Médée Tragique

structure de l’intrigue comme renvoyant à Faust) : « Don Salluste, c’est Satan, amis c’est Satan grand d’Espagne de première classe ; c’est l’orgueil du démon sous la fierté du marquis. » A l’origine, dans le premier grand Faust théâtral , La Tragique Histoire du docteur Faust (vers 1589) de Christophe Marlowe, l’affrontement du diable et de Faust est métaphysique : c’est le problème du salut éternel qui est posé. Ensuite chez Goethe avec Marguerite, une histoire d’amour qui vient se greffer

LE MYTHE DE FAUST Dr Johann Georg Faust (né en 1480 et mort en 1540) ou Jean Faust était un alchimiste, astrologue, et un magicien allemand de la Renaissance. Il inspira la légende de Faust adaptée par Christopher Marlowe dans sa pièce La Tragique Histoire du docteur Faust (1604) et celle de Johann Wolfgang von Goethe Faust (Goethe) (1808). Faust est un personnage populaire en Allemagne depuis plus de cinq siècles. De nombreux auteurs, musiciens et peintres ont travaillé sur ce thème. Cet

Elle évoque une puissance de sorcellerie : "frissonner rire et pleurer" : mélange des genres. particularité de la pièce. beaucoup de passage qui relève de la comédie. -Le théâtre shakespearien est le grand modèl qui mêle des passages comiques et tragiques. - Jean Lacoste, préface de Cromwell V. HUGO page 295 (Don Juan et Faust qui sont rapprochés l'un de l'autre , 2 figures face à l'insatisfaction humaine, damnation qui les lie). il parle de 2 comédies jumelles puis de deux drames. Faust est le symbole

Introduction Médée est la première tragédie de Corneille, dramaturge de l’époque classique. Jouée pour la première fois en 1635, elle retrace la fin tragique de l’histoire d’amour entre Médée et Jason. Médée, répudiée par Jason, ivre de colère et de jalousie, empoisonne sa nouvelle femme Créuse et tue ses propres enfants. L’extrait étudié est la scène 5 de l’acte V, scène de dénouement de la pièce. Médée apparaît au balcon, éprise de vengeance, et laisse éclater sa victoire devant un Jason impuissant

Séance 2 - L’accouchement de Médée MÉDÉE Elle s'arrête. Écoute. LA NOURRICE C'est le vent. C'est la fête. Il ne rentrera pas, ce soir non plus. MÉDÉE Mais quelle fête? Quel bonheur qui pue jusqu'ici leur sueur, leur gros vin, leur fri­ture? Gens de Corinthe, qu'avez-vous à crier et à danser? Qu'est-ce qui se passe de si gai ce soir qui m'étreint, moi, qui m'étouffe?... Nourrice, nourrice, je suis grosse ce soir. J'ai mal et j'ai peur comme lorsque tu m'aidais à me tirer un petit de mon

et c’est dans la tragédie qu’excelle Corneille, auteur de Médée. Dans sa pièce, il reprend le mythe de la magicienne infanticide, en prenant toutefois quelques libertés par rapport à la pièce grecque d’origine, et aux règles établies par la dramaturgie classique. La scène finale est d’ailleurs un bon exemple de cette personnalisation du mythe de Médée par Corneille, car elle termine la pièce sur le suicide de Jason, après la fuite de Médée. Il est intéressant de voir que Corneille consacre le final

Commentaire composé Médée de Corneille( Monologue acte 1 scène 3) Le monologue proposé se situe dans l’acte d’exposition de la pièce Médée de Corneille. Il s’agit d’informer le spectateur par un récit «  in media res » du moment initial de l’intrigue, celui où Médée découvre la trahison de son époux. Elle décide de se venger de manière exemplaire et cruelle. Pour montrer que ce projet la hisse au niveau des héroïnes tragiques, j’analyserai d’abord qu’elle est sous l’emprise d’une frénésie

l’adaptation d’auteurs tragiques, notamment grecs, que Georges Banu interrogeait dans « Tragédie grecque, défi de la scène contemporaine1 », ne faiblit pas. En ce seul printemps, on peut voir dans l’hexagone Les Bacchantes d’Euripide à la Comédie française, Le Sang des Atrides, d’après L’Orestie d’Eschyle, au Théâtre de la Bastille, Ajax de Sophocle au Théâtre du Granit de Belfort, Electre de Sophocle au Théâtre Sorano de Toulouse, Hécube, d'après Euripide, au Théâtre Gyptis de Marseille, Médée de Sénèque au

Commentaire littéraire des vers 891 à 977 de la scène X dans Médée, de Sénèque Dans l’Antiquité, la notion de stoïcisme se développe fortement et devient peu à peu le stoïcisme impérial (morale fondée sur l’effort et l’intention de faire le bien) avec des auteurs et philosophes tels Marc-Aurèle, Epictète et le non moins célèbre Sénèque. Philosophe latin (pourtant originaire de Cordoue en Espagne) donc mais aussi auteur de traités moraux (De la clémence, Des bienfaits), précepteur de Néron et

Écritures textuelles et scéniques des Théâtres d'Asie Comparaison de deux mises en scène de la pièce Médée d'Euripide Supports utilisés pour le devoir : Médée, mise en scène par Jacques LASSALLE au Festival d'Avignon en 2000, réalisé par Don Kent, 2h40 Lolannu, [樓蘭女], une adaptation de Médée d’Euripide, mise en scène par Wu Hsing-kuo en 1992, 1h45 J'ai choisi de travailler sur Médée tout d'abord car c'est une pièce qui me plaît énormément. De plus, ayant visionné les deux mises en scène