Pietà De Michel Ange

de son physique durant la puberté. Persepolis est une œuvre très engagée. On peut le voir durant le film par des allusions aux œuvres d'Otto Dix « La Guerre » (1923), ou « La liberté guidant le peuple » par Delacroix (1831), ou encore « La Pietà » de Michel-Ange (1499).

qui se fonde sur des références et est en cela un art érudit. En effet, le maniérisme regorge d’influences, de références qui proviennent soit de l’Antiquité, avec le style all’ antica, soit de la Haute-Renaissance avec les modèles que sont Michel-Ange, Raphael, ou Léonard De Vinci. Cela peut se voir notamment dans les thèmes et sujets évoqués dans les œuvres maniéristes qui relèvent bien souvent de mythes antiques. Mais, cela peut se voir également dans les manières de peindre, de penser

Raphaël, qui s'était initié auprès de Bramante, lui succéda à sa mort sur le chantier de Saint-Pierre. Vasari et Bramante étaient peintres de leur premier métier. Les sculpteurs connurent également la tentation de l'architecture, à l'image de Michel-Ange. Rares furent les grands architectes issus du métier du bâtiment. 1420 - 1500 Première Renaissance  Redécouverte d’un usage réfléchi du vocabulaire antique  Rupture de style mais également de pratiques (architecte vs. tradition orale) 

d’onguent dans les mains) Saint pierre tient une clé Et on voit un personnage qui apparait exterieur au tableau sur les genoux : ce sont les commanditaires de l’ouvre c’est-à-dire ceux qui on payés pour faire le tableau appelé Chanouane : Pietà :christ qui descend de sa croix avec la vierge épleurée. On veut faire revivre la tristesse de la mort du christ avec les inscriptions du passage de la bible au fond de l’œuvre. Si on voit des lignes sur l’œuvre c’est que l’on a assemblé des

renaissance Lors de la renaissance l'homme est mis au centre de toute chose. Cette volonté est exprimée dans la vénus d'Urbino de Titien qui représente une femme nue avec des proportions parfaites. On retrouve aussi cette volonté d'humanité dans la piéta de Michel Ange où les traits de la vierge et du christ sont très humanisés. De plus par les nombreux plis de l'habit de la vierge donne une impression de vie. II l'art doit ?il représenter la beauté. 1°) Art miroir de la beauté. Art eu pour objet

culture, c’est la culture avec un « grand C ». Celle des grandes œuvres qui est supposée avoir une validité universelle, par delà l’espace et le temps comme, par exemple, la Joconde, la victoire de Samothrace, la Venus, la Piéta de Rome, etc. ; celle des grands auteurs tels Michel Ange, Goethe, etc. ; celle des grands monuments : les arènes de Séville, le sphinx de Gizeh, la Tour Eiffel, etc. ; celle des grandes valeurs et normes : qualité, inspiration, supériorité exceptionnelle (Eratosthène), quasi

de perspectives. On discerne aussi une composition pyramidale avec en son sommet la lumière. PICASSO s’est inspiré d’œuvres d’artistes différents pour peindre « GUERNICA » : « la femme qui pleure son enfant » fait référence à « la piéta » réalisée par MICHEL-ANGE (1499) ; « la femme à la lampe » s’inspire de « la justice et la vengeance » de PRUD’HON (1808). « la femme en flamme » rappelle « tres de mayo » de Francisco GOYA (1814) ; QUATRIEME PARTIE : ANALYSE ET PORTEE

Épître adressée au roi lui rend la liberté, cependant il a de nouveau des ennuis : la prison, la peste, l'exil et la destruction de textes. Ses œuvres les plus célèbres L'Enfer (1526), virulente satire de la justice et l'Adolescence clémentine (1532). Michel EQUYEM DE MONTAIGNE (1533-1593): Né à Périgord dans une bonne famille, il doit à son père une solide éducation humaniste. Il commence sa carrière au parlement de Bordeaux après avoir fait des études de droit. On lui confie alors des missions diplomatiques

prend pas aux tripes chaque jour. Il y a des chaînes brisées au jardin du Luxembourg pour désigner l’affranchissemeent des esclaves  mais il faut venir à paris pour voir les chaines Twelve years a slave = devenu un lieu de mémoire Pierre Nora / Michel Pastoureau sur l’histoire de couleurs (Mobiles de Kalder = mouvement) A Beaubourg : photographe de l’instant décisif Cartier -Buisson : il a essayé de montrer non la succesion des images qui montrent le monde entier mais une UNIQUE image qui va

sujet de la famille humaine dans la catastrophe et la perte, à la recherche du salut et du divin - la série Eveils (Museum, Statue, Cathedral) est inspirée du récit du grand Déluge de la Genèse, - la série Deluge est inspirée du chef d’œuvre de Michel-Ange réalisé à la Chapelle Sixtine. Enfin, en exclusivité et pour la première fois en Europe, le public pourra découvrir la toute dernière nouvelle série réalisée en 2008 qui s’intitule Présages d’Innocence (en référence au poème de William Blake Auguries