Prologue

de sa pièce, un prologue prononcé par une « voix » énigmatique, qui raconte l'histoire du personnage principal de la pièce. Cette insertion est doublement problématique : d'une part, résumant l'action dans son entier, le prologue ôte à la pièce tout suspens ; d'autre part, le type narratif retenu par Cocteau pour les premières minutes de sa pièce contraste avec le genre du théâtre, qui veut qu'une histoire soit présentée en actes, non en discours. Nous allons montrer que ce prologue reçoit trois fonctions

langue vernaculaire. Au nord de la France, on parle la langue d’oïl (les trouvères sont les poètes de langue d’oïl) ; au sud de la France, la langue d’oc (les troubadours sont les poètes courtois de langue d’oc). Étude sommaire du prologue Rappelons que le prologue sert à présenter l’œuvre. En bref, Chrétien de Troyes écrit un roman car la comtesse de Champagne le lui a demandé : cette dernière est la fille d’Aliénor d’Aquitaine et de Louis VII. Qui parle ? C’est l’auteur lui-même. Les pronoms

roman intitulé Daphnis et Chloé, parfois présenté sous le titre de « Pastorales de Longus ». Dans le bref prologue, l'auteur met en scène la conception de son roman en se montrant inspiré par un tableau vu à Lesbos, dans le bois sacré des Nymphes ; mais ce prologue fait tout autant partie de la fiction que l'intrigue du roman proprement dit, selon un procédé que l'on retrouve dans d'autres prologues de romans grecs (par exemple Leucippé et Clitophon d'Achille Tatius), et on ne peut pas en déduire avec

l'acte 1. Instant majeur car rideau se lève, ensemble des personnages sur scène. L'un d'eux se détache : prologue constituant le médiateur entre personnage/spectateur. Lecture du texte     Un décor neutre. Trois portes semblables. Au lever du rideau, tous les personnages sont en scène. Ils bavardent, tricotent, jouent au cartes. Le Prologue se détache et s'avance. LE PROLOGUE     Voilà. Ces personnages vont vous jouer l'histoire d'antigone. Antigone, c'est la petite maigre qui

disparition du fils qu'elle adorait, Eurydice, la femme de Créon, se tranche la gorge. ANALYSE ET INTERPRETATION. 1. Le prologue La didascalie initiale révèle une inspiration antique mais aussi, à travers des anachronismes, le mythe d’Antigone reste moderne. Habituellement, un prologue est un texte qui initie l’histoire par exemple en racontant des faits qui ont précédés. Mais ici, le prologue est un personnage, une espèce de narrateur qui s’adresse aux spectateurs et qui rompt l’illusion théâtrale en indiquant

JLFD: AtelierJuste la fin du monde : Atelier Dans ce texte enjeu de sens et dramaturgique, éléments de la tragédie antique, mais la tragédie contemporaine aussi (question de l’incommunicabilité -> épanorthose) Prologue: - On ne sait pas s' il est mort ou s'il se projette. - Le prologue est traversé par la question du temps (champ lexical du temps). - L’âge de 34 ans (référence au Christ) met le projet dans une dimension biblique. - La décision de revenir à sa famille se pose comme une infraction

–ette désignent les servantes. Musset et Anouilh ont recours au procédé conventionnel d'un personnage en quelque sorte «  hors » de la pièce: le chœur et le Prologue, qui s'adressent directement au public, sans vraiment participer à l'action et montrent ainsi la présence d’une tragédie. La scène d’Anouilh, à travers le personnage du Prologue, met en place avec une grande précision les relations entre les personnages, déjà tous sur scène: le « roi » Créon, ses nièces, Ismène et Antigone, son fils

et étudier une tragédie moderne Extrait : la scène du prologue Capacités : repérer les informations véhiculées par le prologue La démarche méthodologique adoptée par l’enseignante consiste en un cheminement logique lié aux étapes suivantes : •Identification du texte Pour identifier le texte, l’enseignante pose des questions portant sur le type du texte et les personnages tout en insistant sur le prologue. Étant donné que ce dernier parle tout seul, les élèves parviennent

Les élèves préparent des exposés sur les thèmes suivants : ExposéChapitres utilesLe mélange des genres dans le roman. Prologue, 12, 3, 4, 9, 10, 20, 27, 42, 54, 57, 58. Voir la structure du roman, le roman de chevalerie, le récit gigantal, la tradition folklorique de la farce et des fabliaux, le narrateur. Les formes et les fonctions du comique dans le roman. Dizain, Prologue, 4, 5, 6,11, 13,15, 16, 17,19, 24,27, 34, 37, 38Le personnage de Gargantua 1, 3, 6, 7, 8, 9, 11, 12, 13, 17, 36, 37, 48

élèves préparent des exposés sur les thèmes suivants : Exposé Chapitres utiles Le mélange des genres dans le roman. Prologue, 12, 3, 4, 9, 10, 20, 27, 42, 54, 57, 58. Voir la structure du roman, le roman de chevalerie, le récit gigantal, la tradition folklorique de la farce et des fabliaux, le narrateur. Les formes et les fonctions du comique dans le roman. Dizain, Prologue, 4, 5, 6,11, 13,15, 16, 17,19, 24,27, 34, 37, 38 Le personnage de Gargantua 1, 3, 6, 7, 8, 9, 11, 12, 13, 17, 36,