Notes Et Contre Notes Comique Tragique

l’art moderne , exploration de l’époque en art plastique , innovation à son temps  Il se fait même critique d’art . C’est en 1902 qu’il choisit le nom de Guillaume Apollinaire . De nombreux de ses poèmes sont adressé à des gens (informations dans les notes ) . Relation complexe avec la peintre Marie Laurencin . Il prend une certaine épaisseur dans le milieu de son époque . 1911 : Affaire du vol de la Joconde , il a passé plusieurs heures en détention car il était suspecté du vol .Il n’a publié que de

23:47 [pic] Synopsis : Lorsque Gregor Samsa s'éveille, un matin, après des rêves agités, il est bel et bien métamorphosé. Doté d'une épaisse carapace d'où s'échappent de pitoyables petites pattes ! Lugubre cocasserie ? Hélas, ultime défense contre ceux qui, certes, ne sont pas des monstres mais de vulgaires parasites... Les siens. Père, mère, soeur, dont l'ambition est de l'éliminer après avoir contribué à l'étouffer... Ici, un homme se transforme en coléoptère monstrueux, là, un engin pervers

représentation d’une pièce, uneièce en creux -- une non-pièce en deux mots. Toute tentative d’interprétation, dès lors, se verrait contrainte d’inclure cette dimension métadramatique à sa démarche, sous peine d’être d’emblée nulle et non avenue. Par contre, la critique dès lors pourrait vigoureusement et avantageusement se retremper : car enfin qu’attendent-ils, qu’espèrent-ils, ces gens qui paient pour venir passer un bout de soirée à regarder quelques types s’agiter et palabrer vaguement sur une scène

elle permet d’orienter l’étude comparative et de préparer les travaux d’écriture. 1- Points de comparaison possibles : - le paratexte et l’objet d’étude : renseignements sur la nature des documents, noms d’auteurs, titres, dates de publication, notes, présentations éventuelles… - l’unité du corpus : justification de la cohérence du corpus en mettant en évidence leur point commun (thème, forme littéraire, problème d’écriture, stratégie d’argumentation, etc…) - la question sur le corpus : mise

kômos) est née en Grèce Antique vers le VIe siècle avant J-C et a longtemps désigné toute pièce de théâtre aussi bien tragique qu’amusante. C’est ce sens que l’on retrouve dans le mot «comédien». Avant Molière, elle est dévalorisée en comparaison de la tragédie et est considéré comme un genre mineur. La comédie dans le théâtre a pour but de provoquer le rire par divers moyens comiques, comme le traitement de l'intrigue, la peinture satirique des mœurs, la représentation de travers et de ridicules. L’âge

personnelles. Le Moi s’émancipe et s’épanouit ; l’imagination se débride et s’aiguise ; la nature fleurit dans le cœur des poètes et resplendit dans les tableaux des peintres.Le symbolisme, force de suggestion et d’évocation, quant à lui, réagit contre le matérialisme et l’optimisme abusifs et s’attache aux symboles et à l’incantation. Selon les symbolistes de l’époque, le monde ne saurait se limiter à une apparence concrète réductible à la connaissance rationnelle. Il est un mystère à déchiffrer

éléments tragiques de la scène ? Projet de lecture : Quelle est la fonction et l'originalité de ce monologue romantique ? I. Composition et fonction dramatique du monologue (le monologue, une convention théâtrale – les fonctions du monologue (exutoire, dramatique, ...) – une composition originale et dynamique) II. Un monologue lyrique qui dépeint la reine en personnage romantique exalté (le registre lyrique – un autoportrait en paroles – un lyrisme qui n'exclut pas une tonalité tragique) Séance

dont le pessimisme le marquera profondément. Novembre sonne l’heure du départ pour la faculté de droit de Paris. Sa vie professionnelle 1)Les débuts littéraires 1870 est une date charnière dans sa vie. La guerre contre la Prusse éclate, Maupassant est mobilisé en juillet. Pris entre un élan patriotique pour affronter l’ennemi et un mépris prononcé pour la guerre et ses chefs (qui ne cessent de lui rappeler Yvetot), treize mois de cauchemar qui alimenteront pas loin

de L’École des femmes J.-A. Watteau, Arlequin et Colombine… M. Sand, Polichinelle 17 17 18 19 20 21 22 23 24 24 24 24 24 25 Le visage comique, des masques grecs au cinéma Exercices d’approfondissement P. Corneille, L’Illusion comique 1 Térence, Adelphes 2 Molière, L’École des maris 3 Plaute, Le Soldat fanfaron P. Corneille, L’Illusion comique Prolongements Extrait du film Don Giovanni de J. Losey Séquence 2 Molière et ses héritiers A. Bosse, Les Farceurs de l’Hôtel de Bourgogne

philosophique car ils cherchent à expliquer une destinée : La Peau de chagrin (1831), Louis Lambert (1832) et La Recherche de l'absolu (1834) content la quête d'un idéal esthétique, mystique ou scientifique. Les autres offrent, comme une sorte de contre-point, une analyse détaillée et une description minutieuse d'un milieu et des mœurs : il en est ainsi des Scènes de la vie privée (1830-1832) et d'Eugénie Grandet (1833). Mais c'est après la rédaction d'Eugénie Grandet et du Père Goriot (1834-1835)