Opéra

hiérarchiques, qu'il n'hésite pas à caricaturer . Passionné de musique, il abandonne son troisième prénom, « Wilhelm », pour celui d'« Amadeus » en hommage à Mozart, son modèle, et devient critique musical, puis compositeur. Il est ainsi l'auteur de plusieurs opéras dont : Ondine . C'est en raison de son activité littéraire que Hoffmann est célèbre. Connu sous le nom d'« E. T. A. Hoffmann », il est l'auteur de nombreux contes comme : L'Homme au sable, Les Mines de Falun ou Casse-noisette et le Roi des souris

septembre 1898 , ses parents étaient juifs et immigrés russes . Il a influencé de nombreux auteurs compositeurs , le théâtre de son époque et les chansons populaires (exemple : Ella Fitzgerald) ainsi que le jazz et le 7eme art en général . Son unique opéra était : Porgy and bess . Il est tiré du roman Porgy . Mais tout les acteurs de l’opéra sont des noirs alors qu’ils sont mal traités a cette époque en Amérique . Les 3 musiciens contemporains : Louis Armstrong – Maurice Ravel – Pietro Mascagni Les

l'oreille et la magie opère. Et ces dernières années nous en ont apporté des enregistrements nourris d'italianità d'artistes rompus au style baroque, de quoi faire notre bonheur. Vivaldi, un contemporain de Bach Vivaldi fut un compositeur prolifique : opéras et cantates profanes, œuvres vocales et chorales sacrées, musique orchestrale, en tout un corpus que l'on pourrait à peu près comparer à celui de Bach pour la quantité. Quant à la qualité, on se souvient de la remarque mordante de Stravinski, parlant

avec accompagnement) payée cent florins (le double de son salaire annuel). Il fait la connaissance de Vogl, célèbre chanteur qui fera la célébrité de ses Lieder. En 1919, il compose le quintette (musique en 5 parties) La Truite. En 1820, ses opéras La Harpe enchantée et Les Frères Jumeaux sont des échecs.Il n'aura jamais de succès sur la scène lyrique. Mais les années 1819-1823 voient le style de Schubert évoluer très rapidement, mettant de plus en plus de côtés les modèles hérités du passé

(1775) : le barbier, Figaro, le comte Almaviva et Rosine, appelée maintenant la Comtesse. Bartholo, autre personnage essentiel du Barbier, joue un rôle beaucoup plus secondaire. Deux ans après sa première représentation, la pièce a été adaptée en opéra par Mozart et Lorenzo da Ponte sous le titre Le nozze di Figaro (Les Noces de Figaro). Une troisième pièce viendra clore la trilogie en 1792 : L'Autre Tartuffe ou la Mère coupable. Rabelais exprime dans Pantagruel sa vision de l'homme : le gigantisme

mort d’une personnalité (dans le culte catholique). Celui de Verdi est placé sous le signe de la colère, du refus du destin fatal. Comparez cette œuvre avec le Requiem de Gabriel Fauré, tout de sérénité et d’apaisement. Les très nombreux opéras composés par Verdi, musicien romantique, ont fait sa renommée dans toute l’Europe du XIXe siècle. Nabucco (1842) par exemple est un immense succès : les Italiens y voient un étroit rapport avec leur propre situation [1]., soumis à l’autorité de

à des mouvements contestataires. • Il influence l’histoire de la musique. • Réinvente l’opéra et veut en faire un ART TOTAL : musique, poèmes, drame, décor, mise en scènes. • Chef d’œuvre : L’anneau des Nibelungen. 4 Opéras : Tétralogie. 1) L’or du Rhin 2) La walkyries 3) Siegfried 4) Crépuscule des Dieux. 2) Analyse de la musique. • Introduction avec des montées et des descentes de gamme. • Un thème

cette partition, tout en transformant les numéros initialement dansés en véritable ballet musical des percussionnistes ». Gérard Lecointe Profondément enraciné dans notre conscience musicale collective, comédie musicale ayant la puissance d’un opéra, ce chef d’œuvre, résonance universelle de Roméo et Juliette, appelle et résiste à toutes les interprétations, dont celle de Gérard Lecointe qui brille par l’intelligence confondante de ses arrangements, permettant une nouvelle et précieuse écoute

influents de l’histoire de la musique. Il a réinventé le genre de l’opéra .Son ambition était d’en faire un art total en fusionnant musique, poème, drame, décor, mise en scène. Il ne composa presque que des opéras. Son grand chef d’œuvre est l’Anneau des Nibelungen, un cycle de quatre opéras durant environ 14 heures (souvent joué en trois jours), basés sur les pouvoirs d’un anneau. Effectif et caractère de l’œuvre principale Nous avons entendu une œuvre pour grand orchestre symphonique. C’est un

Mozart. livret d’opéra, d’après l’œuvre d’Augustin Caron de Beaumarchais : Le Mariage de Figaro. 1)      Naissance de « l’opera seria » au XVII° siècle : Ce sont des tragédies sur des sujets mythologiques, avec musique. Orphée de Monteverdi –1° opéra : 1607. L’Italie est la patrie de ce théâtre musical ; d’où le vocabulaire technique en italien, le rayonnement dans toute l’Europe des auteurs italiens (ex. : Lully en France)….   2)      « L’opera buffa », « l’opéra bouffe » : Au début du XVIII°