Molière Contexte Politique Et Social

« classe de citoyen ». La société romaine était séparé en cinq classe selon les degrés de fortune, les cassis était des citoyens de  « première classe », c’est-à-dire les plus riche: les notables. Dés son origine l’adjectif a donc une forte connotation sociale. Le mot classicisme n’apparaît qu’au XIXème siècle et désigne le style des œuvres de l’antiquité et du XVIIème siècle Sens large: l’adjectif classique qualifie aujourd'hui un style snobe et harmonieux. Sens restreint: le classicisme désigne l’époque

littéraires, renoue avec l’Antiquité. XVIIe siècle [modifier] L'esthétique du théâtre classique s'impose en France, avec pour principaux représentants Pierre Corneille, son frère Thomas Corneille, Jean de Rotrou, Tristan L'Hermite, Paul Scarron, Molière, Jean Racine ou encore Philippe Quinault. En Angleterre, la victoire des puritains porte un coup fatal au théâtre élisabéthain qui s'était développé depuis le milieu du siècle précédent : les théâtres sont fermés par Olivier Cromwell en 1642. Les

collection « Etonnants classiques », édition Flammarion. Une tragédie de Corneille ou Racine ; une comédie de Molière A choisir parmi les titres suivants. Le Cid (Corneille, 1637), Horace (Corneille, 1640), Andromaque (Racine, 1667), Bérénice (Racine, 1670), Phèdre (Racine, 1677), L’Ecole des femmes (Molière, 1662), Dom Juan (Molière, 1665), Le Misanthrope (Molière, 1666), Les Femmes savantes (Molière, 1672). Liens avec ce que nous avons fait cette année en seconde. ■ OE « Le théâtre : les genres et registres

de Pompadour (François Boucher - 1756) 1. XVIIème siècle : NAISSANCE DE L’HEROINE PRECIEUSE Contexte : La condition des femmes est encore assujettie à la tutelle du père, ou à celle d’un mari. La femme se doit d’être modeste et discrète. C’est-à-elle que reviennent le soin des affaires domestiques. Mais les salons précieux ouvrent une brèche en permettant à une minorité d’avoir une vie sociale et mondaine. On commence à se préoccuper de l’instruction des filles : ainsi en 1686, Mme de Maintenon

une machinerie permettant de faire apparaître un dieu récitant une tirade – d'où l'expression « deus ex machina ». Le théâtre romain comporte surtout des comédies pour distraire le peuple. Plaute et Térence ont écrit de nombreuses comédies, dont Molière s’est parfois inspiré. Il y a aussi, datant du IVe siècle av J-C, l’atellane, un genre de farces bouffones où des personnages traditionnels connus de tous jouent en s’appuyant sur un canevas qui laisse une grande part à l’improvisation : elle préfigure

INTRODUCTION Avec le Tartuffe, Molière réalise une comédie totale. Une comédie bouffonne, sa pièce apporte la plupart du temps le rire par des jeux de gestes, de scènes dignes de la farceou des effets comiques parfois suscités par l’emploi des mots etdes expressions. Une comédie critique, elle fustige l’hypocrisie socialeen dénonçant les mariages forcés et l’autorité du paternel, mais également l’hypocrisie religieuse qu’incarne le personnage de Tartuffe. La pièce

(ligne11). Il parvient à nous convaincre grâce à un raisonnement logique qui nous oblige à réfléchir sur les travers humains. Il en est de même pour certains recueils comme Choses vues de Victor Hugo. Hugo traite cette scène de rue comme une fable politique résumant la situation de la société française en 1846. Narratif et descriptif, ce texte révèle une intention argumentative. La description laisse percer les sentiments du narrateur vis à vis du pauvre. Ces genres sont plus faciles pour argumenter

combats sanglants sont simplement racontées au public. La comédie est considérée comme moins noble que la tragédie. Elle met en scène des bourgeois et des valets et l’intrigue tourne autour du mariage. Tous les obstacles finissent par être écartés. Molière s’est inspiré de la commedia dell’arte pour certaines de ses comédies. Le comique de mots, de geste et de répétition sont les plus fréquents. Cependant, il existe aussi le comique de caractère le plus souvent suscité par un quiproquo. Enfin, il existe

Molière Dom Juan Éd. présentée, annotée et commentée par Laurence Giavarini,... Larousse-Bordas, 1998 Note du transcripteur : les didascalies ont été notées en GRAS et */* Les personnages : DOM JUAN, fils de Dom Louis. SGANARELLE, valet de Dom Juan. ELVIRE, femme de Dom Juan. GUSMAN, écuyer d'Elvire. DOM CARLOS, DOM ALONSE, frères d'Elvire. DOM LOUIS, père de Dom Juan. FRANCISQUE CHARLOTTE, MATHURINE, paysannes. PIERROT, paysan. LA STATUE du Commandeur. LA VIOLETTE, RAGOTIN, laquais

notamment par la poésie engagée. En effet, cette forme totalement nouvelle pour l’époque invite le lecteur à réfléchir et à prendre parti dans la cause défendue par celle-ci. Elle soutient en général une cause politique, culturelle, morale, sociale ou même religieuse. La poésie en tant qu’arme a besoin de l’engagement de l'auteur pour être considérée comme une poésie engagée, l’auteur donne son avis à travers son texte sur un sujet qu’il juge important. Elle peut être de nature