Marivaux Beaumarchais Hugo

à son auditoire. Le corpus de texte qui nous est présenté rassemble 5 scènes de 5 pièces de théâtres. Jean Genet avec Les bonnes, Marivaux avec la deuxième scène de L’île des esclaves, Beaumarchais avec Le mariage de Figaro acte I scène8, Samuel Beckett avec un extrait de l’acte I de En attendant Godot, et la scène 5 de l’acte III dans Ruy Blas de Victor Hugo. Chacune de ces pièces datent du XVIII, XIX et XXème siècle avec des registres variés : deux comédies, une tragédie, un drame romantique

Rousseau (1712-1778) L'Esprit des lois (1748), l'esprit critique et lutter contre Diderot (1713-1784) Rousseau, Du contrat social toutes les formes de préjugés ; Marivaux (1688-1763) (1762), son idéal se résume dans Beaumarchais (1732-1799) Voltaire, Dictionnaire l'ouvrage collectif de : philosophique (1764) l'Encyclopédie (1750-1772)

grands genres dramatiques Comédie : Œuvre dramatique, soit en prose, soit en vers, dont l’action a pour objet de divertir, soit par la peinture des mœurs et des ridicules, soit par des situations plaisantes. Ex : « Dom Juan » de Molière, Marivaux, Beaumarchais Farce : C’est un genre dramatique qui a comme but de faire rire et qui a souvent des caractéristiques grossières, bouffonnées, et absurdes Ex : Tragédie : Pièce de théâtre qui offre une action importante et des personnages illustres

au cimetière Saint-Joseph à Montmartre, grâce à l'intervention royale et contre la volonté de l'Église qui refusait aux comédiens « la terre chrétienne » (au motif que leur art consistait dans la représentation du faux.) Beaumarchais : Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais (1732-1799) est un auteur de théâtre français.Né le 24 janvier 1732 à Paris Il devient en 1759 professeur de harpe des filles de Louis XV, puis achète une charge de secrétaire du roi. Il devient ensuite lieutenant général des

INTRODUCTION: La Colonie de Marivaux, Zamor et Mirza d'Olympe de Gouges, Le Mariage de Figaro de Beaumarchais, Les mains sales de J.P Sartre, Rhinoceros de Ionesco, Grandeur et décadence de la ville de Mahagonny de Brecht... On ne compte plus les pièces qui ont servi une cause, défendu une idée, illustré une idéologie, soutenu une opinion. Beaumarchais dans sa préface de Mariage de Figaro affirme avoir construit sa pièce de "façon à y faire entrer la critique d'une foule d'abus qui désolent la

de critiquer la société contrôlée par la Cour à cette époque, tout en détournant la censure. Au XVIIIe siècle, les philosophes des Lumières, Marivaux, Voltaire, Montesquieu et Beaumarchais utilisent l’humour pour instruire. « Je me presse de rire de tout, de peur d’être obligé d’en pleurer », dit Figaro à son maître dans Le Barbier de Séville, de Beaumarchais. Figaro, un personnage de théâtre, prend ainsi du recul, grâce à l’humour, sur ses malheurs personnels afin de mieux les supporter. Nous pouvons

des siècles précédents. Elle s’intéresse davantage aux comédies de Marivaux et aux drames bourgeois qui mettent en scène les problèmes familiaux quotidiens. Marivaux essaie de faire passer ses points de vue à la classe bourgeoise, créant des réflexions sur le théâtre avec Les acteurs de bonne foi. C’est ainsi que Molière, quant à lui, transforme la comédie en un art à part entière (au même titre que d’autres auteurs comme Marivaux), et fait passer ses idées à travers le rire, les personnes ne sachant

rectangulaire ou trapézoïdale et est éclairée par des bougies. Les spectateurs sont debout sur le parterre, on trouve des places sur la scène même jusqu’en 1759. Il n’y a pas de metteur en scène, souvent le dramaturge est le chef de la troupe. Beaumarchais, sera le premier metteur en scène à se nommer comme tel. Les représentations se font à 17 heures avec deux œuvres : une longue et une plus courte. Le public est constitué d’habitués et e versatiles (surtout les provinciaux et les étrangers). La

puisqu’au XVIIIème siècle, des auteurs comme Marivaux ou Beaumarchais détournent les règles alors mises en place. Depuis, de nouveaux genres théâtraux ont fait leur apparition, comme le drame romantique au XIXème siècle grâce, notamment, à Victor Hugo. Malgré toutes ces règles, le théâtre a souvent été un lieu privilégié permettant aux divers dramaturges d’exprimer leurs opinions sur un thème choisi. Dans sa citation de la préface de Lucrèce Borgia, Hugo, en affirmant que le théâtre est « une tribune »

changements de rythme dans le cœur de l’histoire. • « Le jeu de l’amour et du hasard », Marivaux : quiproquos, inversions des rapports dominants/dominés à travers les personnages des valets et des maîtres. Bouleversements rapides et incessants qui donne à l’effet de surprise tout son sens. • Le style théâtral du Vaudeville B. Dérives comiques pour aboutir à un dénouement imprévu • « L’île aux esclaves », Marivaux : dérives constantes des genres, l’auteur fait des mélanges qui perdent le spectateur