Molière Et Le Baroque

agréables", l’homme honnête peut arriver au sommet de la société. Baroque et classicisme: les deux âmes du siècle Baroque Le baroque s’ouvre au XVIème siècle, lorsque les guerres d’Italie étaient désormais terminées. Le baroque marque la fin du Renaissance. Le baroque était une période caractérisée par l’exagération et la double vérité ou double religion, puisque les chrétiens s’étaient divisés en catholiques et protestants. Les symboles du baroque sont: ● le paon → pour la double vérité ● le caméléon parce

Dom Juan ou le festin de pierre; Molière 1665 Objectif méthodologique: Savoir repérer les caractéristiques formelles d’une pièce de théâtre classique et ses variantes (ici, non respect de la règle des 3 unités, pas de nœud ni de « crise ») *Etre capable de repérer et d’identifier le mélange des registres (comique, pathétique, tragique) *Analyser les enjeux de la mise en scène et sa répercution sur la réception de l’œuvre par le public Objectif culturel: *Connaître le cadre

Histoire littéraire : le Classicisme Le mot « classicisme » apparaît pour la première fois en France vers 1830, par opposition à « romantisme » et donc plus d’un siècle après la mort des grands écrivains de ce mouvement littéraire : Corneille, Molière, Racine, La Fontaine, La Rochefoucauld, Pascal, La Bruyère. Auparavant, seul existe l’adjectif « classique », terme laudatif que l’on applique à des écrivains jugés dignes d’être proposés aux élèves (dans les « classes »). I) Repères historiques et

Le Baroque LES THEMES BAROQUES La récurrence de thèmes est importante : inconstance, illusion, figures minérales, métamorphose, travestissement ou déguisement, rêve, songe (La Vie est un songe de Calderón de La Barca), sommeil, miroir, double, corps humain ou encore vanité des choses (« Vanité des vanités, tout n’est que vanité »). La théâtralité et l'artificialité sont aussi des motifs clés. Une place primordiale est accordée au décor et le rappel de la fiction à sa nature d'artifice est courant

------------------------------------------------- ------------------------------------------------- Baroque (XVI et XVIIe siècles) Le baroque (né en Italie) est un mouvement qui concerne tous les arts, tous les pays d’Europe. On est en présence d'un « monde renversé », caractérisé par de nombreux oxymores. La protubérance, l'étrangeté et le registre pathétique sont caractéristiques du mouvement, qui se veut libéré. Ainsi, le Baroque veut nous faire changer notre vision du monde, en nous faisant comprendre que tout

et d’instruire. Dates à retenir XVIIe siècle Fin du XVIe siècle → début du XVIIe siècle Le baroque 1617 à 1643 Règne de Louis XIII 1643 à 1715 Règne de Louis XIV (son règne personnel commence en 1661) 1635 Fondation de l’Académie française par Richelieu 1637 Corneille, Le Cid 1662 Molière, L’École des femmes 1664 Molière, Le Tartuffe ou l’Imposteur 1665 Molière, Dom Juan ou le Festin de pierre 1666 Molière, Le Misanthrope 1667 Racine, Andromaque 1668-1694 La Fontaine, Fables 1677 Racine, Phèdre 1678

Baroque : fin 16e-mi 18e. Style où règne la profusion, les dorures, les angelots joufflus, la surcharge, l'exagération des mouvements, les effets dramatiques Classicisme : mi 17e-mi 18e. Régularité, symétrie, influence gréco-romaine, lignes pures, lumières, couleurs pâles, recherche de la perfection. (David de Michel-Ange) Les deux courants sont plus ou moins opposés, le classiscisme très rigoureux, orthogonal,stable imposant, massif, alors que le baroque est plus mouvementé, un peu "rebelle"

Tartuffe, de Molière, le public a le sourire aux lèvres devant le comique de situation présenté : Orgon apprend après un certains temps de réaction que l'homme d'église qu'il héberge n'est pas un saint. Dans Les Fourberies de Scapin, de Molière, les techniques vocales et accents de Scapin renvoient au comique de mots. Accompagnés du comique de mœurs et de caractère, toutes ces aberrations amusent le public qui applaudit à tous les bons tours, l'essentiel est de rire. Dans la baroque, il est permis

Texte 1 : MOLIERE Dom Juan , acte I sc 2 «Eloge de l’inconstance» I) Dom Juan, maître de la parole 1) Couple théâtral bien rôdé ; 2) La rhétorique de l’éloge paradoxal ; 3) Une fausse argumentation II) Dom Juan, les paradoxes de l’inconstance 1) Le conquérant ; 2) Le conquis ; 3) Le libertinage I 1) Maître&valet=tradition du théâtre & invariant des pièces de Molière. Traditionnelle impertinence du valet=liberté de ton de S : «je vs dirai franchement», ms sur autorisation de DJ: «je te

présents en scène -, pour envisager la création à partir des textes de musique, danse et théâtre des XVIe, XVIIe et XVIIIe siècles. Elle poursuit une recherche tant sur les écrits des maîtres à danser des différentes époques que sur ceux de l’éloquence baroque dans une pratique d’aujourd’hui. Depuis 1987, elle enseigne au CNR de Strasbourg au DMA et au Département Danse. En 2002, pour la recherche sur le début du XVIIè siècle, elle a reçu l’Aide aux Ecritures Chorégraphiques du Ministère de la Culture et