Que Serais Je Sans Toi De Aragon

LA MODERNITE DES YEUX D’ELSA, L. ARAGON, 1942 : l’exploitation de la poésie traditionnelle et la « poésie de contrebande ». Les Yeux d’Elsa, composé entre 1940 et 1942, est un recueil de lutte et de protestation, défini par son contexte d’écriture – la seconde guerre mondiale ; il s’agit donc d’une poésie de résistance, au même titre que celle de Paul Eluard ou de l’éditeur d’Aragon, Pierre Seghers. Les événements imposent une forme et une tactique : Aragon doit contourner la censure ; à ce titre

Un hommage funèbre Le poème s’inscrit d’emblée dans une démarche de mémoire et d’hommage. Pour maintenir en vie le souvenir contre les assauts du temps (« onze ans » qui ouvre et termine le vers 3), Aragon va brosser un portrait élogieux des résistants, tout en dénonçant la parodie macabre de l’affiche rouge. L’éloge des résistants Caractère désintéressé de leur action. Les négations successives dans les deux premiers vers soulignent le refus des honneurs (« gloire ») et la volonté de ne pas

Aragon, « j’écris dans un pays » INTRODUCTION : Louis Aragon est un grand poète surréaliste du XXème siècle, il suit ce mouvement qui a pour principe d’exprimer l’inconscient, le rôle du hasard, il veut comme d’autres poètes surréalistes notamment Apollinaire, Desnos ou encore André Breton utiliser cet art comme un instrument de libération et de révolution sur le plan politique mais il souhaite aussi a travers ses oeuvres faire le rejet du nationalisme. Son point de vue est qu’en écrivant

Louis Aragon, poète surréaliste, évoque dans le recueil Les yeux d’Elsa tout son amour pour cette femme mais aussi son amour pour la France. Paru en 1942, le recueil a pour thème aussi bien l’amour que la guerre. Engagé dans la Résistance, Aragon fait alors de sa poésie une arme pour lutter, pour exprimer son patriotisme. On peut se demander comment, grâce à de nombreuses images médiévales et à la musicalité de son poème, Aragon parvient-il à faire une émouvante déploration de la France des années

Muller Victoria Explication de texte : Aragon, Le roman inachevé Master 1 MEEF Lorsqu’Aragon écrit son autobiographie dans Le roman inachevé, il revient sur sa vie et sur les contradictions qui l’ont étoffée. Trois périodes artistiques la définissent. La première est le moment surréaliste « merveilleux printemps », la seconde qualifiée de « Monde réel » avec l’écriture de ses romans ainsi que son engagement politique avec le Parti communiste, et la dernière

liée aux circonstances. Aragon avait le " goût de l’absolu ", c’est-à-dire ce qui ne comporte aucune restriction ni réserve, ce qui ne fait aucune concession, ne supporte ni la critique, ni la contradiction : " Ce que nous cherchons est tout; faites entrer l’Infini ". Ses premiers poèmes du " Mouvement perpétuel " évoquent l’idée d’illimité, d’extrême, d’éternel. Les passions enrichissent, exaltent l’existence, mais le goût de l’absolu est une passion dévorante. Aragon a décrit ce sentiment de

Contrairement à Benjamin Perret qui refuse par principe toutes poésies de circonstances, Aragon fait partie de ces poètes qui choisissent de s'engager dans leur poème. Ainsi, dans « Le Musée Grévin », paru clandestinement pendant la guerre, Aragon exprime son patriotisme et la foi dans l'avenir. Dans une partie de ce long poème de facture assez traditionnelle, composé de dix quatrains, d'alexandrins aux rimes croisées, il imagine l'accueil que recevront les survivants de la déportation à leur retour

Sorte de suicide, qui le poussera à se donner vraiment la mort à la Libération. Il existe aussi des « œuvres croisées » entre ces deux amis : Gilles et Aurélien. Tombeau d'Elsa Triolet et de Louis AragonAprès le décès de son épouse en 1970, Aragon affiche ses préférences homosexuelles[3], que Drieu La Rochelle avait évoquées dès les années 1930, dans Gilles notamment. Roger Nimier disait d'ailleurs, à son propos : « C'est le seul homme capable d'assister à une réunion du Comité Central du PCF

explication linéaire : Le paysan de Paris, Aragon, p 43-44 SITUATION : Le passage à étudier intervient après une longue explication qui débute à la page 35 à propos de la destruction programmée du Passage de l'Opéra dans le but d'élargir le boulevard Haussmann. De la page 35 à la page 42, on trouve de nombreux collages dans le texte, notamment des articles de journaux, des pancartes, des petites annonces des commerçants du Passage qui vont être expropriés. Ainsi, Aragon s'intéresse longuement à la révolte

En premier lieu , les deux poèmes se ressemblent puisque les deux personnages souffrent de l'amour fou qu'ils éprouvent envers les deux femmes. En effet dans « l’amour qui n’est pas un mot » de Louis Aragon, l'amour fou , souvent associé à un coup de foudre, est un amour irrationnel et de divagation ainsi qu’un manque de jugement : « De vivre encore et de connaitre Notre histoire jusqu’à la fin » le personnage veut vivre sa vie avec la fille jusqu’au dernier moment de son existence » (ligne 19-20)