Relation Comique Maitre Valet

Analytique 1 I. Une scène comique 1) un quipropo • Comique de situation : opposition entre les didascalies (Silvia vs lisette) • Augmentation du comique de situation car chacun des personnages croient tromper l’autre (cf. apartés) • L’identité est ce sujet de conversation : augmentation comique de situation (apartés de Silvia : « quel homme pour un valet ») à Donc scène de qui propos proche de la mise en abime mais on les reconnaît C’est donc le comique qui importe 2) Le comique de mot • •

COMIQUE Texte 1 comique de la scène : Le valet et son maître n'ont pas seulement une relation de domestique à maître, ils sont également complices d'un complot que le spectateur ignore encore en totalité. - Tonalité légère et donc humoristique donnée par Dorante qui manque de confiance en lui face à l'élue de son coeur et Dubois le rassure « Point de bien ! Votre bonne mine est un Pérou ! » ainsi que toute la fin de la réplique qui montre le comportement léger décalé du valet sur scène par rapport

rapport maître/valet ? I-Une scène d’exposition pour informer A) Informations spatio-temporelles, personnages et thème. 1) L’espace et le temps *espace *temps 2) Les indications sur les personnages : liens maître/valet. 3) Le thème du naufrage II-Poser un horizon d’attente : une scène de rupture A) La perte de pouvoir du maître 1) Modalisation sur l’hypothèse des survivants 2) Première rupture du dialogue et reprise du pouvoir d’Iphicrate B) La conquête de la liberté par le valet III-Motiver

DOM JUAN de Molière Acte I, scène 1 Introduction : - Scène d’exposition à relation maître-valet, portrait implicite du valet, l’intrigue avec Done Elvire - Portrait du maître fait par le valet à C’est le Diable lui-même Problématique : Comment Molière répond-il aux questions que se posent les spectateurs et comment réussit-il à les surprendre tout en les informant? Jean-Baptiste Poquelin plus connu sous le nom de Molière, est né en 1622 et est mort en 1673. Auteur de nombreuses pièces

l'acte III scene 6 – Il s'agit d'une scène où les valets, avant leurs maîtres (III,8), ôtent leur masque et s'avouent 
mutuellement leur véritable identité et leur condition sociale réelle. C'est d'abord Arlequin qui abandonne son déguisement en finissant par révéler son statut de « soldat d'antichambre », avant que Lisette ne confesse qu'elle n'est que la « coiffeuse de Madame ». C'est donc la fin de la comédie dans la comédie pour les valets. – Chacun des deux personnages est persuadé d'être

Le comique repose sur le personnage de Scapin qui entraine les spectateurs dans un rythme et une agitation effréné . Le spectateur qui est complice du valet ce moque de Geronde et attend de voir comment le valet va surmonté l’avarice du maitre . La scène s’ouvre sur un jeu de scène comme nous montre les didascalie . Au début du dialogue Scapin se livre à une improvisation et entraine le spectateur dans un monde féérique (un jeune turc) . L’aventure narrer par Scapin se déroule dans un univers précieux

écus pour qu'il puisse épouser la femme qu'il aime. En quoi la relation entre le maître et le valet peut elle être comique? Pour commencer nous verrons l'affrontement entre le maître et le valet et pour terminer nous étudierons le comique dans cette scène. Dans cette situation ce n'est plus le maître qui commande,c'est plus tôt il se fait avoir par le valet. On assiste ici à une inversion. Tout d'abord c'est le valet et non le maître qui mène la discussion. En effet il presse Géronte sans cesse

Commentaire composé de la première scène de l'acte I de l'œuvre « Le soldat fanfaron », de Plaute visant à se demander en quoi la relation entre le maître et le valet rend la scène comique. Ecrit en 2010; 1075 mots; 0 sources; 3,95 € Résumé: Plaute est un auteur du 3ème siècle avant JC. C'est un auteur latin et comique. Il a eu une vie assez aventureuse. Il nous reste de cet auteur 20 comédies dont celle du soldat fanfaron. La pièce s'intitule en latin Miles Gloriosus. Dans cet extrait nous sommes

lecture) observer les types de comiques dans la scène. Je sais aussi que la comédie de Molière vise à « corriger les mœurs par le rire », je devrai donc réfléchir aux objectifs de Molière dans cette scène (de quel aspect de la société fait-il le portrait ? De qui se moque-t-on ?) • Le titre : il résume souvent l’argument de la pièce. On nous indique ici que la pièce porte avant tout sur la condition hypocondriaque du personnage principal. On nous aiguille vers un comique de caractère. • La place

deux personnages, Lisette et Frontin parlent de leurs ambitions, et se projettent dans leur avenir. Pblématique: Quelle représentation la comédie du XIIIe siècle donne-t-elle des maîtres et des valets ainsi que de leurs relations? On s’intéressera d’abord nouvelles ambitions qui s’accentuent, notamment à de nouveaux valets puis on verra ensuite une scène de comédie. I. De nouvelles ambitions. a) La réussite sociale. - "pistoles", "gagnerai", "serre-les", "amasser du bien", "riche", "m'enrichir"