Préface De Chatterton

dans sa préface de Cromwell. Dans le drame romantique, le souci de modernité et de réalisme prévaut ; on délaisse parfois le vers pour la prose et l'on privilégie le pittoresque et l'émotion : on mêle, selon le mot d'Hugo, « le sublime et le grotesque ». Le drame romantique mêle trois aspects essentiels : le drame historique, le drame humain et le drame social. Nombre de dramaturges donneront à ce genre ses lettres de noblesse, parmi lesquels Musset (Lorenzaccio, 1834), Vigny (Chatterton, 1835) et

artiste, un homme méprisé par la société bourgeoise car son œuvre n'apporte rien de matériellement nécessaire à la société. Il vit en décalé, ne possède pas un travail fixe. Vigny nous montre dans Chatterton, pièce de théâtre, la solitude et l'inadaptation foncière du vrai poète. La vie moderne impose à Chatterton, un génie poétique, d’accepter des fonctions utilitaires qui le détournent de son art. Celui-ci, orgueilleux, refuse de négocier et dès lors, il n'a pas d'autre issue que le suicide. En peignant

préliminaires 1-Qu’est-ce que le drame romantique ? Comment le définit Hugo dans la préface deCromwell ? Le drame romantique est une forme littéraire, née au XIXème siècle qui prend pour modèle le théâtre de Shakespeare. En effet, Shakespeare varie les genres, enfreint les unités spatio-temporelles et aucun aspect de la nature humaine ne lui échappe.  V.Hugo a exposé les grandes lignes du genre dans la préface de Cromwell. Selon lui s’y mêlent, deux termes antithétiques qui caractérisent la modernité :

caractère élevé et des personnages nobles (rois, princes…) ou même mythologies (tel Œdipe dans La Machine Infernale de Cocteau) à haute élévation morale représentant des valeurs. Cette exemplarité de l’action et des personnages est illustrée dans la préface de Bérénice, de Racine, pièce dans laquelle Titus est empereur romain et Bérénice est reine de Palestine. L’auteur y explique que la tragédie n’est pas nécessairement faite de sang et de mort, mais qu’ « il suffit que l’action en soit grande, que

que le théâtre de Shakespeare est supérieur. Stendhal demande aussi aux dramaturges de renoncer à la versification. Hugo, Préface de Cromwell (1827) : Hugo y définit ce que doit être un drame romantique. Quelques drames romantiques : Hugo (1802-1885) : Cromwell (1827) Hernani (1830) Ruy Blas (1838) Musset (1810-1857)  Lorenzaccio (1834) Vigny (1797-1863)  Chatterton (1835)

et Shakespeare (1823) : Stendhal y compare le théâtre racinien et shakespearien afin de montrer que le théâtre de Shakespeare est supérieur. Stendhal demande aussi aux dramaturges de renoncer à la versification. • Hugo, Préface de Cromwell (1827) : Hugo y définit ce que doit être un drame romantique. L’opposition aux règles classiques, le héros romantique • Refus de la règle des trois unités : les romantiques veulent se libérer de la forme et

Cherchant l’évasion dans le rêve, dans l’exotisme (« Parfum exotique » de Charles Baudelaire), il exalte le goût du mystère et du fantastique. Il réclame la libre expression de la sensibilité, et prônant le culte du moi, comme il est dit dans la préface aux Méditations poétiques de Lamartine : « je n’imitais plus personne, je m’exprimais moi-même pour moi-même ». Le romantisme se veut détaché de toute contrainte formelle car « aucune loi ne le domine ». Il se veut toujours à la recherche de l’essence

l’expérience groupe ensemble les poésies, plus courtes que les pièces de théâtre, elles-mêmes plus courtes que les romans… D’autre part, personne ne conteste que le genre s’impose aux auteurs – mêmes romantiques et contrairement à ce qu’Hugo affirme dans sa préface à Cromwell (1827) – et que changer de genre c’est un peu changer de langue. L’expérience de Brunet ne fait que confirmer ce lieu commun. Mais elle laisse en suspens la question cruciale : dans un genre donné, n’y aurait-il rien qui singularise un

l’expérience groupe ensemble les poésies, plus courtes que les pièces de théâtre, elles-mêmes plus courtes que les romans… D’autre part, personne ne conteste que le genre s’impose aux auteurs – mêmes romantiques et contrairement à ce qu’Hugo affirme dans sa préface à Cromwell (1827) – et que changer de genre c’est un peu changer de langue. L’expérience de Brunet ne fait que confirmer ce lieu commun. Mais elle laisse en suspens la question cruciale : dans un genre donné, n’y aurait-il rien qui singularise un

restent écris en vers, et plus particulièrement en alexandrins qui est le vers solennel utilisé principalement dans les tragédies, ce n’est donc pas une libération totale. Seuls des écrivains mineurs tels que Musset avec Lorenzaccio et Vigny avec Chatterton ont écrit leurs drames en prose. Lamartine, dans son poème Milly, écrit en alexandrin, de plus il respecte l’alternance des rimes classiques (FF, MM, FF,…) ainsi que la césure à l’hémistiche : « Plus près du sol natal, de l’air et du soleil, » (vers