Personnages Du Théâtre Classique

Le texte théâtral est-il suffisant en lui même pour monter un spectacle ? Le théâtre occupe une place particulière parmi les genres littéraires, puisque tout en appartenant à la littérature, c’est également une forme de spectacle particulièrement vivante. En effet, le théâtre est une écriture destinée à être lu, vu et entendu. Proprement dit, il est destiné à être représenté. Mais, dès lors, nous pouvons nous demander si ce texte est suffisant en lui-même pour monter un spectacle. Pour cela

I - Dom Juan, une pièce classique ? A/ Les caractéristiques du classicisme Le classicisme est un mouvement littéraire qui se développa en France , et plus largement en Europe, dans la deuxième moitié du XVIIe siècle. Il désigne un ensemble de valeurs et de critères qui définissent un idéal s'incarnant dans " l'honnête homme "et qui développent une esthétique fondée sur l'idéal de perfection . Le théâtre classique devait obéir à des règles bien précises écrites par Nicolas Boileau dans l'Art

approche dans son roman Un roi sans divertissement. I Le théâtre est un divertissement Inroduction : Définition de divertissement détourner l'essentiel en général et, par extension, à ce qui détourne quelqu'un de l'essentiel. Progressivement, il s'est associé à l'idée de plaisir et plus tard de loisirs. Le theatre est un spectacle a) Le théâtre est un spectacle tout spectacle crée une évasion, déconnecte, crée une illusion. Le théâtre est une fête : costume, fard, décor, lumières. Habits

Le théâtre, héritage de l'Antiquité, a été introduit en Europe dès le Moyen-Age et a immédiatement séduit ses contemporains. Son constant renouvellement, l'apparition de nouveaux genres tels que la farce et la tragi-comédie, en ont fait, durant son apogée au XVIIème siècle, un art incontournable et une source de divertissement. En effet lui seul sait rassembler et émouvoir autour d'un même thème toutes les classes sociales sans distinction que ce soit la noblesse, la bourgeoisie ou le peuple. Art

de Figaro de Beaumarchais en 1785 Le théâtre est un genre littéraire particulier qui concilie à la fois littérature et spectacle, avec des cas limites puisque certaines pièces ont été destinées à la lecture, par exemple Spectacle dans un fauteuil d'Alfred de Musset. Le mot théâtre garde la marque de sa racine grecque qui signifie « regarder » et se définit par le fait de « montrer » un monde de conventions dans lequel des comédiens interprètent des personnages et prêtent leurs voix et leurs gestes

 Introduction : Eugene Ionesco c’est inspiré de l’œuvre de théâtre absurde de Samuel Beckett, Fin de partie. La pièce Le roi se meurt de Eugene Ionesco n’est t-elle donc qu’une pièce classique ? Ne penche-t-elle pas vers d’autre registre comme l’absurde elle aussi ? (puis annonce du plan) I) La pièce a une part de classique a) Respect de certaines règles du théâtre classique Unité d’action (la pièce est consacrée à la mort du roi) but= action vraisemblable/ mieux suivre l’action La

Trop souvent la pièce de théâtre est réduite au langage verbal. Certes cela doit être étudié, mais une pièce de théâtre est avant tout faite pour être jouée, les indications concernant la mise en scène, la représentation sont fondamentales. Au théâtre il faut envisager ces deux aspects : il y a les échanges entre les personnages, les répliques, et les éléments de la représentation, à la fois visuels, les gestes, les décors, les éclairages, etc., et sonores, les intonations, les bruits, la musique

symbolisme / surréalisme... (selon les textes étudiés). Pouvez-vous citez un poète / un poème appartenant à [tel mouvement] ? Qui sont les « poètes maudits » ? Citez trois poètes du XIXe siècle. Quelles sont les caractéristiques de la poésie classique et de la poésie moderne ? Poésie et modernité : le renouvellement des formes et des thèmes en poésie. Pouvez-vous citer un poème libéré des contraintes formelles ? Comment percevez-vous l’histoire du genre poétique ? Questions sur les fonctions

Dissertation : Le monologue, souvent utilisé au théâtre, paraît peu naturel. En prenant appui sur les textes du corpus, sur différentes pièces que vous avez pu lire ou voir et en vous référant à divers éléments propres au théâtre (costumes, décor, éclairages, gestes, voix, etc.), vous vous demanderez si le théâtre est seulement un art de l’artifice et de l’illusion. L’art du théâtre est, dès l’antiquité, associé à la représentation. Re-présentation, le mot est important. Aristote le traitait

 La tragédie classique La tragédie classique met en scène des personnages de haut rang (Demi-dieux ; héros antiques ; personnages de la Bible…)  livrés à la fatalité et à un sort funeste. A partir de ce canevas, le dramaturge inspire aux spectateurs des sentiments de crainte, de terreur et de pitié. Il expose les contradictions, la misère et la grandeur de la condition humaine. Les contraintes liées à l’élaboration du théâtre classique au XVIIe siècle sont inspirées du théâtre grec et notamment