Molières 2011

le simple but de faire « autre chose » : cas de la transposition changer : de registre : le film La Folie des grandeurs, réécriture comique du Ruy Blas de Hugo ; de genre : « Dom Juan aux Enfers » de Baudelaire, poème / réécriture du Dom Juan de Molière… Se démarquer : un écrivain peut réécrire avec la volonté de se démarquer de son modèle, et non de le dépasser. Exemple : Flaubert et Aragon (textes C et D). II. Réécrire pour dépasser le modèle ? Transition rédigée Pascal se défend ainsi de

personnages qui y est faite. Quelques pièces comiques de Molière (1622-1673) : * Les Précieuses ridicules (1664) * Le Misanthrope (1666) * L’Avare (1668) * Le Bourgeois Gentilhomme (1670) * Les Femmes savantes (1672) * Le Malade imaginaire (1673) La comédie a pour but de « corriger les mœurs par le rire » (castigat ridendo mores, dit l’adage latin). Pour Molière, il s’agit de « corriger les hommes en les divertissant » (Molière, « Premier placet au roi au sujet de Tartuffe »), en

l'antiquité. Elle est utilisée pour dénoncer le pouvoir de l'argent utilisé à des fins égoïstes. Les grandes périodes comique concordent avec les périodes tragiques. A l'époque de Sofocle, œuvrait Aristofane pour la tragédie. A l'époque de Racine, œuvrait Molière pour la comédie. Si il n'y a pas de tragique sans comique c'est qu'il n'y a qu'un pas à franchir de l'un à l'autre, des pleurs aux rires. De ce fait la comédie peut-elle être supérieure à la tragédie ou vice versa compte tenu du but recherché par

les réticences de certains membres qui considèrent ses œuvres indécentes, il est élu à l'Académie française en 1683. Il mène une vie mondaine assez brillante, fréquentant les écrivains les plus renommés de son temps : La Fayette, Sévigné, Boileau, Molière, Racine, La Rochefoucauld. Les deux dernières années de sa vie, cependant, il devient le protégé de M. et Mme d'Hervart, renonce à la vie mondaine, renie ses Contes et se consacre à la méditation. C'est dans cet état d'esprit qu'il meurt en 1695

surtout par le caractère d’Harpagon est bien une scène comique dans laquelle le valet ose déstabiliser son maître. Cette scène permet de présenter le personnage principal et de montrer son caractère hyperbolique. En utilisant le registre comique, Molière a non seulement voulu nous divertir, mais aussi nous présenter les ravages causés par l’avarice.

scènes d’exposition on peut citer la première scène de l’acte I de Britannicus de Jean racine écrit en 1669, l’ouverture de Les fourberies de Scapin, pièce écrite en 1671 et aussi le début de Les femmes savantes, parue en 1672 toute deux écrite par Molière. Partie 1 : Les scènes d’exposition sont conformées à des règles pour facilité la compréhension des lecteurs ou spectateurs. Elle va permettre leur permettre de se renseigner sur le cadre spatio-temporel, l’intrigue et présenter

d’acquisition, qui révèle l’aptitude de l’homme à mieux utiliser cet art, dans le cadre de l’échange, ou même l’émulation. N’est-il pas alors légitime de considérer l’argent comme un outil, destiné à se substituer à la violence humaine ?L’examen deL’Avare de Molière, L’Argent de Zola, et La Philosophie de l’argent (chapitre 3, sections 1 & 2) de Simmel, nous permettra d’appréhender d’abord l’argent de la violence; et d’examiner ensuite la violence de l’argent; avant de voir comment l’argent se substitue à la

Comment la mort est-elle représentée dans ces 4 pièces ? Ce corpus est composé de quatre extraits de textes. Antigone de Sophocle, Phèdre de Jean Racine, Ruy Blas de Victor Hugo et Dom Juan de Molière sont tous les quatre des œuvres théâtrales. Les extraits proposés à l’étude traitent tous de la mort, cependant la théâtralisent-t-ils de la même manière ? D’une part, dans le texte de Racine et celui de Victor Hugo, la mort est évoquée de façon très poétique : « De tout l’univers entier je voudrai

café-théâtre d'improvisation, le théâtre de l'absurde, le conte, la revue, et ainsi de suite. Molière disait, traduisant ainsi une devise de Santeul : le but de la comédie est de corriger les mœurs (castigat ridendo mores), ce qui vaut aussi pour la tragédie. Ces deux formes théâtrales ont en effet une portée édifiante. -La comédie se propose de « corriger les vices des hommes en les divertissant », dit Molière. Cet auteur français célèbre, tout en faisant rire les spectateurs, tournait en ridicule les

Auteur Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge auteur de comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Son œuvre : Il écrit des comédies de genres variés (des comédies proches de la farce comme Le médecin malgré lui (1666) ou Les Fourberies de Scapin (1671), des comédies plus psychologiques comme L'École des femmes (1662) ou L'Avare