Mélodrame

s'est vue confiée à la méchante Encarna, effroyable marâtre qui lui interdit d'approcher son père et dont le noir caractère offre à Maribel Verdu le prétexte à une composition époustouflante. C'est bien de mélodrame qu'il s'agit, avec ses malfaisants et ses blanches victimes, et par mélodrame il faut entendre aussi drame avec musique. Celle d'Alfonso de Vilallonga est magnifique, comme le sont les images de Kikko de la Rica : rien n'est plus beau que le noir et blanc, qui sculpte les visages et sonde

2)L'héroisme mélé au mélodrame ● Alcide ne se plaint pas de son sort , il s'oublie au profit d'autrui , ici un enfant qui n'est pas la sienne ● De plus Alcide assume des conditions de vie très difficiles '' monotomie torride '' '' prime famélique '' ● Bardamu reconnait alors l'héroisme de son compagnon '' il me passait tellement pas le coeur '' '' pudique '' qui ici , synonyme de humble est mélioratif ''s'inquieter '' qui témoigne de la générosité du perso ● Cependant mélodrame , ce qui est très

Oeuvre 1: L’HISTOIRE DU SOLDAT L’OEUVRE L’Histoire du Soldat est un ballet, une musique de scène, proche du mélodrame composé en 1917 par Igor Stravinsky à l’aide de Charles Ferdinand Ramuz (pour le texte). Ce mimodrame a été créé le 28 Septembre 1918 et on prolongement est « Les Trois Musiciens ». Elle a été écrite durant une période d’accablement et de désillusion. LE COMPOSITEUR Stravinsky est formé par Rimsky pour qui il composera Feu d’artifice

spectacle. Dans une période historique bouleversée, les spectateurs boudent les salles prestigieuses comme l’Odéon ou encore le Théâtre-Français et se tournent davantage vers le théâtre de boulevard. c. Le mélodrame, à la frontière des deux siècles C’est là que l’on joue le mélodrame, genre apparu à la fin du XVIIIe siècle. Inspiré d’abord des pantomimes et de l’opéra-comique, il est surtout défendu par Guilbert de Pixérécourt qui en écrira plus d’une centaine (Victor ou l’enfant de la forêt

au 19e siècle, il y a beaucoup d’autobiographie, les pièces sont souvent un mélodrame : ce sont des pièces de théâtre avec un orchestre de musique , il y a toujours la jeune fille innocente qui est en proie a la vengence ou au désir d’un homme qui représente le mal et face a cet homme méchant vous avez le jeune homme ou l’homme qui au contraire va essayer de sauver la jeune fille, il y a beaucoup de péripéties. Le mélodrame se termine souvent mal. Les caractéristiques du drame romantique : un héro

215 III. —Le Drame influe de plus en plus sur l'Opéra-Comique et gagne jusqu'à la scène de l'Opéra 226 IV. — Développement considérable des petits théâtres : le Drame aux Boulevards 229 V. — Transformations du Drame au début de la Révolution : le Mélodrame, les Faits historiques 231 VI. — Proclamation de la liberté des théâtres. — Place du Drame dans la production théâtrale au début de la période révolutionnaire. . . 241 TROISIÈME PARTIE. — La Matière du Drame. CHAPITRE PREMIER LES IDÉES PHILOSOPHIQUES

Le théâtre romantique Le mélodrame est un genre nouveau du XVIIIème siècle, le public s’est élargi. Il se joue sur les boulevards. Il connaît du succès car il recourt à des moyens simples qui procurent des émotions fortes au public (peu de place à la psychologie…). La première place est à l’intrigue et au spectacle. Il y a des jeux de scènes, des insistances sur les décors et les costumes. Ils sont « historiques ». Les caractères sont toujours les mêmes : le traître odieux, la victime vertueuse

comportement. Don Salluste, personnage froid, ambitieux, fourbe, méfiant, mais très intelligent et très bon comédien, agit dans l’ombre pour mettre au point une machination machiavélique, ce qui est du domaine du mélodrame. Ruy-Blas, valet devenu grand seigneur, appartient au mélodrame par sa situation sociale et à la tragédie par la noblesse de ses sentiments. Don César, grand seigneur déchu, appartient à la fois à la tragédie par sa droiture et à la comédie par ses aventures et sa philosophie

apparente que réelle – qui existe entre le mélodrame (René Charles de Pixérécourt) et le drame romantique. Le mélodrame est un drame moral de structure souvent classique, qui voit un héros redresseur de torts aidé d'un comparse populaire comique, le niais, combattre victorieusement le traître et unir les amoureux vertueux. Ce schéma obligé s'orne de rencontres, de surprises, d'orages et de tremblements de terre. Le drame romantique emprunte parfois au mélodrame tel procédé ou le caractère populaire et

l·action et les sensations; le plaisir du cur avec la passion et les émotions; le plaisir de l·esprit avec les caractères et les méditations. À chacune de ces catégories de spectateurs correspondent trois formes théâtrales et littéraires qui sont le mélodrame, la tragédie qui analyse la passion et la comédie qui peint l'humanité. Arrivé à ce point, Hugo tire les conclusions de son exposé, et c·est alors qu·il se met à procéder à une théorie du drame. Celle-ci, résulte des développements précédents