Phèdre Acte 2 Scene 6

sociale alors. Les écrivains connus tels que Charles Sorel et Schélandre recherchent une forme de vérité dans son écriture. Sorel déclare dans une de ses œuvres critiques que « les bons livres comiques font des tableaux naturels de la vie humaine ».[2] Ces oeuvres réalistes ne sont pas les mêmes comme celles du XIXe siècle en faisant, comme Balzac, concurrence à l’état civil. Il s’agit simplement de poursuivre ce naturel tant recherché par le XVIIe siècle en écartant la matière idéaliste et mythique

France : http://www.bnf.fr/ 2 Théâtre complet 3 Théâtre complet • La Thébaïde • Adresse • Préface • Acteurs • Acte premier – Scène I – Scène II – Scène III – Scène IV – Scène V – Scène VI • Acte deuxième – Scène I – Scène II – Scène III – Scène IV • Acte troisième – Scène I – Scène II – Scène III – Scène IV – Scène V – Scène VI • Acte quatrième – Scène I – Scène II – Scène III • Acte cinquième – Scène I – Scène II – Scène III – Scène IV – Scène V – Scène dernière • Alexandre le Grand

représente-t-il le bourgeois de son époque ? 1- Lecture et résumé des actes de la pièce 2- L’époque : le Second Empire de la 2ème moitié du XIXème siècle 3- Qui est Labiche : bref aperçu biographique et bibliographique 4- Les caractéristiques de la comédie et du vaudeville 5- Les composantes de la pièce : Les thèmes L’intrigue Les personnages La dramaturgie Le rôle des accessoires 1- Lecture analytique des extraits suivants : La scène d’exposition Le dénouement 1- Activités complémentaires : Vocabulaire du théâtre :

mondain des salons qu'ils fréquentent. Les canons littéraires sont définis aussi dans des ouvrages non théoriques, œuvres littéraires, ou préfaces les justifiant, comme chez Molière. * Les Remarques sur la langue française, que Vaugelas publia (en 2 volumes) en 1647 sont un des livres qui ont exercé sur la langue française la plus profonde et la plus durable influence. A cette époque il y avait une tendance de ségrégation entre le français parlé et le français des œuvres littéraires. Vaugelas opte

Exemple: à vaincre sans péril on trimphe sans gloire (Corneille, Le Cid, II, 2, v.434). - La répartie: réplique brève qui produit un effet, elle peut se présenter comme une formule, un trait d'esprit à mettre au compte de l'auteur lui-même. Exemple: un grand nous fait assez de bien quand il ne nous fait pas de mal (Beaumarchais, Le Barbier de Séville, I, 2). - Le monologue: le monologue est la réplique d'un personnage seul en scène, ou qui se croit seule. Morceau attendu dans le théâtre classique, il

4) Les 3 grands auteurs Pierre corneille: né à Rouen le 6 juin 1606 et mort à Paris le 1 octobre 1684. Son père est maître des eaux et forets et sa mère est la fille d'un avocat. Il accomplit ses études secondaires chez les jésuites et se destine à une carrière d'avocat, il participe à l'épanouissement du théâtre baroque avec des comédies comme Mélite (1629) et L'illusion comique (1636) où l'on retrouve les thèmes baroques majeurs: passion amoureuse, inconstance (instabilité, changement), univers

année scolaire 2014­2015        SOMMAIRE          Introduction        re​ 1​  partie : Le théâtre antique grec        e​ 2​  partie : le théâtre antique romain        e​ 3​  partie : Le théâtre au XVIIe siècle        e​ 4​  partie : Le mécénat royal et la création artistique sous le règne de Louis XIV        e​ 5​  partie : Les influences comiques dans l’œuvre de Molière        e​ 6​  partie : Les influences tragiques dans l’œuvre de Racine        Conclusion                        Rappel de présentation 

|Questions : 1) Quelles remarques pouvez-vous faire sur la forme poétique de chacun de ces poèmes ? | |- Hugo, Les Contemplations, IV |2) Quelles fonctions les poètes attribuent-ils à la poésie dans chacun des textes du corpus ? Vous justifierez votre réponse en vous fondant | |- Eluard, « Sept poèmes d’amour en guerre », Au rendez-vous allemand |sur les procédés

(perspective : formes et fonctions du dialogue et du monologue) : • I, 1 : scène d’exposition (acte I tout entier comme prologue) • II, 2 : Matamore, capitaine fanfaron • II, 3 : Adraste, Isabelle • III, 1-2 : Géronte, Isabelle • III, 5-6 : Clindor, Lise • IV, 1 : monologue d’Isabelle • IV, 7 : monologue de Clindor, en prison (cf. contrôle de lecture) • V, 4 : Clindor, Rosine • V, 6 : éloge du théâtre par Alcandre Etude des genres et des registres :

Introduction [Amorce] La fable est un genre très ancien (Ésope, Phèdre), mais mineur jusqu’au xviie siècle où La Fontaine en fait un genre littéraire à part entière. [Présentation du texte] « Le Gland et la Citrouille » appartient au 2e recueil des Fables, davantage destiné aux adultes et dont les thèmes et les enjeux sont plus sérieux. Cependant, La Fontaine s’inspire de la farce populaire qu’il transforme en fable. [Annonce des axes] La fable prend l’allure d’une petite comédie, vivante et populaire