Refus Règles Classiques Lorenzaccio

concernant la raison et les créations imaginaires sur la présentation classique de la nature humaine. Les grandes figures du romantisme · Hugo, Victor (1802-1885) : Hernani, Notre-Dame de Paris, Préface de Cromwell, etc. · Chateaubriand, François-René (1768-1848) : Mémoires d’Outre-tombe, Atala. · Vigny, Alfred (1797-1863) : Les Destinées, Chatterton. · Musset, Alfred (1810-1847) : On ne badine pas avec l’amour, Lorenzaccio, etc. · Lamartine, Alphonse (1790-1869) : Méditations poétiques. ·

entre les romantiques et les classiques. II - Le drame romantique L'essentiel du combat romantique se déroule d'abord sur la scène théâtrale avec la création du drame romantique dont la poétique s'oppose à celle de la tragédie classique. Il pose notamment un nouveau rapport, par l'intermédiaire du héros, entre l'homme et le destin. 1 - La poétique du drame Le drame romantique se revendique comme un théâtre libre affranchi des règles de la tragédie classique. Il renouvelle et exalte

Séquence 3 Lorenzaccio, Alfred de Musset Sommaire Introduction 1. Alfred de Musset, biographie 2. Lire – Écrire : la genèse d’une œuvre 3. Écrire – Publier  : un spectacle dans un fauteuil, une œuvre au genre  mal défini 4.  ublier – Lire : les interprétations des critiques et des metteurs en P scène Séquence 3 – FR01 1 © Cned - Académie en ligne I ntroduction A Édition recommandée L’édition que vous devez vous procurer est celle des éditions GF : Musset, Lorenzaccio, présentation

cause d'une remise en question de l'aristocratie. La poésie romantique se concentre alors sur les sentiments et sur l'originalité en chacun de nous. On a affaire à une poésie lyrique. Le poète romantique est d'abord le poète qui dit « je » et qui refuse l'imitation. Lamartine, Méditations poétiques, 1820, « je n'imitais plus personne, je m'exprimais moi-même pour moi-même. Ce n'était pas un art, c'était un soulagement de mon propre cœur qui se berçait de ses propres sanglots. » Alfred de Musset

Hugo réaffirme ses dires exposés dans la Préface de Cromwell : il faut briser les règles du théâtre classique et réaffirmer l’ambition esthétique de la nouvelle génération, le romantisme. Il demande aussi, et surtout, la mise en valeur du public, le public vrai, le peuple, car c’est lui qui rend les œuvres immortelles, et que « la poésie ait la même devise que la politique : TOLÉRANCE ET LIBERTÉ » L’action principale se situe en Espagne en 1519 (de février à août). Acte I : Le roi (Saragosse, une

Séquence 3 Lorenzaccio, Alfred de Musset Sommaire Introduction 1. Alfred de Musset, biographie 2. Lire – Écrire : la genèse d’une œuvre 3. Écrire – Publier  : un spectacle dans un fauteuil, une œuvre au genre mal défini 4. Publier – Lire : les interprétations des critiques et des metteurs en scène Séquence 3 – FR01 1 © Cned - Académie en ligne I ntroduction A Édition recommandée L’édition que vous devez vous procurer est celle des éditions GF : Musset, Lorenzaccio, présentation

relègue hors-scène l'acte — un meurtre — déterminant le déroulement et le dénouement dra matique qui, par ailleurs, se joue exclusivement dans le dire. Le tyrannicide dans Lorenzaccio, par contre, est montré sur scène, mais il s'avérera inutile et inefficace. Peut-on en conclure au renversement du proverbe pour Lorenzaccio : dire sans faire ? Cette hypothèse, quelque peu paradoxale, engage à reprendre et à déplacer la question formulée par Atle Kittang : quelle est la relation entre action et

son destin échappe, et dont la société nie les aspirations. Cela transparaît dans sa façon d’être, son ennui, son désœuvrement, son désespoir. Pour montrer son refus du monde qui l’entoure, sa révolte contre les normes bourgeoises, il vit souvent une vie de débauche : drogue, alcool, conquêtes sont son quotidien (par exemple, Lorenzaccio, de Musset, ou d’Albert, de Gautier). Il privilégie la bohème. La seconde incarnation du héros romantique présente encore sensiblement les mêmes caractéristiques

Paul-Louis Courier et Victor Hugo s'essaieront avec succès à cette écriture polémique et politique pour dénoncer les erreurs et abus du pouvoir, ceci au risque de la censure, des procès, de l'exil. 2. Le théâtre     En réaction à la dramaturgie classique française surgit un genre nouveau, le drame qui, prisé du public, s'imposera peu à peu face à la tradition (cf la bataille d'Hernani) avant de sombrer dans l'indifférence au milieu du siècle. Les spécificités du drame romantique: 1. Il est drame

déroulait sur la scène. La tragédie classique (XVIIe siècle) La tragédie classique est composée de cinq actes (séparés par des entractes), et le nombre de scènes par acte varie. L’action (l’intrigue) est issue de l’histoire ou de la légende ; les personnages sont généralement illustres et sont tourmentés par de fortes passions. La tragédie classique avait ses règles, dont la fameuse règle des trois unités(unité d’action, unité de temps, unité de lieu) : Les règles de la bienséance devaient être aussi