Molière Et Le Baroque

revendiquent une toute puissance.Par ailleurs, la première moitié du dix-septième siècle a été marquée par le baroque, courant littéraire qui voulait avant tout traduire le mouvement, dans le temps et dans l'espace et montrer l'instabilité de l'homme dans l'univers. Tout est en mouvement, rien n'est jamais acquis, tout évolue, tout peut être remis en cause, tels étaient les convictions des artistes baroques. Ils refusaient toute règle, toute contrainte qui auraient pu les gêner dans leur création et leurs

Son cynisme est évoqué par le paradoxe : « n’ai point d’autre récompense que de voir l’impiété de mon maître punie par le plus épouvantable châtiment du monde ». Ce paradoxe est construit par l’antithèse entre « récompense » et « châtiment ». Molière inverse le procédé habituel du deus ex machina, car le héros n’est pas sauvé, mais puni, par une intervention extérieure. Mais surtout, les derniers mots de la pièce sont prononcés par Sganarelle: « Mes gages, mes gages, mes gages! » et font basculer

oblige à représenter sur scène que ce qui ne choquera pas le publique. On enlève la violence et l'intimité physique. Ces scène doivent être racontées par un personnage. Mais il y a des exceptions comme les morts dans Phèdre (Racine) et et don Juan (Molière). a) La tragédie : La tragédie existait dans l'antiquité mais à disparu au moyen-âge. Elle réapparait au XVIIe siècle. La tragédie se défini par ses personnages et son sujet. Une tragédie à un sujet mythologique ou historique et ses personnages

Introduction I-Theatre baroque II- Theatre classique III-Dom Juan, une pièce baroque et classique Conclusion Introduction Tout d'abord, le baroque poursuit le mouvement artistique de la renaissance et le classicisme lui succède à partir de la deuxième moitié du XVIIe siècle. Le baroque est un style qui naît en Italie à Rome, Mantoue, Venise et Florence à la charnière des XVIe et XVIIe siècles et se répand rapidement dans la plupart des pays d’Europe. Il touche tous les domaines artistiques

particulier le sonnet). Auteurs, œuvres : Ronsard du Bellay (Défense et illustration de la langue française). ➤ XVIIE SIÈCLE : DU BAROQUE AU CLASSICISME Le baroque (1580-1660) : vision d’un monde instable. ↳ goût de l’ostentation ↳ des contrastes et de la démesure ↳ attention portée au déguisement ↳ goût pour l’illusion ↳ emploi massif de l’hyperbole La notion de baroque est récente : adoptée au XXe siècle pour désigner une sensibilité commune à tous les arts (peinture, musique, belles-lettres)

Deuxième groupement de texte : Texte théâtraux I-Don Juan (Molière) Cursife (II- Ruy Blas (Victor Hugo) ) III- En Attendant (Godot Beckett) IV- Tartuffe (Molière) V-Les Justes (Albert Camus) I- Dom Juan Molière (comédie classique) Pièce écrite en 1605 par Molière. 3 scènes qui constituent la fin et l'épilogue de la pièce. On assiste à la mort du personnage éponyme 1) Registre Tragique Ce qui montre que la pièce

L’adjectif « classique » commence à prendre son sens à la Renaissance ; il désigne alors, contrairement à l’art gothique, une esthétique qui s’inspire du modèle antique gréco-romain. Le mouvement artistique du classicisme survient juste après la période baroque. Elle se développe donc en France sous le règne de Louis XIV. À l'image de cette royauté autoritaire et absolue, les arts du XVIIès privilégient les formes très sobres (simples) et très harmonieuses. Pour les artistes classiques, la beauté ne peut

représentée pour la première fois en 1665. Un an après Tartuffe, pièce qui condamnait les faux dévots, Molière fustige à nouveau l’hypocrisie et la superstition avec Dom Juan, ressenti alors comme une apologie du libertinage. Le passage soumis à notre analyse constitue le dénouement de cette pièce ambiguë, à mi chemin entre la comédie et la tragédie, et fortement imprégnée du goût baroque de l’époque. Dans quelle mesure ce dénouement est-il original ? Nous constaterons que sous ses apparences

Point d’H.L. : Quelques éléments sur le baroque. Le mot “baroque” vient de l’italien ou du portugais barocco qui désigne une pierre précieuse mal taillée, irrégulièrement taillée. C’est pourquoi, le terme associe donc l’éclat, ce qui brille, à l’étrange, ou même à l’impur ; ainsi le mot baroque désigne une beauté irrégulière, qui n’est pas dans la norme. ( en art (littérature, peinture, architecture…), le baroque traduit l’inconstance (notamment amoureuse), les métamorphoses, le mouvement (cf

tels Molière et Racine et les musiciens, et ce par un mécénat actif. b) Le jansénisme Le jansénisme est né d'une fausse interprétation de la pensée de saint Augustin, faite par Jansénius, évêque d'Ypres. Le calvinisme avait mis en vogue la doctrine de la prédestination. Tout le monde avait alors l'obsession plus ou moins pressante de la question du salut. D'autre part, on s'intéressait vivement, à cette époque, aux questions de psychologie. Le théâtre de Corneille, de Racine, de Molière, mettait