Personnage De Clitandre

d'avocat, et poursuis des études chez les jésuites. En 1624, il est reçu en tant que avocat au parlement de Rouen, mais  il préfère s'orienter vers une carrière poétique et dramatique. En 1629, sa première comédie, Mélite, est jouée à Paris, et, malgré Clitandre (1630-31), (tragi-comédie) il semble se consacrer au genre ( la Veuve, 1631 ; la Galerie du Palais, 1631-32 ; la Place royale, 1633-34). Richelieu l'accueille parmi les cinq auteurs qui travaillent sous sa protection. Sa carrière se poursuit avec

fonctionnement de la société Dans De la société et de la conversation (livre V) , La Bruyère évoque l’art d’être en société . Il dresse le portrait de personnages contraires aux valeurs de civilité, de politesse et d’honnêteté. Dans Des biens de fortune (livre VI), le moraliste met l’accent sur le rôle de l’argent

Bérénice (Racine) et Tite et Bérénice (Corneille). À la fin de sa vie, la situation de Corneille est telle que Boileau demande pour lui une pension royale qu'il obtient de Louis XIV. 2) Bibliographie Théâtre Mélite (1629, première œuvre) Clitandre ou l’Innocence persécutée (1631) La Veuve (1632) La Galerie du Palais (1633) La Suivante (1634) La Place royale (1634) Médée (1635) L’Illusion comique (1636) Le Cid (1636) Horace (1640) Cinna ou la Clémence d'Auguste (1641)

depuis l'enfance, elle fut même l'inspiration de ses premiers vers et sa première pièce : « Mélite ». Il comprit rapidement que sa passion était plus tournée vers la littérature et délaissa le droit :il publia plusieurs ouvrages dramatique : - «  Clitandre » (1631) - «  La Veuve »(1632) - «  La Galerie du Palais »(1633) - «  La Suivante »(1634) - «  La Place Royale »(1634) - «  Médée »(1635) - «  L'Illusion Comique » et « Le Cid »(1636) ● En 1629, Corneille remit à Mondory sa première pièce

classique? Le Misanthrope est-il une comédie classique ?        Dans les histoires du Petit Nicolas, de Sempé et Goscinny, le meilleur ami du personnage éponyme s’appelle Alceste : c’est un petit gros qui mange tout le temps, sans doute pour compenser sa mélancolie, et il faut voir, dans cette œuvre du XX° siècle, une influence déterminante du personnage d’Alceste, celui que Molière met en scène dans Le Misanthrope (1666). Le Petit Nicolas, comédie enfantine douce-amère du temps joyeux des jolies

L Objet d’étude : la littérature d’idées du XVI° au XVIII° Œuvre intégrale : la Bruyère, Caractères. 1) Étude de la préface (extrait) 2) Arrias 3) « Vient-on de placer... » (P.454) 4) Cimon et Clitandre (P.455) __________________________________________________________________Recherches sur « La querelle des Anciens et des Modernes » + l’apprendre. __________________________________________________________________Voir « Préface » Caractères.Dans cet préface, l’auteur présente

auteurs en parallèle avec Molière. Pour commencer, apprécions le texte de Melle de Scudéry, Le grand Cyrus . Dans l’extrait que nous traitons, l’auteur donne la parole à plusieurs personnages féminins s’entretenant entre elles de la conversation. Madeleine de Scudéry semble probablement être représentée par le personnage de Sapho qui révèle l’intention de son discours :  « Ce que je voudrais principalement apprendre aux femmes, reprit Sapho, serait de ne parler point trop de ce qu’elles sauraient

de mœurs ou de caractère. Molière se sert d’intrigue ou d’un entrelacement d’intrigues pour faire ressortir la vraie nature de son personnage. Il ne manquait pas de railler les mœurs de son siècle. Il n’écrit pas de comédies de mœurs à proprement parlé mais c’est le milieu dans lequel il place ses intrigues qui révèle le métier et la condition de ses personnages. Les titres définissent un défaut et l’utilisation du pluriel rend bien cette notion de portrait, ex : Les Fâcheux, l’Ecole des Femmes

sa première œuvre. Jouée à Paris, cette comédie lui permet de lancer sa carrière de dramaturge. Pour écrire, il s’inspire des événements de sa vie pour écrire ses pièces. Sans délaisser la comédie, il écrit également des tragi-comédies telles que Clitandre en1631 puis Médée en 1635. En 1636, il innove avec l’Illusion comique. Comme l’indique le titre de la pièce, Corneille met en scène des faux-semblants et perd le spectateur dans des rebondissements incessants et passionnants. Il marquera ainsi le

son siècle mais pour autant, il ne fait aucun procès d’intention en particulier : Molière n’a pas recours à l’argument ad hominem mais à l’argument ad rem : « peindre les mœurs sans vouloir toucher aux personnes et tous les personnages qu’il représente [sont] des personnages en l’air ( = sans fondement) » ( Scène 4 de la pièce répétée, La Grange). Ce sont les travers de la société qui sont mis en cause et ce serait une erreur que de penser que Molière prend un modèle particulier parmi ses contemporains