Matamore Plaute

comédie, influencera Corneille et Molière dans leurs propres comédies. La Fontaine le cite à plusieurs reprises dans ses Fables. À Rome, Plaute et Térence poursuivent la veine de Ménandre. Les pièces traduites et mises en scène de ces deux auteurs de comédies remportent un très vif succès auprès des lettrés du XVIIe siècle et Molière imitera La Marmite de Plaute dans L’Avare. La comédie latine est un genre très vivant et très varié. On retiendra ses principales orientations. E   es courtes farces

théâtre Est si haut que chacun l’idolâtre, Et ce que votre temps voyait avec mépris Est aujourd’hui l’amour de tous les bons esprits » (L’Illusion comique, v. 1645-1648) Le succès considérable et prolongé de cette œuvre vint en partie du personnage de Matamore interprété par l’excellent acteur de la troupe du théâtre du Marais, Bellemore. Corneille n’était pas mécontent de son personnage dont il remarque : « Il y en a même un qui n’a d’être que dans l’imagination, inventé exprès pour faire rire et dont

se développe surtout au IIesiècle av. J.-C., avec par exemple les pièces de Plaute et de Térence, adaptées de la comédie nouvelle grecque. Ces pièces mettent généralement en scène une intrigue domestique, à laquelle s’ajoutent parfois (chez Térence), des intentions morales. Elles se composent pour l’essentiel de dialogues, dont un à deux tiers sont chantés. Les grands noms de la comédie romaine Lecture n°3 : Plaute, La marmite (vers-200 av.J.C) Le vieil avare Euclion a trouvé chez lui, sous

Monsieur de Molière, Éditions Champ Libre, 1972 12 Oui, de me pendre plutôt que de me marier. Cependant j’y consentirai à une condition : demain époux, après demain veuf. A cette condition-là, présente-moi la femme qu’il te plaira ; prépare la noce. Plaute, La Marmite, vers 254-184 av. J.-C. 13 La farce L’École des femmes de Molière, mise en scène Antoine Vitez, 1978 © Claude Bricage 14 Tout ce que Molière bien plus tard, dans L’École des femmes et Le Misanthrope, dira sur la souffrance inépuisable

exemple Homère pour les Grecs, Virgile et Ovide pour les Romains. Mais ce sont aussi des genres, autant sinon plus que des auteurs, qui ont modélisé les productions postérieures : par exemple, la tragédie grecque, la comédie, en associant Aristophane à Plaute et Térence. On peut penser encore à un personnage devenu modèle de référence : Ulysse, par exemple, comme figure de la quête. On peut enfin penser qu’un texte qu’on lirait plus volontiers aujourd’hui en cours de philosophie ou d’histoire qu’en cours

dans ses deux premières comédies jouées en province, L’étourdit et Le Dépit amoureux. Ce jeu comique entraîne dans son tourbillon des personnages encore stéréotypés, les couples d’amoureux, les valets, les servantes, le vieillard, le pédant, le matamore, etc. Or, à la même époque, la tragédie, au contraire, repose sur un jeu complexe de sentiments humains, plus ou moins subtilement analysés, dont le heurt crée la crise dramatique et amène le dénouement : amour, haine, jalousie, amour maternel

de son valet -double énonciation : tirade adressée au public autant ou plus qu’à S -DJ met en avant son moi singulier qui se démarque des mœurs courantes mais donne aussi à son discours une valeur de vérité générale Emphase et assurance du pers, Matamore de la séduction - le libertin a horreur de l’amour unique et fidèle, assimilé à la mort du désir et donc à une mort symbolique -Séduction liée avant tout au regard captivé et captatif, comme s’il était plus un esthète de la beauté féminine qu’un

toujours essayer de s’en tirer. - Sur des raisonnements comiques : Etre brave, c’est faire front ; donc si tu es ému, tu décampes. _ Grégoire multiplie ainsi les allusions à la fausse bravoure de Samson qui est une sorte de Miles Gloriosus –Matamore issu de Plaute ( toi tu cherches querelle, et moi je reste derrière à te couvrir) - Les allusions grivoises sont nombreuses - Nombreuses allusions à la sexualité, souvent introduites par des jeux de mots : presser les femmes (les servantes) contre les

Emergence du Goût classique et de ses exigences de noblesses, de rigueur et d’intériorité : cf. : Racine. La Comédie du M-Age au XVII : Comme la tragédie , la comédie classique trouve son origine dans l’imitation des modèles grecs et latins : Plaute / Terence, et dans l’observation rigoureuse des préceptes de : l’Art poétique d’Horace. Toutefois elle emprunte aussi de nombreux éléments à l’ample matière des farces médiévales. Les farces : courtes pièces qui venaient servir d’intermèdes et combler

l’intérêt pour la leçon chez des âmes tendres et craintives que de les y guider avec une trogne effrayante, les mains armées de fouet[9] ! » Il y fait cependant de solides études et y acquiert le goût des livres (il lit Ovide, Virgile, Térence et Plaute), du théâtre (Gouvea encourageait la représentation des tragédies en latin) de la poésie (latine), et des joutes rhétoriques, véritable gymnastique de l’intelligence selon Erasme. On ne sait presque rien de sa vie de 14 à 22 ans. On retrouve le jeune