Personnages Du Théâtre Classique

------------------------------------------------- La Comédie Introduction  La comédie (du grec « kômos », fête carnavalesque et religieuse en l’honneur de Dionysos) a longtemps désigné toutes pièces de théâtre, tragiques ou amusantes. C’est de là que provient le terme de « comédien » encore utilisé de nos jours .Aristote définit la comédie par opposition à la tragédie comme « L’imitation du ridicule des Hommes ». Ce n’est qu’à la Renaissance que le terme « comédie » prend la définition

Les origines du théâtre 1° Le théâtre grec L’étymologie du mot fonde le théâtre sur le « regard » (theatron, du verbe grec theomai, « voir »). Le plus ancien texte qui nous soit parvenu sur les origines du théâtre date de 330 avant J.C. Il s’intitule La poétique d’Aristote. D’après ce dernier, le théâtre tragique serait issu de la religion, notamment du culte des morts et surtout du culte de Dionysos (Dieu du vin et de la fête). Il s’agissait de cérémonies religieuses, évoquant des épisodes

mais il est plus connu pour son théâtre. Il lui est inspiré du théâtre italien, la comedia dell’arte, on le ressent au nom de ses personnages : Arlequin, Colombine, et Pantalon. C’est un auteur du XIVème siècle, siècle des Lumières ; on y voit un renouvellement du théâtre avec, dès 1716, le retour des comédiens Italiens, chassés par Louis XIV, mais aussi par le début d’une très grande vogue des représentations théâtrales ( acteurs réputés, dynamisme des personnages ). Marivaux y fait sa place avec

rédigée Par proflettres dans Théâtre le 22 Avril 2012 à 23:17 Le sujet : Shakespeare a écrit « L'objet du théâtre a été dès l'origine et demeure encore de présenter pour ainsi dire un miroir de la nature et de montrer à la vertu son portrait, à la niaiserie son visage et au siècle même et à la société de ce temps quels sont leurs aspects et leurs caractères ». Pensez-vous que cette affirmation rende totalement compte de la fonction du théâtre ? On dit que le théâtre est l'art de l'illusion. Shakespeare

littéraire romantique qui se développe en France dans la première moitié du XIXème siècle. Il s'inscrit en réaction contre la tragédie classique, jugée dépassée et froide avec ses préceptes figés. Le modernisme et les démesures du théâtre shakespearien, et dans une moindre mesure les dramaturges allemands, servent de modèle à la jeune génération d'auteurs romantiques. Le théâtre romantique est un genre éphémère dont l'évolution s'étend sur deux décennies (1823-1843). L'échec des Burgraves de Victor Hugo

Repères ▬ Pour analyser un texte de théâtre. Construite uniquement sur des échanges de paroles, une pièce de théâtre met en scène, selon des genres et dans des registres divers, des situations de crises situées dans le temps et dans l'espace, vécues par des personnages et jouées par des comédiens. La première fonction du théâtre est le divertissement, puis ensuite il y a la vocation didactique du théâtre en fait un instrument de réflexion et de progrès moral. Du côté tragique, la catharsis

Introduction : En 1830, Victor Hugo, à la tête des romantiques français, ose s'attaquer au dernier bastion de la littérature classique : le théâtre. Ce sera la Bataille d'Hernani, du nom de la pièce qu'il fit représenter, dans laquelle le public découvrit un vagabond insolent avec un roi, tous les deux se disputant le cœur de la même femme.Ces nombreuses situations insolites où les personnages perçent les cloisons des origines sociales provoquèrent un tollé dont les échos résonnèrent longtemps, d'autant que

Le théâtre est un genre littéraire à part : sa spécificité réside dans le fait qu’il est un texte écrit et aussi une représentation. C’est pour cela qu’il semble plus ancré dans la réalité que les autres genres. En effet, ce sont des êtres de chairs et d’os que nous côtoyons quand nous allons au théâtre et qui nous donnent le sentiment malgré les conventions que la pièce de théâtre est le reflet de la vie et du monde. Mais, on peut se demander si le théâtre est vraiment le reflet fidèle de la vie

courants esthétiques et littéraire. Les deux courants qui s’imposent et s’opposent durant ce siècle sont le baroque qui signifie pierres irrégulières et a un goût particulier pour l’excès et le classicisme qui impose des règles notamment dans le théâtre avec les règles des 3 unités, la règle de bienséance et de la vraisemblance. Il y a d’autres courants esthétiques et littéraires identifiables dans ce siècle qui eux sont mineurs mais qui interdissent une approche trop simpliste ou simplifiée des

meurt feront de lui un auteur réputé. A l’origine du "nouveau théâtre", il est souvent considéré comme le père, en France, du théâtre de l’absurde. Œuvre : Représenté en 1950, La Cantatrice chauve est la première pièce de théâtre d’Ionesco. Il s’agit d’une œuvre courte composée de 11 scènes mettent en scène 6 personnages dont le couple principal, M. et Mme Smith. Sans intrigue véritable, la pièce parodie les règles du théâtre classique et fonctionne sur le non-sens et l’absurde. Extrait : L'extrait