Quel Sont Les But De La Piece Le Tartuffe

conduites humaines et invite par la même occasion à la réflexion. Tout d’abord, aux XVI et XVIIe siècles, assister à une comédie était un moment de détente et de découverte d’un loisir nouveau. En effet, les personnes importantes allaient voir une pièce de théâtre comique pour s’apaiser puisqu’elle propose une action qui séduit par son dénouement heureux. Le spectateur sait que tout finira par s’arranger, il peut rire sans arrière-pensée des ennuis qui semblent pourtant impossibles à démêler. Il est

En effet, le but ultime du dramaturge est bien de reconstruire la réalité par différents moyens. Ainsi une pièce peut être basée sur la réalité. Le théâtre est unspectacle sur scène, vivant et qui n’est pas figé. En effet, les actes se déroulent sous les yeux des spectateurs, et sont joués par divers acteurs. Le fait qu’ils soient ainsi exposés permet de dégagerune certaine vivacité qu’un lecteur ne retrouverait pas en lisant un roman. Les pièces de théâtre reproduisent souvent des situations

nobles (rois, princes…) ou même mythologies (tel Œdipe dans La Machine Infernale de Cocteau) à haute élévation morale représentant des valeurs. Cette exemplarité de l’action et des personnages est illustrée dans la préface de Bérénice, de Racine, pièce dans laquelle Titus est empereur romain et Bérénice est reine de Palestine. L’auteur y explique que la tragédie n’est pas nécessairement faite de sang et de mort, mais qu’ « il suffit que l’action en soit grande, que les acteurs en soient héroïques

solitude du héros. Ex : Œdipe Roi de Sophocle (s’inspire du mythe d’Œdipe). Alors que la peste règne sur Thèbes, Œdipe va enquêter sur la cause de cette malédiction et va découvrir qu’il a tué son père et épousé sa mère comme l’oracle l’avait dit. Cette pièce a pour f° de poser les bases de tabous très forts : inceste et homicide. Ex 2 : Antigone Eschyle (tragédie), présence constante des dieux et leur puissance dominante. Aristophane (comique). Compétition entre eux avec peu de comédiens, masqués, accompagnés

le théâtre est un divertissement très ancien . A ce sujet Monsieur Y écrit qu’une pièce de théâtre n’est pas faite pour être lu mais pour être joué et représenté devant un public. Cet avis est difficile a suivre car de nombreuses pièces de théâtre ont été imprimé et publié depuis des siècles. Mais l’origine du théâtre est qu’il soit représenté. La question qui se pose est de savoir s’il est préférable de lire une pièce de théâtre ou de la voir. Ainsi, on peut comprendre le point de vue de monsieur

pour le temps de la représentation. La comédie-ballet pratiquée par Molière dans Le Bourgeois Gentilhomme par exemple est un divertissement, une fête jouée par les personnages avec beaucoup d’allégresse entre chaque acte ou encore à la fin de la pièce, lors de l’intronisation de M. Jourdain en « mamamouchi » qui se termine en « divertissement » (le mot est de Molière) pour le comte du faux grand Duc, altesse Turque. Mais le divertissement, qui fait vivre des émotions diverses (se divertir, c’est

de Marivaux ou encore les situations de couples difficiles entre George Dandin et sa femme. Le spectateur peut ainsi s’identifier à ces pièces. Certaines pièces sont la représentation exacte de certains évènements, situations…Par l’absurde de sa pièce « Rhinocéros », Ionesco met en scène une réalité : la montée du nazisme ou de toute autre dictature. De même, dans « Ubu roi », Jarry à travers la méchanceté et la cruauté de son personnage qui commet un régicide et repend la terreur dans les villages

siècle Le recueil Un spectacle dans un fauteuil de Musset. Les pièces ne sont pas écrites en fonction des contraintes de la scène, et sont de ce fait complexes à adapter en représentation théâtrale. Ca traduit alors le choix de Musset d’écrire une pièce uniquement destinée à être lue, et non â être représentée. Dans certains cas, le metteur en scène a un rôle moindre, voire inexistant. Toute la représentation théâtrale et les décisions de mises en scènes reposent alors directement sur les acteurs

la Comédie-Française, il en est toujours l'auteur le plus joué. Impitoyable pour le pédantisme des faux savants, le mensonge des médecins ignorants, la prétention des bourgeois enrichis, Molière aime la jeunesse qu'il veut libérer des contraintes absurdes. Son but a d'abord été de « faire rire les honnêtes gens »4. Il fait donc sienne la devise Castigat ridendo mores (en riant, elle châtie les mœurs) qui apparaît sur les tréteaux italiens dès les années 1620 en France, au sujet de la comédie. Des débuts difficiles :

longue tirade de la scène 2 de l’acte V, Dom Juan s’adresse à Sganarelle, mais n’attend en réalité pas de réponse de sa part, comme le montre sa question rhétorique : « Combien crois-tu que j’en connaisse […] les plus méchants hommes du monde ? », qui a pour but de persuader son interlocuteur (et le public). Il manie l’art du discours en rendant son argumentation convaincante par le présent de vérité générale et la généralisation de ses propos. Il utilise ainsi des tournures impersonnelles englobantes (notamment