Molières 2011

Jean-Luc et D.F. En produisant Knock en 1923, Jules Romains s’inscrit dans une tradition littéraire bien française : la satire des médecins. Depuis le moyen-âge avec Le Vilain Mire, en passant par Le Médecin malgré lui ou Le Malade imaginaire de Molière, nombre d’auteurs ont stigmatisé l’ignorance, le pédantisme, le jargon des docteurs et surtout leur inefficacité quand il ne s’agissait pas du danger qu’il faisait courir à leurs malades. Cependant, en créant le personnage du Docteur Knock, Jules

EDNOUSSI Mehdi Dissertation Le théâtre est un genre littéraire de la représentation. Ce genre est née en Grèce au VIè avant J-C. Certains dramaturges sont connus pour leurs œuvres tels que Molière avec Le Malade Imaginaire écrit en 1673 ainsi que Shakespeare qui a écrit Roméo et Juliette au début de sa carrière. Dans un ouvrage général sur le théâtre de Jean Duvignaud et Jean Lagoutte, il est écrit que le vrai public est celui qui va au théâtre pour « passer une soirée ». Nous allons nous demander

séduction entreprises échouent. C'est un libertin que nous voyons en action, d'ailleurs certaines anecdotes sont reprises aux épisodes de la vie de célèbres libertins comme cette rencontre entre le chevalier de Roquelaure et d'un pauvre. D'ailleurs, Molière ne connaît-il pas des libertins comme La Mothe Le Vayer? Toutefois le courant libertin a connu le succès plutôt dans les années 1640, dès lors, Don Juan fait figure d'homme du passé. Il semble que son point de départ soit à chercher dans une version

Dom juan Acte II-scène II Introduction Dans cette pièce écrite en 1665, Molière met en scène un aristocrate grand séducteur et sur de lui. Dom juan vient d’abandonner son épouse Done Elvire et s’est justifier en annonçant sa conception de l’amour et de la fidélité (acte I-scène 2) Ici, l’acte 2 scène2, il tente à nouveau de séduire une femme après avoir essayé d’en enlever une autre. Face à Charlotte et avec la complicité de Sganarelle, nous verrons comment il met en place sa

l'acteur et le personnage qu’entre l’acteur et lui-même. 2. Le théâtre et la réalité Ces visions différentes du jeu de l’acteur correspondent à deux conceptions différentes des rapports entre théâtre et réalité. Théâtre = reflet de la réalité Pour Molière, durant le temps de la représentation, le théâtre et la réalité se confondent. La douleur ressentie par le tragédien est celle de sa vie, du deuil pour son fils. On pourrait aller jusqu’à dire qu’il utilise le théâtre pour faire en public le deuil

Scène 4 : Un retournement de situation. Molière : Jean Baptiste Poquelin, XVIIe, Classicisme. (Tartuffe, La Malade Imaginaire, Le Misanthrope) Catharsis : Façon de se soulager d’être cocu. Provient de la bourgeoisie marchande parisienne, sa famille est en ascension sociale (Père tapissier) Il a fait du droit. A 21ans, il commence le théâtre. Louis XIII lève l’interdiction de jouer. Le roi a sa troupe fixe : Troupe de l’hôtel de Bourgogne. Molière fonde « L’Illustre Théâtre », mais n’arrive

Les autres « Dom Juan » de la littérature Dom Juan est un personnage légendaire, un véritable mythe de la littérature que d'autres avant Molière ont exploité dans leurs ouvrages. Tout d'abord, la première version du mythe qui développe les caractéristiques de Dom Juan est l'œuvre El Burlador de Sevilla du moine et auteur espagnol Tirso de Molina paru en 1630. Dans cette comédie, Dom Juan est défini comme un personnage qui défit les autorités et la société de son temps, refuse les codes moraux

scène. Exemple : Cromwell de Victor Hugo. À cause des fréquents changements de décors et de la démesure du texte en lui même, c'est une pièce qui n'a presque jamais été jouée. Éventuellement, pour d'autres pièces telles que les tragi-comédies de Molière, les voir jouées est peut-être plus intéressant que de les lire (et encore, cela dépend beaucoup de la qualité de la mise en scène). D'autres pièces encore sont tout aussi intéressantes jouées que lues. C'est le cas du Faust I de Goethe ou de Phèdre

de la vie quotidienne. Le premier critère de définition est celui du rang médiocre des personnages par opposition au rang élevé des personnages de tragédies, qui sont rois, reines, princes ou princesses. C'est ainsi que dans nombre de ses pièces, Molière met en scène des personnages comme Scapin ou Sganarelle qui font partie d'un univers familier. Mais les personnages de comédie sont moins exposés que les personnages de tragédie au malheur, aussi ils permettent facilement au spectateur de se détendre

l’intimité d’une chambre, ou d’un bureau, il peut s’offrir le luxe d’une lecture à haute voix, devenant alors son propre interprète. C’est donc à travers son imagination que le lecteur offrira plus ou moins de vie au texte. En rejoignant les propos de Molière, ne pourrait-on pas penser que la compréhension d’une pièce est soutenue par sa représentation, qui peut même l’enrichir. Le jeu sur scène concrétise les éléments de la pièce, et facilite ainsi l’accès à a compréhension de l’œuvre. Le comédiens donne