Molières 2011

MOLIERE – DOM JUAN (ACTE 5, SC. 4-5-6) Texte extrait de DJ de Molière, on a trois scènes qui représentent le dénouement. Présence du couple maître/ valet et de deux autres intervenants : le spectre et la statue. Scène 4 : ultime avertissement de Sganarelle. Scène 5 : avertissement de la statue. Scène 6 : statue qui accomplie le châtiment Enjeu : dramatique (on clôt la pièce), psychologique (confirmation du choix de DJ), esthétique (intervention du surnaturel). =>scène très courte, registre

ne sont pas les mêmes : ainsi, Scapin s’appelle ici Joguenet. Pour l’érudit en question (P. Lacroix), cette œuvre est de Molière et date de 1650 environ. Pour un autre (P. Mesnard), il s’agit d’une copie « arrangée » des Fourberies. Un autre encore (H. Poulaille) pense que Molière aurait pris cette pièce pour Pierre Louÿs d’ailleurs (Nouvelle Revue, 1er mai 1920), Molière n’aurait pas non plus écrit ses grandes comédies, qui seraient de Corneille ! L’interprétation et la mise en scène Deux

Scène 1 de l’Acte 1 Scène d’Exposition INTRODUCTION : Molière écrit Dom Juan ou le Festin de Pierre en 1665. Ce texte est composé dans l’urgence car le Roi lui commande une pièce alors qu’il écrivait le Misanthrope à la suite de la censure du Tartuffe. Il s’inspire de la Commedia dell’ Arte (Italie) et de Tirso de Molina (Espagne) où le personnage de Dom Juan existe déjà. Dans cette pièce, Molière retrace le parcours d’un grand séducteur impertinent qui va à la rencontre de son destin (la statue

UNE VOCATION DE JOURNALISTE Au matin de mes dix-huit ans, j’eus une sorte de révélation. J’en tremble encore. Je vivais à Strasbourg, et soudain je compris que j’étais peut-être le contemporain de Molière et de Racine, mais que je ne le saurais jamais. Pire : le sachant, je n’aurais jamais l’occasion de les approcher. Respirer au XVIIe siècle sans avoir, dans sa poche, un billet pour la première de l’Ecole des femmes, quelle tragédie ! Laisser à ses petits-enfants le soin de découvrir l’essence

tourne autour des trois thèmes chers à cette classe sociale soit la famille, l’argent et le mariage. Du XVIIe siècle à aujourd’hui, les auteurs comiques dénoncent, à travers leurs œuvres théâtrales, dénoncent les vices de leur époque. Dans L’Avare, Molière dénonce le pouvoir illusoire de l’argent et de la bourgeoisie en mettant en scène Harpagon, un homme dont l’argent devient le centre, la priorité des occupations et le fait entrer dans une forme de lutte sociale, sans cependant lui apporter d’amour

courtois et platonique), les goûts (pour la poésie et le roman). Dans les salons tel que celui de la marquise de Rambouillet, on cultive un langage fait d'hyperboles, de périphrases et de "pointes" (ou traits d'esprit), qui refuse les mots "bas". Molière tourna la préciosité au ridicule de part sa pièce Les Précieuses Ridicules. -Le classicisme. Entretenant des rapports assez étroits avec la cour et avec Versailles, le courant classique se propose comme idéal l' "honnête homme". En matière littéraire

s´inscrivent avant tout, comme leur titre nous suggère, dans le registre comique. Ce dernier joue sur nombreux procédés pour nous faire rire. D´abord, sur le caractère de la situation elle-même. Pourtant est-ce que le pesronnages de Harpagon dans L´Avare de Molière nous semblerait si ridicule sans la scène avec quiproquo, où Harpagon prend sa fille Élise (dont parle Valère) pour la cassette d´argent dérobée? Est-ce que Les Fourberies de Scapin du même auteur deviendraient une comédie inoubliable s´il manquait

Problèmes avec la pièce En 1662, le 26 décembre: Molière crée "L'Ecole des Femmes" Jean-Baptiste Poquelin achève la création de sa dernière comédie en 5 actes au Palais-Royal à Paris. "L'Ecole des femmes" remportera un immense succès et sera vite considérée comme la première comédie de la maturité pour Molière. Cependant, la morale et le comique de la pièce agaceront ses rivaux tels que Corneille et les consciences traditionnelles. Molière devra faire face à une vague de critiques qui alimenteront

toutes les autres ne sont faites que pour parvenir à cette première" rappelle Racine dans la pièce Bérénice. La plupart des préfaces de Racine sont animées d'un même but polémique: affirmer la conformité de ses pièces vis- à-vis des règles. Molière, quant à lui, tourne en dérision les doctes et leurs prétentions de savoir. Dans Dom Juan, par exemple, il entreprend de commencer la pièce par ces propos de Sganarelle : « Quoi que puisse en dire Aristote et toute sa philosophie, il n'est rien

tellement immense, je ne sais plus où regarder. Les murs sont entièrement peints en blanc. Certaines façades, en dehors des murs qui constituent le lycée, sont totalement recouverts de tags qui représentent le nom du lycée, Jean-Baptiste Poquelin ( molière ), Il est représenté de façon moderne tout en restant dans son époque, on le voit au milieu assis sous un arbre, concentrée sur sa page, un stylo a la main. J’étais tellement émerveillée par ce que je vois, que je percutai quelqu’un, je lâchais mes