Plan Soleil Couchants De Victor Hugo

La poésie lyrique Sommaire du dossier 1. Le lyrisme Rutebeuf, La Complainte Rutebeuf 2. Les thèmes lyriques Pierre de Ronsard, Je n'ai plus que les os… 3. L'écriture lyrique Victor Hugo, Vieille chanson du jeune temps 4. Le JE lyrique Gérard de Nerval, El Desdichado 5. Le temps et l'espace dans la poésie lyrique Guillaume Apollinaire, Le Pont Mirabeau Fiche de synthèse sur la poésie lyrique 1. Définition du lyrisme Rutebeuf, poète français La Complainte Rutebeuf

1ère S Plan Présentation Le thème de l’Amour : -Ballade pour une amoureuse de Théodore de Banville. -Sonnet de Félix Arvers. -On ne badine pas avec l’amour d’Alfred de Musset. -A ma femme endormie de Charles Cros. -J’ai tant rêvé de toi (« corps et biens ») de Robert Desnos. Œuvre d’art se référant à Sonnet de Félix Arvers. Le thème de l’Univers Religieux : -Ecrit au bas d’un crucifix de Victor Hugo. -Durant plus d’un jour

sonorités. C’est le cas du Sonnet en langue inconnue de Papillon de Laphryse. Au XIXe siècle, Verlaine, dans son Art poétique fait de la musicalité un élément essentiel de la poésie, en exigeant « De la musique avant toute chose ». Un poème comme Soleils couchants de Paul Verlaine, dans les Poèmes saturniens écrit en 1866, combine en effet la grande musicalité des vers impairs et des répétitions quasi incantatoires à l’image d’une rêverie très suggestive. Mais la recherche d’une perfection musicale

dit Victor Hugo dans les Misérables, IV, Un cœur sous une pierre. Néanmoins, l'amour romantique est loin d'être idyllique : la violence de la passion est aussi la violence du désir. Le héros romantique prend ainsi parfois par surprise celle qu'il désire, mais sans préméditation comme dans La Chartreuse de Parme de Stendhal. Dans le drame romantique, l'amour et la mort sont liés. Les histoires d'amour finissent le plus souvent par un suicide passionnel, comme dans Hernani et Ruy Blas de Victor Hugo

dans les poèmes du XIX eme siècle. pour les auteurs : C'est la plus tangible et la plus belle représentation de Dieu. Les deux auteurs qui ont utilisé le plus souvent ce thème : Victor Hugo et Lamartine pour les autres ce n'est une représentation de Dieu mais de l'homme lui même comme «  l'automne et le soleil couchant deviennent dès lors des images du déclin de nos vies » . tandis que « le vent qui gémit et le roseau qui soupire symbolise les émotions du poète » La nature devient un lieu de

essentiellement constitué d'écrivains nés autour de 1800-1810 (mais certains peuvent être plus vieux, d'autres plus jeunes). La plupart des écrivains de cette « génération romantique » se connaissent, se fréquentent et se revendiquent romantiques. Victor Hugo (1802-1885) jouera parmi eux le rôle de chef de file, notamment pour imposer le romantisme au théâtre, lors de ce que l'on a appelé « la bataille d'Hernani » (voir le cours sur le théâtre au XIX° s.). I/ LES CIRCONSTANCES DE L'APPARITION

l’oeuvre de Voltaire qui exprima la recherche de la science et de la philosophie. Un peu de la gloire de l’épopée impériale et des rêves démesurés de Napoléon ne flotte-t-il pas dans la conception de la vie de Balzac et dans le vers tout-puissant de Hugo, et la forme romantique ne fut-elle pas la résultante de la Révolution des moeurs, révolution un peu retardée dans l’art par suite de l’absorption par l’armée de tous les hommes d’alors ? Puis, notre siècle se révélant de plus en plus comme le siècle

monostiche d'un seul vers. L’enrichissement passe aussi par la recherche de sens rares et de néologismes (par exemple « incanter » dans Les Sapins d’Apollinaire, qui, « graves magiciens //Incantent le ciel quand il tonne », ou « aube » associé aux Soleils couchants par Verlaine), par les connotations comme l’Inspiration derrière la figure féminine dans les Pas de Paul Valéry (« Personne pure, ombre divine,/ Qu’ils sont doux, tes pas retenus ! ») ou par des réseaux lexicaux tissés dans le poème comme la

verrons les différents états d’esprit de l’auteur. Finalement, nous verrons l’isolement du poète, lechamp lexical de l’infini et l’aspect de monologue rendu. La nature occupe une grande place dans ce poème. Elle est décrite tout au long du texte. Le soleil, les montagnes, les cours d’eau, lescollines… sont mentionnés : v.5 « Ici gronde le fleuve aux vagues écumantes », « Au sommet de ces monts couronnés de bois sombres ». Ces « doux tableaux » ne suffisent pas à l’auteur peiné. À laquatrième strophe

monostiche d'un seul vers. L’enrichissement passe aussi par la recherche de sens rares et de néologismes (par exemple « incanter » dans Nuit Rhénane d’Apollinaire, qui, « graves magiciens //Incantent le ciel quand il tonne », ou « aube » associé aux Soleils couchants par Verlaine), par les connotations comme l’Inspiration derrière la figure féminine dans les Pas de Paul Valéry (« Personne pure, ombre divine,/ Qu’ils sont doux, tes pas retenus ! ») ou par des réseaux lexicaux tissés dans le poème comme la