Recit L Etranger

logorrhée d'un étrange individu, bien décidé à lui imposer le récit de sa vie. Qui est donc ce Textor Texel qui le harcèle ? Pourquoi ce raseur a-t-il jeté son dévolu sur lui ? Le dialogue s'engage pourtant entre l'importun et sa victime, vif, alerte, ponctué de réparties cinglantes, prenant les allures d'une joute de haute tenue, et dévoile la passé trouble de Textor, en même temps que le malaise croissant de Jérôme. Car il se sent cerné, l'homme d'affaires irréprochable, par cet étranger qui semble

pendus à la muraille. C’étaient les aïeux de notre hôte, des chevaliers bardés de fer, des conseillers en perruque, et de belles dames au visage fardé et aux cheveux poudrés à blanc, tenant une rose à la main. Tout à coup le feu prit un étrange degré d’activité ; une lueur blafarde illumina la chambre, et je vis clairement que ce que j’avais pris pour de vaines peintures était la réalité ; car les prunelles de ces êtres encadrés remuaient, scintillaient d’une façon singulière ; leurs lèvres

paraissent des détails insignifiants, mais qui semblent revêtir une certaine importance pour le narrateur qui les décrit de manière quasi obsessionnelle même on pourrait dire que symboliquement cette structure crée un « cadre », organise l’espace du récit, séparant les plans, l’extérieur de l’intérieur, tout comme au théâtre, le cadre de scène permet au spectateur d’orienter ses regard vers l’espace délimité pour le jeu, l’action, qui doit se dérouler sous ses yeux (cf. il y a donc bien quelque chose

même absolument réel. Nous entendons par cela que planter un décor qui n'a rien d'étrange permet un effet encore plus saisissant. La deuxième et énorme différence entre les deux genres se situe au niveau du déroulement final des récits. La fin d'un récit fantastique est bien souvent épouvantable. Epouvantable pour le héros qui soit meurt soit devient fou. Epouvantable pour le monde, transformé par ce qui est arrivé. C'est le même monde mais il y a ce petit quelque chose de changé, en plus

l’interlocuteur. En effet on devine très bien que dans son œuvre Montaigne critique la société qui qualifie les étrangers de « sauvages », « chacun appelle barbarie ce qui n’est pas de son usage ». C’est donc un essai. Comme on peut deviner très clairement que Tahar Ben Jeiloun fait une critique du racisme en expliquant à sa fille qu’il ne faut pas avoir peur des étrangers, « pas avoir peur des étrangers ». Il entretient un dialogue avec sa fille on peut le voir grâce aux tirets, c’est donc un dialogue argumentatif

Le recours à des récits imagés paraît-il une argumentation éfficace ? L’apologue existe depuis la transmission orale d’histoires religieuses ou de mythes de génération en génération. Cette tradition a ensuite été reprise par les auteurs afin de transmettre leurs idées. Pour Jean de La Fontaine, « L’apologue est formé de deux parties dont on peut appeler l’une le corps, l’autre l’âme ; le corps est la fable, l’âme est la moralité. » Quels sont les avantages et les incovénients de choisir d’illustrer

« Le Renégat ou un esprit confus », l’une des plus obscures et des plus troublantes nouvelles rassemblées dans L’Exil et le royaume, constitue à plusieurs titres une mise en scène privilégiée de la violence comme stratégie narrative. Monologue étrange d’un missionnaire catholique dont la langue a été coupée par le peuple qu’il tentait d’asservir, critique ironique d’un délire fanatique – celui de religions dont la sacralité ne rassemble ici les individus qu’en les opposant dans une barbarie hallucinatoire

L’énonciation brise le protocole. Le narrateur est présent de manière intense par l’utilisation du point de vue interne puisque la perception des événements se fait uniquement à travers un personnage Meursault. De plus le récit est écrit à la première personne « je » qui est répété de nombreuses fois. Un problème de temporalité Les temps verbaux brisent les conventions. Camus utilise le présent d’énonciation

les lois naturelles, face à un événement en apparence surnaturel entre l'illusion et l'existence d'une autre réalité. Le concept de fantastique se définit donc par rapport à ceux de réel et d'imaginaire. Dans le fantastique, il y a un phénomène étrange que l'on peut expliquer de deux manières différentes : cause naturelle ou surnaturelle. La possibilité d'hésiter entre les deux crée l'effet fantastique. "L'hésitation du lecteur est la première condition du fantastique." Dans Vera de Viliers

qu'une mère", on peut aussi citer le directeur qui donne une longue poignée de mains à Meursault d'abord gêné. Le récit s'enchaîne de manière très mécanisée sans connecteurs logiques, ce qui reflète l'aspect très mécanique et habituel du quotidien de notre narrateur. Le lecteur est ainsi sollicité dans l'interprétation des faits qui se suivent, il comble les lacunes volontaires d'un récit très haché. Seule émotion de Meursautl : il veut rester tout de suite avec sa mère, il appelle sa mère « maman