Peinture de portrait

particulièrement à Québec et Montréal. En effet, à cette époque, le portrait jouit d’une notoriété grandissante où la bourgeoisie s’exalte à l’idée de se voir représenter en peinture. En effet, jamais dans l’histoire de la peinture, un besoin de personnalisation ne fut aussi grand. Que ce soit dans le but d’élever son rang social ou simplement pour montrer ses richesses, les clients affluent et Théophile Hamel reçoit un lot important de commandes de portraits, ce qui lui procure, jusqu’à sa mort en 1870, reconnaissance

Le Portrait en buste de François Ier a été réalisé par Jean & François Clouet, tous 2 portraitistes de la cour du roi. C'est une peinture à l'huile sur Bois (chêne) d'une hauteur de 96 cm sur 74 cm de largeur réalisé vers 1530. Ce portrait fut longtemps à Fontainebleau, & fut transporté à Versailles au XVIII siècle avant d'arriver en 1793 au musée du Louvre dans le département des peintures. L'arrivée de l'art des Clouets en France au XVIe va révolutionner les manières de traiter le portrait

Mao par Andy Warhol Problématiques : En quoi es-ce que Andy Warhol dénonce la société de consommation ? En quoi es-ce que Andy Warhol dénonce Mao ? Introduction Mao représente le portrait de Mao Zedong, leader communiste chinois, premier président de la République Populaire de chine de 1954 à 1959. Biographie Andy Warhol, de son vrai nom Andrew Warhol est né le 6 août 1928 en Pennsylvanie et est mort à New York le 22 février 1987. C’est un artiste américain appartenant au mouvement du Pop

La peinture au XVIIème siècle ~ Madame Rigaud, en deux attitudes différentes (1665) [pic] – Hyacinthe Rigaud (1659-1743) – ~ Le baroque & le classicisme Nombreux sont les peintres qui expriment une sensibilité réellement baroque, traduite par un profond intérêt pour les scènes de vie familiale ou champêtre convenant particulièrement aux recherches sur les effets lumineux. Les frères Le Nain, Antoine (1588-1648), Louis (1593-1648) et Mathieu (vers 1607-1677) composent des scènes silencieuses

meut à l’âge de 84 ans dans sa maison de Stockbridge au Massachusetts. Ses dessins sont narratifs et illustrent le plus souvent l'actualité. ils sont d'un grand réalisme. Rockwell s'appuie dès 1930 sur la photographie pour réaliser ses dessins et peinture qui deviennent de plus en plus réalistes : Il s'oriente vers l'hyperréalisme. Contexte artistique : Norman ROCKWELL peint le triple autoportrait au début de l'hyperréalisme. L'hyperréalisme est un courant artistique né dans les

Verrocchio. Il y apprend le dessin, la peinture, les mathématiques, la perspective, la sculpture, l'architecture. Il se fait remarquer en peignant pour son maître un ange dans le Baptême du Christ. Léonard de Vinci devient membre de l’association des peintres de Florence mais reste au service de Verrocchio. Il peint son premier tableau La Madone à l'œillet en 1476, puis quitte Verrocchio. Le peintre débute sa propre carrière par la réalisation de portraits et de tableaux religieux. Seules une quinzaine

Antonello de Messine, Portrait d’homme, dit Le Condottiere Sommaire I. Description pré-iconographique 3 II. Analyse iconographique 4 III. L’œuvre dans son contexte 8 IV. Etude stylistique du tableau 10 Fortune critique et postérité 20 Bibliographie 23 Données techniques Antonello de Messine (vers 1430, 1479) Portrait d’homme, dit Le Condottiere S.D. sur le cartellino : 1475/ Antonellus messaneus me / pinxit Paris, musée du Louvre, Département des Peintures, M.I.693 Le tableau

néoplatonicienne de Florence dirigée par le philosophe Ficin. Cette peinture peut être considérée comme un hommage à Laurent le Magnifique. En effet, Botticelli l'a réalisé dans la période d'expansion et de prospérité de Florence. Cette naissance prouve ainsi une volonté de savoir et de connaissance exploitée par les humanistes aussi bien que par les acteurs du néoplatonisme à Florence. [pic] [pic] Vénus Capitoline Portrait de Simonetta Vespucci Réponse organisée : Montrez que

distingant ceux qui sont liés à l'Antiquité, à la religion chrétienne et au portrait « profane » ; expliquez la signification du choix de ces thèmes par l'artiste. Pallas et le Centaure peinte en 1469 est un thème antique. S'inscrivant parfaitement dans le developpement de la Renaissance et des ideaux inspirés des oeuvres antiques, Botticelli vient à en oublier les thèmes religieux et l'Eglise. La réalisation de cette peinture est due aussi au début du règne de Laurent le Magnifique qui était à l'origine

Hyacinthe Rigaud, né Jacint Rigau-Ros i Serra à Perpignan le 18 juillet 1659 et mort à Paris le 29 décembre 1743, est un peintre français, spécialisé dans le portrait. Rigaud, de son orthographe catalane « Rigau », est considéré comme l’un des plus célèbres portraitistes français de la période classique, la peinture classique devient synonyme de peinture académique, qui repose avant tout sur le réalisme et la figuration, et représente les choses de manière prétendument objective, traditionnelle. Rigaud