Plan Personnages Féminins Lorenzaccio

Littérature Filière Études françaises Semestre 4 Module Théâtre romantique Titre de la séquence Lorenzaccio Enseignant Moulay Hicham BOUCHAIB Affiliation de l’enseignant FLSH 2 2 Plan 1. La liste des personnages 2. Les deux personnages clés de la pièce : le duc et Lorenzo 3. Les intrigues doubles 4. Le cadre spatio-temporel 5. Le thème du masque 3 3 Introduction générale Lorenzaccio nous renvoie au contexte politique qui a marqué la France au XIXème siècle. Il s’agit de la Révolution

Lorenzo : un rôle féminin ? Proposition de plan Introduction Le 3 décembre 1896, au théâtre de la Renaissance, Sarah Bernhardt crée, à 52 ans, le rôle de Lorenzaccio : Une tradition, est ainsi fondée : faire jouer le rôle équivoque par une femme, écrit Anne Ubersfeld, qui dénonce l’effet pervers de cette interprétation : souligne[r] fâcheusement sa subjectivité au détriment de sa pensée et de son action. La question se pose donc de savoir si cette incarnation du héros du drame romantique

Les personnages  Globalement :  Contrairement à la tradition classique, Lorenzaccio contient 26 personnages (dans la liste), contre seulement 6 chez les classicistes.  Certains sont présentés avec leur prénom, particule, nom de famille, titre mais d’autres n’ont que leur nom ou leur prénom. Il y a donc diverses présentations.  Les personnages masculins sont en tête de liste et toutes les femmes à la fin.  Il y a une forte insistance sur les liens de parenté, ce qui met en

Eliza Colin Hodges. Le rôle de la femme dans Lorenzaccio. Nous sommes ici confrontés à une question qui aura une grande importance pour l’époque de l’écrivain Alfred de Musset, étant lui même un romantique ravageur de son temps. La place de la femme est une notion qui causera débat dans son entourage, et semble jouer un role intéressant dans la pièce. Elles se réduisent au nombre simple de 5: La marquise de Cibo, Louise strozzi, Marie, Cathrine, et Gabrielle étant les principales protagonistes

Devoir de Littérature Sujet : Le rôle des femmes dans Lorenzaccio d'Alfred de Musset. En 1833, Alfred de Musset écrit et publie Lorenzaccio, un drame romantique qui s'inspire de vérités historiques, au sein duquel est notamment expliquée la condition de la femme à cette époque. Les femmes sont nommées à la fin de la présentation des personnages de la pièce : on pourrait ainsi croire que les femmes sont en retrait et effacées dans l'histoire mais leur rôle est en fait subtil et particulier

la règle des trois unités car elle étouffe le génie. ✓ Refus de la règle de bienséance : par souci de réalisme, les romantiques veulent montrer sur scène ce qui existe (meurtres, suicides, duels, etc. ; Cf. Chatterton, Ruy Blas, Hernani et Lorenzaccio de Musset). ✓ Le mélange des genres, la diversité : les romantiques prétendent qu’on peut écrire une pièce de théâtre en mélangeant les tons, refusant ainsi qu’il n’y ait que du tragique dans une tragédie, que du comique dans une comédie, etc

A l’occasion de l’inscription de Lorenzaccio au programme de terminale (dans le domaine d'étude « Lireécrire-publier »), vous savez déjà qu’un stage de formation aura lieu le 21 novembre. Il sera animé par M. Gérard Gengembre, professeur des universités et co-auteur d’une édition de référence de cette œuvre inscrite, c’est essentiel pour nos perspectives de travail, dans le domaine d'étude « Lire-écrire-publier ». Il m’a communiqué, dans le cadre de la préparation de ce stage, un certain nombre d’informations

En quoi la ville de Florence est-elle un personnage à part entière ? La pièce d’Alfred de Musset Lorenzaccio est une œuvre qui n’est classifiée ni dans le genre théâtral du drame romantique, ni dans celui du drame politique, sa très grande complexité en faisant une « pièce » – c’est le terme qu’utilisait Musset pour la désigner – hybride. La ville de Florence, où se déroule l’intrigue, a une place cruciale dans l’œuvre, aussi bien sur le plan romantique et poétique que politique et actanciel

Lorenzaccio Acte I scène IV (bonsoir messieurs…) Introduction Situation : Cette scène est une réécriture de la scène 1 de l’acte I de la pièce Une Conspiration de Georges Sand. Cependant, chez Musset il y a une scène de théâtre dans le théâtre qui n’est pas présente chez G. Sand. C’est une scène attendue et familière que cette scène de cour. C’est également une scène spectaculaire comme l’invitent à le voir les didascalies qui orientent le regard du spectateur. On découvre le rôle politique

conséquences. La pièce porte le nom du héro principal. Il s'agit en fait d'un surnom dépréciatif (« Lorenzaccio », « Renzo » , « Lorenzetta », « Lorenzino », « Renzino » ou encore « Renzinaccio ». il est en effet le plus souvent appelé de manière méprisante Lorenzaccio par le peuple florentin. D'entrée de jeu, la déchéance du personnage est au coeur de l'action. Mais outre l'importance de ce personnage, nous allons nous intéresser ici à un autre actant d'envergure : Florence. L'indication de l'auteur