Photographie de mode

s'intéressa également à d'autres domaines comme la mode ou le spectacle. Longtemps membre du staff de photographes de l'agence « Associated Press », il est l'auteur de l'un des clichés les plus connus de la guerre du Viêt Nam, qui fit le tour du monde: l'exécution sommaire, le 1er février 1968, dans une rue de saïgon, d'un prisonnier vietcong par le chef de la police du sud du Viêt Nam, Nguyen Ngoc Loan, que la publication de cette photographie à la une de tous les journéaux du monde, rendit tristement

Mme X de photographies de l’enfant avec le père et de titres fantaisistes. Albert de Monaco qui s’oppose à la publication sur le fondement de la protection de son droit à la vie privée et à l’image, assigne l’hebdomadaire en justice. La cour d’appel fait droit à la demande du prince régnant au motif qu’il y avait une atteinte à la vie privée sans qu’on puisse la légitimer par un droit à l’information du public et une atteinte au droit à l’image puisque la publication de la photographie sans autorisation

tels que la sculpture, la peinture, l'architecture, les arts graphiques, et aussi la musique, la danse, la poésie et la littérature. On y ajoute depuis, parmi d'autres, la cuisine, le cinéma, le théâtre, la photographie, la bande dessinée, la télévision, le jeu vidéo, voire l'art numérique ou la mode. La classification des arts n'est toutefois pas universelle et rechercher une classification unanime semble impossible[3], voire un anachronisme[4]. Cette conception de l'art comme activité autonome, comme

Le cas Kodak : même les leaders se doivent d’étudier continuellement leur marché… Depuis sa création en 1880 jusque dans les années 1990, Kodak a régné sur le monde de la photo. Son créateur George Eastman a su démocratiser la photographie et la rendre accessible à tous. Mais depuis quelques années l’icône du siècle de l’image semble s’être fait rattraper par ses concurrents et accumule les pertes. 2012 pourrait sonner le glas. Comment Kodak a pu en arriver là ? Pourquoi le groupe risque-t-il

une fonction utilitaire. En effet, de nos jours, les femmes considèrent les dessous comme des vêtements à part entière, qui doivent être à la fois esthétiques et de bonne qualité. Le sous-vêtement, autrefois caché, devient une réelle expression de mode, cohérente avec un style vestimentaire. La lingerie française, créative et sophistiquée, révèle sa richesse et sa diversité, la personnalité et les envies de celle qui la porte. Prenant petit à petit de l’importance, un véritable marché du sous-vêtement

Document : illustre une photographie publiée dans les fonds Larousse. Il s’agit d’un évènement à Paris en 1967 « Hippies à Paris, place de la Contrescarpe » le document iconographique montre des personnes rassemblées pour un partage d’une même génération. Suite à cette confrontation de documents une question se pose : Appartenir à une génération est-elle source d’union ? Dans un premier temps l’échange s’effectuera sur les souvenirs en lien avec l’attachement à la mode, la musique, les envies

le 30 mai 1904, la plaque Autochrome Lumière, inventée par Louis Lumière, est le premier procédé de photographie en couleur. Le secret de cette invention réside dans l’emploi de… fécule de pomme de terre teintée, permettant de capter et filtrer la lumière. Les couleurs sont recomposées à partir de la juxtaposition de cette multitude de points colorés qui donnent un charme pictural à ces photographies. Ainsi, comme dans la peinture pointilliste, c’est la globalité du regard qui recompose l’impression

est une artiste plasticienne française née le 30 mai 1947, elle vit et travaille entre Paris, New York et Los Angeles. C’est une artiste s'exprimant à travers différents supports : la peinture, la sculpture, les installations, la performance, la photographie, les images numériques, les biotechnologies. Son œuvre se situe dans divers contextes provocateurs. En quoi l’art d’Orlan peut-il choquer ? Dès le années 1960, Orlan interroge le statut du corps et les pressions politiques , religieuses

des retouches d’images numériques dans les campagnes publicitaires de produits de mode ou de produits de luxe. Dans

: «La jeune fille à la fleure» Description de l'artiste: Marc Riboud est un photographe Français né en 1923 à Lyon. Il prend ses premières photographies à l’âge de 14 ans lors de l’Exposition Universelle de Paris en 1937. Il fait des études d’ingénieur à l’école Centrale de Lyon et travaille en usine avant de se consacrer entièrement à la photographie. Marc Riboud s’est imposé très tôt parmi les meilleurs témoins de l’histoire des soixante dernières années jusqu’aux récentes élections présidentielles