reine Louise. Mais le directeur