Personnages D Hernani

Dans Mithridate de Jean Racine : « amours » vers 3, « amour » vers 16, « époux » vers 18. * Dans Hernani de Victor Hugo : « amoureux » vers 2, « amour » vers 7, « t’aime » vers 24, « amour » vers 29, « aime » vers 30. * Dans Le roi se meurt d’Eugène Ionesco : « l’amour » vers 5, « mon amour » vers 8, « embrasse » vers 10 et 11. Mais cet amour n’est pas réciproque vis-à-vis des deux personnages mais apparaît plutôt sous la forme d’un amour forcé par l’homme, qui est présenté comme plus âgé que

occidentale depuis l’Antiquité et les fêtes païennes célébrant Dionysos et donnant l’occasion aux auteurs de tragédies et comédies de montrer leur talent. Une pièce de théâtre est constituée par une longue suite de paroles échangées entre les différents personnages. On peut donc se demander si le théâtre en Occident est uniquement un « théâtre de la parole », comme le déplore Anthonin Arthaud. Pour cela, on s’interrogera, dans un premier temps, sur le rôle réel de la parole dans une œuvre théâtrale, puis on

sur les rapports entre les hommes ? Plan détaillé  Les types de relations A)Relations familiales → Andromaque;un rôle difficile du personnage éponyme car elle est à la fois la mère et l'épouse: elle est donc partagée B)Relation politique → Ruy Blas et Don Salluste ; déjouer le plan C)Relation amoureuses → Hernani-Dona Sol ; amour pur → Hippolyte-Phèdre ; relation interdite D)Relations religieuse → Tartuffe-Orgon : un faux dévot (un vrai libertin) avec

Lecture méthodique : Hernani, IV, 4 Intro : Rappel auteur, date, romantisme. Accroche sur la bataille d’Hernani, éléments qui ont choqué les partisans du classicisme, comme le personnage de Don Carlos, dont le revirement a été jugé invraisemblable par les détracteurs de l’œuvre. Problématique : Comment le changement de Don Carlos permet-il un retournement de situation spectaculaire ? I) D. CARLOS, DOUBLE D’HERNANI 1. Hernani jette le masque * Pourquoi à ce moment-là

courant se développe en réaction contre le Classicisme. La rivalité entre les deux courants sera si forte que, non contents de simples querelles, leurs membres en viendront aux mains lors de la représentation de la pièce romantique de Victor Hugo, Hernani. L'affrontement restera connu sous le nom de Bataille D'Hernani. Et si ces deux genres sont radicalement opposés c'est avant tout à cause des innovations du romantisme. En effet, quand le Classicisme prône un retour à un art antique, le romantisme

de théâtre où un personnage est seul devant le public et se parle à lui-même. Utilisé dès l’antiquité par les dramaturges grecs tel Sophocle dans Antigone, il permet de présenter la situation, de résumer des événements non représentés ou encore d’informer le spectateur sur les pensées et les sentiments du personnage. Cependant le monologue ne se contente pas d’énoncer une suite d’informations mais reprend les caractéristiques d’un dialogue, malgré la présence d’un unique personnage. Il offre ainsi

sur scène des choses choquantes comme des scènes de violence ou la mort Une tragédie classique adopte un unique genre qui est le tragique. Elle ne peut pas mélanger par exemple le comique et le tragique. Le héros d’une tragédie est un très haut personnage (roi, reine, …). Ceux-ci appartiennent à l’Histoire Antique (Néron par exemple dans Britannicus de Racine) ou aux mythes de l’Antiquité (Phèdre par exemple). Le héros est écrasé par le destin. Le but de la tragédie classique : la catharsis La tragédie

Hernani », Commentaire de la scène I de l’Acte I « Hernani » est un drame romantique, composé en 1830 par le célèbre écrivain du XIXème siècle qu’est Victor Hugo. En effet il nous fait part deses talents de dramaturge romantique à travers une pièce qui causera une véritable révolution littéraire. La scène 1 du premier acte joue le rôle d’une scène d’exposition classique. Le titre de lapièce ne nous informe pas énormément sur l’intrigue, mais nous délivre simplement le nom d’un des personnages

lieu (unité de lieu) et la durée des événements représentés ne pas dépasser vingt-quatre heures (unité de temps). Les pièces de Victor Hugo, mais aussi celles de Musset, reprennent tous les règles de la dramaturgie romantique en multipliant les personnages et les lieux, mêlant le vers et la prose, le style haut et le style bas, le sublime et le grotesque, le beau et l'horrible. Dans cette préface apparait aussi la théorie des trois âges (Les temps primitifs : Les hommes encore proche de l'innocence

Commentaire composé : Hugo : Hernani : Acte I scène 2 ACTE I, scène 2 Doña Sol: Je vous suivrai. Hernani: Parmi nos rudes compagnons, Proscrits, dont le bourreau sait d'avance les noms, Gens dont jamais le fer ni le coeur ne s'émousse, Ayant tous quelque sang à venger qui les pousse? Vous viendrez commander ma bande, comme on dit? Car, vous ne savez pas, moi je suis un bandit! Quand tout me poursuivait dans toutes les Espagnes, Seule, dans ses forêts, dans ses