Quino Caricature

rapport de la personne à cette expression raidie. Exemple de la caricature qui saisi et amplifie la « grimace » la raideur dans l’expression –figée, des personnages et leur donne une cause (pré)définie. But # Exagération. Car il y a des caricatures plus ressemblantes que des portraits, des caricatures où l’exagération est à peine sensible, et inversement on peut exagérer à outrance sans obtenir un véritable effet de caricature. Pour que l’exagération soit comique, il faut qu’elle n’apparaisse

comportement d’un personnage prêtent à rire. Les différents procédés : -l’exagération (hyperbole): les traits physiques, les traits de caractère, les situations, sont grossis, outrés par rapport à la réalité (par exemple : la caricature, qui est le procédé favori de la satire) ; -la répétition : de mots (anaphore), de gestes, de situations ; -la déformation et les inventions : elles sont risibles car elles constituent un écart par rapport à la norme, à ce que

précieux : "mes flammes", "mes feux". D. L'intention morale Le but de la caricature : montrer aux maîtres-spectateurs la réalité de leurs comportements. La parodie de la scène d'amour révèle le caractère artificiel du langage amoureux ; la séduction amoureuse  n'est qu'une comédie où les sentiments manquent de sincérité. Conclusion Le théâtre dans le théâtre : la mise en abyme Une scène comique ; les fonctions de la caricature.

justesse du sentiment esthétique. Il cherche à rendre, au moyen de mots, la sensation visuelle, musicale produite par la perception directe de l'œuvre d'art. Cette tâche de chroniqueur l'occupe toute sa vie. « J'ai travaillé à La Presse, auFigaro, à La Caricature, au Musée des Familles, à la Revue de Paris, à la Revue des Deux Mondes, partout où l'on écrivait alors. » Souvent pesante, cette besogne quotidienne ne l'empêche pas de faire du sport (de la boxe et du canotage)2 et de continuer à créer des œuvres

aiguisa son sens de l'observation et grava dans sa mémoire une multitude de caractères qu'il libérera dans ses œuvres ultérieures. Lors des mouvements populaires de 1830, son talent pour la satire éclata au grand jour. Il ne cessera dès lors de caricaturer les travers de la société et des hommes, ce qui lui vaudra simultanément la prison et la célébrité en 1832, à la suite d'une représentation irrévérencieuse du roi Louis-Philippe. Libéré, il n'en poursuivra que plus vivement ses attaques satiriques

courtisans que les campagnes laborieuses de ses capitaines. Caricature du roi Soleil. Doc2 : Faire rire et faire mal voila le but de la caricature. C’est une arme, puissante et ancienne car elle est née au 16e s. Elle s’attaque à tout et fait peur aux pouvoirs. Cri révolutionnaire. Les premières caricatures sont celle des rois et princes. Ex : Pape en gorgone, Luther en moine paillard ou affublé d’une tete de loup. La caricature est agressive par nature, elle déforme les visages « animalise »

« un petit enfant ridé, barbu » (p. 65), « que c’est beau une robe moche » (p. 92)… A ses stéréotypes quasiment proverbiaux : « beaux restes » (p. 34) « l’Etat, c’est moi. » (p. 69), « Après lui, le déluge » (p. 115) Comique d’exagération : caricature, accumulation (les dégâts que subit le royaume, les exploits du jeune Roi où les mots semblent s’emballer, s’auto-générer) Comique de répétition : double présentation de Juliette au début, annonces du Garde qui répètent les propos des autres

le ridicule du professeur, mais elle prend également une dimension inquiétante, et on pourra voir comment ionesco fait du langage dramatique un mélange entre comédie et tragédie. I- Un personnage ridicule 1) Un personnage autoritaire 2) Une caricature vivante 3) Un personnage dénué de sens Transition : Les différents ressorts du comique sont déployés pour souligner le caractère ridicule du personnage du professeur qui exerce sa domination par l'utilisation d'un langage dénué de sens. La scène

sur le fait qu'un état d'esprit enjoué, non névrosé est nécessaire à la bonne « mise en place » de ce rire. Pour ce qui est de déclencher le rire, on peut relever diverses méthodes qui ont fait leurs preuves: comique, absurde, ridicule, insolite, caricature, grotesque, non-sens, hors-propos, ironie et parfois cynisme. Citons pour ce dernier, un exemple de Pierre Desproges, qui rongé par son cancer, et voyant sa fin approcher n'hésitait plus à déclarer « plus cancéreux que moi, tu meurs ». L'humour

issue du chapitre « De l'homme », où Jean de La Bruyère dénonce l’égoïsme des hommes à travers la satire de Gnathon, personnage aussi grotesque qu'égocentrique . Nous nous demanderons par ailleurs comment Jean de la Bruyère dresse la caricature de cet homme afin de blâmer un certain vice et transmettre une certaine morale a son lecteur. Dans un premier temps nous analyserons la manière dont Gnathon est mis en valeur dans ce portrait, puis nous étudierons le ton moralisateur de